谈谈盆景中的空白

《易经》中说:“一阴一阳谓之道也。”在中国传统艺术中,似乎都渗透着这一思想。如绘画中重视实景与虚空的安排,书法中强调计白当黑等等均是这一思想的体现。同样,在植根于传统文化土壤中的盆景艺术中,也极为讲究虚实关系的处理。(有景处则实,无景处则虚)。一般说来,实处易把握,而虚处则较难认识与处理。这里谈谈这个     

盆景已沦为艺术的奴仆了吗?

贵刊87年第九期《不做艺术的奴仆》一文,认为“有些盆景已逐渐失去了与艺术同等的地位沦为艺术的奴仆。”笔者则持不同的看法,在此和钟立新同志商讨。中国的绘画、诗词、书法、园林、盆景等艺术是彼此相通的,它们同植根于中国古老文化的土壤,有着共同的美学基础,彼此借鉴、相互渗透是理所当然的事情,根本就谈不上什么“附庸”。历代都有不少     

盆景的“形”与“神”

景、盆、几、题咏被人们列为盆景四味。这四者相互补充,紧密结合,形成了盆景极富魅力的美。但归根到底,盆景之所以成为盆景,主要在于由树木、山石组成的“景”。这个“景”也就是美学上的“形”。盆景的“形”,并不是单纯地模仿自然界中的景致,而是盆景创作者对众多造型优美、气势磅礴的树木、山川经过多次观察、分析,去粗取精后在心灵深处闪