曲园说艺——张夷谈砚式盆景

六、设计说张夷一再强调:砚式盆景创作最反对先有作品再有题名;现在的山水盆景创作常常是做到哪儿算哪儿,最后找个景名标签贴上去。这种做法只会隔靴搔痒,无法充分体现砚式盆景特有的内涵美、精神美,更不能使砚式盆景创作的主题立意与艺术表象有机统一。中国盆景艺术创作的一个突出的民族特色就是意在笔先,将诗情画意、文化精髓的主题情趣先把握好,画出设计立意草图,再选材动手制作。     

云南纪行(一)大理--风花雪月的故乡

人们把大理的风光景色概括为“风、花、雪、月”四字,具体指的是下关的风、上关的花、苍山的雪、洱海的月。大理白族爱花是有名的,白族姑娘也多以花为名,诸如金花、银花、菊花、兰花、桂花等,最著名的当属“金花”。就连大理白族人民的传统节日“蝴蝶会”也与“花”有关:蝴蝶泉位于苍山云弄峰麓,泉水清澈见底,旁有一株古老的合欢树横卧泉面,古树开花时状如彩蝶,俗称“蝴蝶树”(如下图)。泉潭周围长满了合欢树、酸香树、黄连木等芳香树种,每年农历四月,云弄峰山麓各种奇花异草竞相开放,清香扑鼻,其时,来蝴     

花人同化 畅神乐生

道家的畅神自然审美观主张赏花人在清新自然的赏花审美环境中,动用五官和肺腑,全身心投入地与花融为一体,人的身心均获得了自然美的滋补、疗养与慰藉,实现了天人合一、花人合一的最高自然审美境界——这正是道家赏花审美所追求的在天地大化中寻求"畅神"的自由境界!道家在中国古代赏花审美实践中所体现出的以赏花审美为畅神之情、养生之艺、乐生之趣的民族花文化传统精华,理应继承借鉴并使之发扬光大。     

中国古代文人咏梅赏梅审美趣味的分析研究

该文对中国古代文人有关梅花最有代表性的诗词曲文赋谱等进行分析研究,设计了一个表格,在各项因素的对照中,反映出人们对梅花欣赏的角度与侧重点,从中寻找中国人赏花趣味和赏花审美评价标准的规律性。     

曲园说艺——张夷谈砚式盆景

五、共鸣说张夷认为,砚式盆景创作追求的理想境界是中华文化精髓与盆景表像文化的彼此默契与相融。他创作砚式盆景,其内容主要取材自中国古代著名诗词曲画乐的文化精髓,选取那些最能打动心扉、最有影响力、最富于诗意、最能出情的传统文化精粹,以及这些精粹当中最有代表性、最典型的景观因素来构     

曲园说艺——张夷谈砚式盆景

本文介绍了作者四年来在与张夷学习盆景的密切接触中所了解到的张夷对于中国山水盆景艺术创作的种种独到见解,并从中华民族赏花理论的角度对张夷创造的砚式盆景风格作了深入剖析,也许会对盆景爱好者有所启迪。全文较长,作了删节修改,分期刊出。     

曲园说艺——张夷谈砚式盆景（二）

四、变异说张夷认为:创新的含义其实就是"变异",说得更具体些,就是术门类的交叉、互借,彼此借鉴优点与长处,从而使自身产生"变异",变出新的艺术形式,好比生物学中植物的嫁接杂交而"变异"出新品种一样。创作砚式盆景的想法就是受中国砚山的启发,将规则的汉白     

柏树盆景创作现场纪实

2006年6月上旬,笔者在扬州观看了惠幼林先生的一次创作柏树盆景(手工丝雕)的全过程,现记录如下,以促进盆景界同仁的交流、学习与探讨。     

云南纪行(三)普者黑--赏荷者的天堂

读宋词咏荷,给人印象颇深的是那扑面而来的清新的赏荷环境与天然野趣,例如苏轼<荷华媚>:"霞苞电荷碧,天然地,别是风流标格.     

待到山花烂漫时,他在丛中笑——回忆父亲热心支持我研究梅花文化几件事

我上大学时学的是中文专业,由于自幼受父亲的熏陶,又由于我一直在北京市园林学校教书,再加上我个人的喜好,逐渐我的研究重点转到了园林文化、特别是花文化的方向。自从上世纪九十年代立志深入研究中华传统梅花文化至今,已有二十年左右的时间了。在这期间,遇到不懂