画家：李大立

李大立本名李建国，字大立。1953年出生于山东省青岛市。青岛市文联组联部部长。山东省美术家协会会员、山东省摄影家协会会员，青岛市美术家协会理事。山水画作品多次参加省、市美展并在各级报刊上发表。1999年参加中国文联举办的“庆祝中华人民共和国成立五十周年国画作品征集”活动，被评为优秀作品。山水画《白练垂天》入选2001年全国中国画展。山水画《山居图》入选2004全国中国画提名展，山水画《清音》获纪念蒲松龄诞辰三百六十五周年2005全国中国画提名展优秀奖，山水画《深山幽剧图》入选2006中国画家提名展。     

画家简介

胡光胜：1957年2月生于湖南黔阳，现任怀化学院美术系教授，山水画家。早年师从于著名画家易图境、林丰俗等教授。其中国画作品，参加第一届全国教师作品展，第二届全国高校美术院系教师作品大展（获优秀奖），第十届全国美展（湖南赛区，优秀奖），第五届全国山水画作品展（优秀奖），参加“2008年艺术湖南精品展”。     

水旱盆景概述（一）

盆景是中华民族优秀的传统艺术之一。它以植物、山石、土、水等为材料，经过艺术创作和园艺栽培，在盆中典型、集中地塑造大自然的优美景色，达到缩龙成寸、小中见大的艺术效果，同时以景抒怀，表现深远的意境，犹如立体的山水画。     

印着画的时尚家具

将各种山水画、人物画直接“脱”在经过处理的家具木板上．让时尚家具更加鲜艳多彩．你相信这可能吗？江西的俞清翔发现某种树脂和草酸与另一种常见化工原料经过简单处理后．就能将画报中的彩色画脱印到任何平整的物体表面上，包括瓷砖、大理石、玻璃、墙壁、木板等。     

宋文人山水画对园林艺术的影响

在中华文化的历史遗传产中，中国的古典园林艺术，它以特有的文化内涵，在世界文化中独树一帜，这归功于唐宋时期的一大批文人画家，他们直接参与了当时的造园，并将自己的绘画美学思想，画论和画理巧妙地融合贯通于造园艺术中，从而形成了园林史上一个重要时期，对后来的中华造园体系的确立，启到了一个承前启后的作用。     

浅析中国传统山水画对古典园林艺术的影响

中国古典园林史表明,山水画与山水园林关系非常紧密,以画论代园论指导园林设计和建设的案例屡见不鲜.本文以二者的演变历程比较为出发点,从立意、构图、元素、章法、意境五个方面剖析了中国传统山水画对古典造园艺术的影响.     

“特色”的魅力——临川做强特色农业促县域经济

初夏时节,走进江西抚州市临川区,田野里禾苗茁壮成长,大棚中蔬菜绿意盎然,山地上果木苍翠欲滴,水库中鸭欢鱼跃,好一幅美丽壮观的田园山水画卷.尝到了结构调整甜头的广大农民,脸上写满了幸福笑意.     

山上之山 水中之水：文人写画之我看陈德志山水画作

宋代曾有禅语,谈及人生三个层次：人们最开始看山是山,看水是水;后来,人们出于对周围世界的怀疑,于是看山不再是山,看水也不再是水;最后,当风霜已过,当风景不再,世间的纷纷扰扰一如云烟飘散,心眼因拓涤而不耽于清浊之分、正恶之辩,这时候的一切又回归本心,看山依然还是山,看水依然是水,山水自有言说。孔子在《论语》中曾日：“吾尝十有五而志于学,三十而立,四十不惑,五十而知天命,六十耳顺,七十则从心所欲,不逾矩。”此谓人生之境界。     

从绿水青山到“玉水金山”——来自“中国经济林之乡”重庆市城口县的报道

茫茫大巴山,沟壑纵横,重峦叠嶂。 城口,这个重庆市最北边的小县城,全县幅员面积宽广,生态资源丰富,且山多林密,森林覆盖率高达55．7％,位居全市第一。林业产业的重点实施,把城口喷墨成一幅灵动的森林生态县城山水画……     

是石堪垒--浅谈鑫海华庭玄武岩假山建造技艺

中国园林一贯强调"因地制宜",不论是在造景设计还是材料使用上都遵循这一原则.大多情况下,人们一说到假山,首先想到的是苏州园林的太湖石假山,许多教科书里面所列出的假山石材也只有有限的几种,其实自然界的石头基本上都可以作为假山用材,只是设计、堆砌的方式有区别而已.采用产于当地的石材不但可以降低成本,而且可以体现地方特色,可谓一举两得.