近水远山皆有情——谈兴园乃造园成功之关键

造园如同作诗文.从造园伊始至园子为大家所认同,"立意""构象""入境""抒情"哪个环节都不能少."立意""构象"主要由造园家去完成,而"入境"得由造园家与游人共同参与.为什么?造园家通过其创造性劳动,使园子臻于美好境界,但这种"入境"只有园子成为游人的审美对象并经过审美者(游人)与对象(园林)之间的"交流"方能实现.     

既符自然之理 又富美感之趣——谈造园中掇山理水的因地制宜

<正>古之文学艺术领域,诗词有山水诗,绘画有山水画,园林称为"山水园林",连《红楼梦》中的造园家也叫做"山子野","仁者乐山、智者乐水"更是千古传诵,崇尚山水几乎成了国人难以割舍的自然情结。在造园实践中,山水通常被喻为园林的骨架。     

论广东传统园林的造园手法

岭南园林是中国传统造园艺术的三大流派之一,对中国造园的发展,特别是对中国近现代园林的创新和发展。有着举足轻重的作用。作为岭南园林代表的广东传统园林。在造园手法上集中反映了岭南园林的艺术水平;而特点的形成,则很大程度上取决于所处的地方环境。随着广东传统园林造园手法的丰富和发展,其园林艺术则必将散发出更为独特的魅力。     

从园林输出看扬州文化的影响力

输出园林,就是输出扬州独特的造园技艺,输出扬州文化。扬州园林自身求异性、开放性的特点,更便于扬州园林的"走出去"。求异性反映在叠石、理水、建筑、组景布局上,就是不落常套;开放性就是就是扬州园林大量吸收了北方园林和西方园林的做法。扬州园林输出的时段都是扬州历史上经济、文化最繁荣昌盛的时期。今天扬州园林的特点,是扬州文化求新求异、包容多元的特点在当下的另一种彰显。对扬州园林的欣赏,也就是对扬州文化的接受与认可。     

北宋东京皇家园林造园艺术分析

北宋时期的都城东京在园林艺术发展上取得了很大成就,其皇家园林更是当时造园艺术的精华,对后世园林发展具有深远影响。阐述东京皇家园林分布、组成,对其特点进行分析,认为其造园艺术具有文人化、写意化、精致化等特点。     

简析清代北方私家园林与江南私家园林造园艺术异同

受自然及人文环境差异的影响,并同时作为中国古典园林的重要组成部分,清代北方私家园林与江南私家园林各具特色又颇有共性,生动地体现了中国古典园林"一法多式"的造园思想.以几个具有代表性的清代私家园林为例,通过对造园要素的调查分析,对两者造园艺术的不同点进行对比,并从形式手法、意境追求和细节处理等方面探讨总结了两者造园艺术的相同之处,为进一步研究中国古典园林的地域差异及历史文化提供基础资料.     

中日古典园林造园比较

中日古典园林虽是同源,但地域和文化上的差异,引起中日两国古典园林造园理念上各有异同,形成了不同的造园风格。     

《海山仙馆图卷》中花木位置经营研究

园林营造遵循绘画原则,绘画取材于园林,两者相辅相成,中国山水画论中的"位置经营"原则同样适用于中国园林之中。以《海山仙馆图卷》为研究对象,运用图像学的图文互证方法,并根据经典国画中花木类型的表达,识别和推测出图卷中的10种花木,并结合中国山水画论及中国古典园林造园理论,探究图卷中呈现出的花木之间孤植、丛植及花木与建筑虚实相生、疏密有致、藏露互补、动静皆宜的位置经营手法特征。通过分析园林图像与真实园林的关联与差异,探究园林图像体现出的古典园林景色与山水画意范式的叠加,"再现"与"写意"的融合。     

浅谈空间轴线与中国皇家园林的演变

指出了中国古典园林作为一个成熟的园林体系,以"本于自然,高于自然"为主旨,追求"虽由人作,宛自天开"的造园境界,皇家园林作为中国古典园林中最为重要的组成部分,因其特殊的服务群体,常采用轴线对称的造园手法以彰显皇家的气派和皇权的至尊。沿着中国皇家园林的发展脉络,梳理并分析了空间轴线与中国皇家园林的历史流变,进而探讨了轴线在现代园林中的作用。     

中日传统园林造园特色比较

通过造园环境、造园文化，造园意境、造园布局手法和造园要素等5个方面对中国和日本的传统园林进行了比较．从而得出中日传统园林在5个方面的关联性和差异性．     

晚明“画意造园说”论考

晚明造园所遵循的"画意"不再只是简单指山水画的意境,而是从画家董其昌、造园家张南阳、文学家张岱等人的艺术思想中总结出来的理论观点,并在具有画家身份的造园家的造园实践中得以论证而成。画意造园原则在晚明造园界广泛运用,使得晚明园林的艺术特征从"妙造自然"转变为具有浓郁的"画家笔意"。     

诗画对中国古典园林的影响

中国古典园林深受绘画、诗词和文学的影响.中国古典园林一直是循着绘画的脉络发展起来的.绘画理论对于造园起了很大的指导作用,诗词也对中国造园艺术影响至深.本文论述、分析了诗歌、绘画对中国造园艺术的影响,体现出中国古典园林艺术追求诗情画意的美学意味和独特的美学传统.     

岭南园林的传承与发展——广州造园成就六十年回顾

从岭南园林悠久的发展历史出发,追溯到岭南文化深刻地影响着岭南园林艺术的发展历程;广州是岭南园林发展的中心城市。建国后至改革开放前夕,广州造园事业建设步履艰辛,但成绩斐然,期间建成了白云山山庄旅舍、兰圃、北园酒家、越秀公园、华南植物园等一批优秀庭园,广受国内外园林界同行所赞誉。改革开放以来广州造园事业发展迅猛,建成了白天鹅宾馆中庭"故乡水"、芳华园、草暖公园、云台花园、粤晖园等一大批影响全国,享誉海内外精品庭园,使岭南园林的造园理念得到传承和发展:继承传统,务实平和,开放兼容,创新求变;并形成了现代岭南园林的造园手法:继承传统造园精髓,融汇中外优秀技法,布局灵巧别致生动,游线组织流畅舒展,建筑淡雅轻巧通透,室内室外景色交融,园林植物多姿多彩,构件工艺精美细腻。     

广东寺观园林艺术特征与继承发展

广东寺观园林有着灿烂的历史,遵循了中国古典园林因地制宜、天人合一的造园理念。以广东寺观园林为研究对象,扎基于史料,通过以史论证、横向对比、平立面几何解构等方法,分析了古代园林"折中""世俗""兼容"的艺术风格和"以小见大"的造园特点,厘清了传统寺观园林的发展脉络及新时代下"三宫两楼"格局的新变化,并结合城市建设方向提出了园林设计的新趋势。研究表明广东寺观园林既保留了岭南古典园林艺术特色,又能与时俱进,为适应新环境而不断演变推进。     

中国建筑园林的融合与文化特征——评《中国园林艺术欣赏》

正随着时代的进步,园林艺术也得到了长足的发展。我国的园林历史悠久,是"东方园林"的发源地。园林艺术的创新,对于园林设计、环境艺术设计的发展有非常重要的意义。林瑞主编、西南师范大学出版社出版的《中国园林艺术欣赏》(ISBN 9787562182221)对园林的相关概念、发展历史、组成要素等做了详细介绍,详述了皇家园林、私家园林、寺庙园林、名胜园林、纪念园林、城市公园、城市广场、住宅花园、单位庭院等园林的造园特点,并列举实际案例对每种园林进行赏析。     

水体与其它园林要素关系初探

水是园林造园艺术中不可缺少的、最富魅力的一种园林要素.古人称水为园林中的"血液"、"灵魂".古今中外的园林,对于水体的运用非常重视.在各种风格的园林中,水体均有不可替代的作用.有了水,园林就更添活泼的生机,也更增加波光粼粼、水影摇曳的形声之美.所以,在园林规划建设中,重视对水体的造景作用、处理好园林诸要素与水体的景观关系.     

西兴园林的房产景观赏析

"虽由人作,宛自天开"是明末造园家计成在著作<园冶>中提出的造园理念.造园应做到富于诗情画意,"寓景于情"、"情景交融",并要"巧于因借"、"精在体宜",古代造园大师的造园理念一直影响现代造园发展.     

中国园林艺术对西方园林的影响

世界各民族都有自己的造园活动,而且各具不同的艺术风格。如中国古典园林,法国古典主义园林,希腊、罗马文艺复兴园林,英国自然风景园,伊斯兰园林,日本园林等。这些园林都自成体系,各有明显的特点和很高的成就。但概括地讲,以前两种园林风格最典型也最引人注目,可以作为中西方造园艺术风格的代表。     

我国园林观赏竹种及栽培技术

介绍我国园林观赏竹种及类型划分，并列出竹种名阐述竹子园林布局及造园原理。探讨园林观赏竹种的栽培管理技术、竹类造园方法，竹子园林布局特点、造园类别及观赏竹的整形技术。     

中国竹子造园史考

考证了中国历代竹子造园的历史后认为,竹子造园同步于古典园林的发端,汉代应用于早期园林的“囿”和“苑”,六朝时期广泛用于造园,唐宋时期竹子造园进入大发展和全盛时期,竹子造园是在园林中再现自然的竹景,明清时期趋于成熟,并体现“雅”风格,借园林中竹景抒情言志。文中列举了历代著名园林中竹景之实例。