无派胜有派?

一个“无”字,说来轻轻巧巧,简直有点四大皆空的味道。但“盆景”毕竟不是“万般无胜有”的佛门心法。况且,将“无派”付诸行动也并非那么简单:怎么个无法?仅仅取消“流派”的名义,还是名、实一块儿砍?统一于一种风格?哪一种?如何实施?这一切,都是应该认真考虑的。     

现代盆景应无流派

具有悠久历史的盆景,在其发展过程中,因地区的限制,欣赏水平的差异,偏好的不同,人们经过自身经验积累、探索,一些有识之人发扬自己(地区)特长而独树一帜,自成一派。在漫长的旧社会,因交通的闭塞,文化的封建束缚,人们头脑中的保守思想,     

中国盆景新流派——浙派盆景赏析

通过中国盆景评比展览,可以明显地看出中国盆景发展的一个新动向:不管是哪个省、市、地区,大家都在努力创自己的流派、风格,这可以说是我国盆景艺术发展进入新阶段的一个重要标志。然而,达到什么程度、什么水平方可称得上     

盆景流派标准初探

目前,全国各地掀起了一个创盆景流派的高潮,如北京要创京派,南京要创金陵派,天津要创津派等等,这是我国盆景艺术兴盛的重要标志,可喜可贺。然而,究竟达到什么程度、什么水平才可自称一派呢?众说纷云,至今没有一个公认的标准。因而确定一个衡量盆景流派的共同标准就成了盆景界亟待解决的理论问题。笔者在我国盆景五大流派要素剖析的基础上,提出了衡量盆景艺术流派的四条标准,以期与同行共同磋商。做为一个盆景艺术流派由哪些要素构成呢?依我之见,大致有四大要素:1.突出反映地方特色的适合做盆景的植物材料(主要盆景树种)。如扬派的松、桧、榆、黄杨,苏派的榆、雀梅、三角枫、石榴、梅,川派的金弹子、银杏、竹、紫薇、梅、罗汉松,岭南派的九里香、福建茶、雀梅、朴、榕、水横枝、满天星,海派的五针松、真柏、黑     

漫话盆景与篆刻

诗、书、画、印“四绝”和盆景有着一脉相承的血缘关系。它们之间历来互相影响和借鉴,使华夏文化艺术更加绚丽多姿。今就篆刻值得盆景借鉴之处谈点管见。艺术不同于技术,盆外功夫不可忽视。近代孔云白在《篆刻入门》有段话:     

漫话陶土假山盆景

陶土假山盆景,早在清代,陶都江苏宜兴丁蜀镇的蜀山就开始生产了。据传说,当时蜀山有一秀才,酷爱山水,尤爱摹仿宋代词人苏东坡当年定居蜀山时,清晨登蜀山之巅,观赏日出、饱览太湖风光的雅举。后来,秀才老了,体衰力弱不能再日日登山,为解恋山之念,就请来一位制壶艺人,设盛宴招待一番,请艺人仿效蜀山美姿,用陶土     

流派和创派

说心里话,我对流振提法从来就有所保留,甚至有怀疑。如果某地区或某群体的作品风格上过于趋同,是不是好事?但构成流派的基本条件,恰恰在于有一个造型上喜好相似的创作群体。艺术不是一再强调自己的独异性吗?艺术之所以为艺术,很大程度上正由于它的这份高傲。由此可见,流派与艺术的关系并不像我们认为的那么亲密无间,它们之间的矛盾不但存在,而且不小。但凡有艺术的地方     

北京盆景欲自成流派

5月15日,北京市盆景艺术研究会在延庆县颐和园花卉园艺研究所召开上半年工作的总结会,与会人员热烈讨论了创立北京盆景流派的问题。 北京市盆景艺术研究会成立于1992年6月份,为中国盆景艺术家协会的分会,挂靠北京市林业局。研究会主要从事盆景艺术的研究,同时也举办一些盆景赏石展览、普及活动。目前,有会     

别具一格的燕赵流派盆景

据查证,现代燕赵盆景起步较早,20世纪70年代末80年代初已经开始出现。1979年北京北海公园举办的全国性盆景展览中,第一次出现了由河北人使用本地资源创作的盆景,这是燕赵盆景的首次亮相。据河北省盆景协会统计,从1979年开始的30年间,河北省盆景事业在不断地发展,盆景爱好者数量剧增,     

通派盆景造型艺术

通派盆景,素以“二弯半”著称。其造型遵循一定的格式。特别注重立体空间的造型,要求姿(姿态)、势(树枝所向)、神(神韵)齐备,在盆景艺术中别树一帜。这种格式,可从主干、片干、顶、片、爬根、顿节的造型及上盆的操作上体现出来。 1.主干“二弯半”盆景是指主干呈两个半的弯曲之形。由第一弯、第二弯和半弯组成。造型时主干要蜿然上弯,第一弯弯曲弧度要大些,并稍带后仰呈座地之势、称座地弯。第二弯弯曲弧度次之,复欲前倾,呈抱驼之势,称抱驼弯。第三弯弯曲弧度更小,     

缅怀通派盆景一代宗师——朱宝祥

1994年9月,中国盆景艺术大师朱宝祥先生与世长辞了。缅怀一代宗师,盆景界人士无不悲痛。在他80年的风雨历程中,留给我们的不仅是他那谦和与朴实的音容笑貌和近万盆雍容严谨的通派盆景精品,还有鲜为人知的由他创始的水旱丛林式盆景——“岭盆”。朱宝祥12岁开始学艺,他的恩师就是晚清末年大名鼎鼎的朱汇泉。后来,朱宝样与师傅的养女朱舜     

漫话盆景里边的鸭子

在盆景里边放上一对鸭子,点缀点缀树石,饱和一下盆面,这恐怕不会引起我的兴趣。可事实并非均是如此。伍宜孙先生题为《野趣堤边树,春晴鸭逐波》(见贵刊1988·4插三)的作品里,用了六只鸭子;还有景名为《春江水暖》(选刊浙江科技出版社《盆景艺术与欣赏》一书,以下简称《春》)的一件盆景作品,竟用了十二只,悍然突破传统界定的数量与范围,亮出一个崭新的视野,怎能不引起人们的一点兴     

川派盆景文化艺术基地:发展创新川派盆景

正成都三邑园艺绿化工程有限责任公司是由中国盆景艺术大师、四川省非物质文化遗产传承人、中国盆景艺术家协会副会长胡世勋集几十年心血打造而成的。公司坐落于西部花木之乡的温江万春镇黄石社区,占地300亩,共有罗汉松、桂花、紫薇、银杏、金弹子、五针松等50多个树种。其中拥有一座占地40余亩的温江盆景艺术展览交易中心,包括盆景馆、盆景主展厅、盆景艺术交流中心、书画馆、名人名作馆、     

盆景艺术风格、流派及其他

开展盆景艺术风格、流派的讨论,重点应放在分析流派产生与形成的背景、条件,流派在盆景发展史上的地位和作用及对盆景创作的影响方面,不应当以流派论盆景作品的优劣。更不应站在地方流派本位主义的立场上,各执己见,对流派作夸大宣传,甚至纠缠在风格和流派的表面形式上。对流派的评价要掌握分寸,恰如其分。一个地方产生和形成流派,表明那个地方盆景创作的繁荣,作些介绍,以利交流,当然是好事。但是流派是自然形成的,不是自我标榜出来的。讲流派,离不开时代背景地域及人文因素。它的形成有一定的条件,具有鲜明的时代特征和地方特色。因此,流派应是那些在艺术风格上有共同倾向或     

我国现代盆景的风格流派

我国幅员辽阔,植物资源丰富,盆景的制作种类繁多。在长期的发展过程中,由于区域不同,形成了各自的风格,因而产生了流派。这些流派尽管在某些方面带有地方色彩,如上海地区的盆景称“上海派”,苏州的称“苏派”,扬州的称“扬派”,成都的称“川派”,安徽的称“徽派”,广州的称“岭南派”等等。     

要开创更多的盆景流派

87年贵刊第11期刊登了陈茂林的《现代盆景应无流派》一文,本人拜读再三,实在不敢苟同。因各地区的气候条件、树石资源、风俗习惯、审美心理及文化熏陶的不同,再经各地历代盆景爱好者的精心培育、不断创新,形成了各具地方特色的风格,因而产生了流派。这是盆景艺术发展的必然。     

关于盆景艺术的流派问题

在我们盆景界,有人认为中国传统盆景不好,盆景不应有流派等等。对此,笔者实难苟同!现就盆景流派等问题,阐述我的观点,请盆景界同仁评判。第一,中国传统盆景问题。中国传统盆景,尽管有一些地方风格和流派,但缺乏论述这些地方风格和流派的理论著作。近几年有些盆景工作者编写的一些地方风格和流派的著作,也不     

川派盆景制作技法

四川盆景是以四川命名的盆景艺术流派,又称川派。川派盆景分川西、川东两个艺术风格。川西以成都为中心,讲究写意,清雅秀丽,丰富多彩,也称川西派,又称成都盆景;川东以重庆为中心,注重写实,浑厚自然,苍劲雅致,也称川东派,又称重庆盆景。 成都盆景,相传起源于五代,清末光绪年间,成都郊区仅从事蟠扎桩头的师匠就达60余人;解放前,川西平原许多花农,仍以蟠扎桩头为生计,使古老的盆景     

也谈盆景的风格与流派

近年来,我感到盆景艺术在创风格立流派方面,各有所说,各有所爱。这种内在的流派之争,是否有利于盆景艺术的发展?是以创风格为主,还是以立流派为主?仅谈些个人看法。盆景原本无派,只是近百年才分化而立。犹如戏曲唱腔中的流派出现一样,经传入子弟的宣传与第三者的张罗所致。然戏曲唱腔流派的产生基础,是以个人的表演风格为楷模,并受此约束与发展的。想来盆景中流派的产生也是这样。原本是以个人的表现风格为楷模,并受此约束与发展。只因传入多了,     

为川派盆景振兴而奋进——记盆景艺术家万海清先生

1984年金秋时节,四川省首届盆景艺术展览在成都百花潭公园举行。当省委书记谭启龙同志步入德阳展厅时,在一盆景名为《望归》的作品前驻足观赏,连声称赞:“还是自然式好!”这盆作品出自中年知识分子、二重绿化科科长万海清之手。作品刊登在《四川画报》上。