园林文化初探

园林,是在一定地段范围内,利用并改造山水地貌,或人为地开辟山水地貌,结合植物的栽植和建筑的布置,从而构成一个供人们观赏、游憩、居住的外部环境。园林是镶嵌在大地上的立体图画。而园林化则是人们把自己的观念、情趣、精神归宿、投入到改造山水地貌,或开辟山水地貌并结合植物栽植,建筑布置的外环境建设中,或投入到花木的养、赏及花木的有序组合之中,使之升华为高雅的、有韵味的立体画卷,典雅的艺术品,既有生态作用,又具游憩、欣赏、审美的情趣。     

透过《辋川集》分析王维的造园思想

王维是唐代的杰出诗人、画家、造园艺术家,他将山水诗、山水画艺术融入到造园艺术中,对唐宋写意山水园风格的形成和发展起到了重要的推动作用,其造园思想在中国古典园林的发展历程中占有重要地位。王维的营造的作品“辋川别业”充满了诗情画意,在写实的基础上更加注重写意,园林形式简约、朴素而留有余韵,意境深远,成为唐宋写意山水园的代表作。     

意境观影响下的中国园林营造

指出了中国园林艺术是流传至今的珍贵传统艺术形式。从魏晋南北朝开始,人们对自然风景的审美观便进入到了一个高级阶段,园林营造才真正上升到意境的层面。从“意境”这一基点出发,以美学和历史哲学为理论根基,围绕中国园林意境营造这一研究主题,将理论与实际案例相结合起来,探讨并阐释了意境观在中国园林营造中产生的影响。     

中国古典园林的主题意境

"虽由人作,宛自天开"一句出自中国古典园林专著《园冶》,一语道破中国古典园林最高审美范式—园林意境的营造。我国古代并没有专职建筑师,园林规划多出自文人之手,因而文人在进行园林规划时,便将其审美意趣、情志一并投入其中。漫步园林可感受自然之美,复又触景生情,品悟出园林主人隐于山水秀石中的脉脉情怀。借于得天独厚的自然环境与人文环境,江南园林在我国古典园林中独领风骚,学者曹林娣通过对苏州、上海等地的园林加以考察,借此解读我国古典园林文化,结集《园庭信步—中国古典园林文化解读》一书。     

居住区景观设计中乡村意境营造

从乡村意境的哲学基础和典型特征着手,结合现代居住区景观设计中的误区分析,提出在居住区景观设计中引入乡村意境的概念,并对如何从居住区景观设计的物质、精神层面营造乡村意境给出了一定的指导方法,目的是希望通过对乡土文化的挖掘,从现代人们对于回归自然的渴求出发,寻求一种符合现代大众审美情趣的居住区景观设计风格.     

西北林学院校园绿地规划探讨

通过对西北林学院校园绿地规划布局的综合分析,确立了校园绿地规划的总体构思和设计原则,探讨各种园林造景手法在绿地设计中的表现方式,同时,对本校校园绿地建设提出合理化建议     

雕塑艺术在园林中的体现

中国园林雕塑源远流长,“石头”文化开创了园林雕塑的先河,它体现着一种文化和审美,象征着一种精神和意境。雕塑是环境艺术,它具有依附性,雕塑家的作品创作仅仅是完成了室内创作的一部分,园林雕塑重要的是要接受大环境的检验,一件优秀的作品,是艺术和环境诸方面的统一体,“神形兼备”是艺术的最高境界,只有形与神、神与境的完美统一才是园林雕塑的完美体现。     

浅谈我国古典园林中意境与诗词绘画的关系

我国的古典园林大多是自然山水园,造园讲究其意境,依据造园法则将置景要素进行合理的组织安排,追求其“景外之景、物外之象”,其中诗词绘画在古代造园中的广泛应用对意境的创设和表达起着至关重要的作用。     

第十届花博会广东“粤芳园”的传统山水造园手法应用

造园,古往今来,神形兼备,“神”通过意境的营造以传达园的精神与韵味,“形”通过地形空间的塑造以形成高低、远近、虚实、藏露的丰富场景,为意境的营造提供平台。神与形相互烘托,互相成就,共同体现了中国传统造园的精髓。第十届花博会广东“粤芳园”通过地形的塑造,营造了“高山流水”“小中见大”的丰富空间与景观层次,以曲径通幽、蜿蜒前行的园径引导游人沉浸式体验绿意盎然、花木繁茂的岭南水乡的风采,在移步换景中感受中国园林的“形”与“神”,体现了传统山水造园手法在当代园林的应用。     

寒地植物景观中的诗画意境及其营造技法

风景园林学属于人居环境学科群的骨干学科之一,聚居建设和聚居活动都离不开风景园林,作为人类生存的环境背景,更是由风景园林学科专业人员为主来完成的.风景园林在人居环境方面的重要性不言而喻,基于经济可持续发展和改善人居环境的需要,提升风景园林规划设计的品质和内涵势在必行.根据短板效应理论提升寒地地区景观品质需要从整体的最弱环...