活的国画——悬挂式盆景

盆景,是扬州优秀的传统艺术之一。扬派盆景在我国盆景史上写下了灿烂辉煌的一页,目前依旧完整地保存着传统的风格。尽管近几年来扬州的某些盆景工作者在传统的基础上有所创新(如赵庆泉同志创作《八骏图》等),但还是摆脱不了传统的规则和程式对扬派盆景发展的束缚。而上海等一些现代都市在盆景艺术上的多方面的大胆创新,却创造了不少具有鲜     

台湾掀起盆景热

台湾的盆景艺术,有着相当悠久的历史,是中华优秀传统文化的一部分;她的产生与祖国大陆的盆景艺术有着母子的亲缘关系。为使大陆盆景界了解宝岛盆景艺术的发展情况,借以促进海峡两岸的艺术交流,以便取长补短,为繁荣中华民族的传统艺术携手并进,本刊特约请墨农同志撰写了一组文章,从本期起陆续刊登,供大家参阅。     

挂壁雀梅盆景

在去年北京举办的第一届全国花卉博览会上,广州盆协送展的挂壁雀梅盆景(见图)造型奇特,雄伟壮观,获佳作奖。这一作品,根系丰满,盘根错节,刚劲如铁;主干粗如杯口,自根颈部自然顺势垂弯,倒挂悬飘在一个旧陶挂壁盆外,长达125厘米,跌岩虬曲,势如飞流直下,一泻千里。枝叶顺势均布倾斜的部位,疏密     

中国盆景艺术的继承与发展问题

对中国盆景的继承与发展问题,我们要用历史唯物主义的观点,从理论到实践进行科学的、艺术的、美学的研究,继承发展其精华,并在其基础上进行大胆创新。下面,我们将从以下五个方面加以探讨。一、突出民族文化特色民族风格是中国盆景得以生存的灵魂。千百年来,一直成为中国盆景的发展导向,赋予了中国盆景特有的文化、精神内涵和纯朴自然的风貌。中国传统的文化、艺术、美学思想无时无刻不在影响着中国盆景的发展。中国盆景正是借鉴了这些传统的理论,形成并丰富了自己的艺术语言。盆景艺术创作基于中国绘画,自宋代绘画艺术空前发展至现代,画理、画论中描绘了许多关于盆景民族风格     

怎样嫁接培育果树盆景

果树盆景是将各种结果树以及山石、构件等材料，经艺术加工，合理布局，将大自然的景色形象地浓缩到咫尺盆中的一种艺术。它是果树栽培学原理与我国传统盆栽、盆景艺术的巧妙结合。果树盆景的佳作既有果树栽培的丰收美，又有中国传统盆景的艺术美，具有鲜明的自身风格和特色。可要培育出干粗、苍劲、硕果累累的果树盆景，往往要花很多年时间，如果采用嫁接方法，2～3年就可育成造型精美的果树盆景来。具体操作如下：     

中国传统盆景艺术鉴赏

中国传统盆景,是指清代以前的盆景。如今能够保留下来的实物已为数不多,盆龄在500年左右的更绝无仅有。但是从这些为数不多的盆景中,使我们看到前人的创造精神和他们为中国盆景艺术发展所付出的巨大劳动。对传统盆景,我们要用历史唯物主义的观点,从理论到实践进行科学的、艺术的、美学的研究,继承     

贵州紫袍玉带石盆景

贵州紫袍玉带石,经贵州盆景界人士开发进入盆景创作领域以来,由第一届中国花卉博览会备受冷遇,到第二届博览会获奖及1993年香港花展深受欢迎,现已引起国内外人士的注目。德国盆景界人士前往贵州作参观交流并与之结为友好协会。笔者拙作挂壁《天接云涛千帆舞》(92年第5期《中国花卉盆景》彩页)和本期彩页的山水盆景就是以紫袍玉带石创作而成。     

盆景二十四品

盆景为我国独特的传统艺术。人们之所以称之谓“无声的诗”、“立体的画”,缘由盆景在美感上与诗、画存在着内在联系。当今,我国盆景艺术日益兴盛,笔者鉴赏以观代盆最实例和《中国花卉盆景》历年来所发表的艺术作品,仿唐司徒圣表和清黄钺之例,归纳为《盆景二十四品》。但限于艺术修养,谬误之处,幸希博雅正是!     

浅谈盆景艺术欣赏

盆景是我国传统的优秀园林艺术珍品。它运用“缩龙成寸”、“小中见大”的艺术手法,达到“聚景于盆”的艺术效果,给人以“一峰则太华千寻,一勺则江湖万里”的艺术美感。盆景是活的艺术品,是自然美和艺术美的巧妙结合,被誉为“无声的诗、立体的画”,“有生命的艺雕”。欣赏优美的盆景,可使人逐步培养和提高审美的艺术修养,还能     

盆景是一门艺术

“盆景是一门艺术”这一立论,已得到艺术领域内外绝大多数人的共识。但是,为何在此又旧话重提呢?原因是拜读了朱贞佳同道《论盆景艺术的唯美主义》一文(见《中国花卉盆景》一九九三年第三期,下文简称《论》文),不得不有感而发。一、盆景艺术作为艺术是意识形态的一部分盆景是艺术。艺术作为意识形态的组成部分,它和政治有着必然的密切的联系。在一定世界观指导下进行艺术     

盆景创新作品《奔月》

这件真柏盆景是一位业务盆景爱好者鞠桂林所创作的。它属于扬派风格，但在某些方面突破了传统的技法，艺术上有所创新。     

谈盆景树种

盆景是一种造型艺术。盆景树种作为盆景艺术创作所依赖的重要材料之一,它的选择必须围绕盆景创作这个中心,选择最切主题,最宜表现盆景艺境的植物材料(可以是一种、两种或多种植物)。谈到盆景的艺境,人们往往会理解成只是诗情画意。假若这样,选取盆景树种时就会受到诗、画中树木题材的束缚,囿于松、竹、梅“岁寒三友”或是梅、兰、竹、菊“四君子”等传统的植物种类之中,这种盆景艺术家的树木知识就与诗人画家等量齐观了。     

武陵盆景——中华盆景艺术后起之秀

在2000年红叶满山的金秋季节,湖南湘西土家族自治州州府吉首市举办了第六届华中地区盆景学术研讨会和大型盆景展览。湘西自治州地处武陵山脉腹地,这里历史文化悠久,山清水秀,世称中国南长城“湘西边墙”。在武陵盆景艺术研究会的倡导和当地政府支持下,武陵盆景艺术得到了空前发展,涌现了像曹世卿、王雪书、韩永刚、梁老小、姚本琪、韩中全等一批优秀盆景艺术家。这里刊出的只是展览中的一部分作品。     

略论盆景艺术本质

盆景艺术发展史已经证明,作为一门艺术形式而存在的盆景,体现了人作为有意识、有情感的社会存在物对美的刻意追求的一种“本性”,是人与自然抗争的产物。从盆景艺术的诞生起,艺术家已经有意无意地将这种主体意识清融于盆景艺术的创作之中。越是精美的盆景艺术佳作,越能集中体现盆景艺术的这一本质内涵。那百孔千疮的古桩。气宇轩昂的古松,无疑都是对大自然残酷槯毁生命的一种抗争,而那种穿岩的枝叶,附石的根爪又何尝不是对生的欲求的体脱?这以其说是柴种植物生存的本能,不如说是人的生命意识的复现。所以说盆景艺术的本质内涵即在它的生命     

试谈盆景欣赏

<正>许多盆景爱好者都有这样的体会:他们对盆景艺术的兴趣,常常是由欣赏活动激发起来的;他们栽培技艺的提高,也常常是受到欣赏活动的推进。因此,提高盆景艺术的欣赏水平,不但有助于盆景艺术的广泛普及,还是学习和创作盆景的重要环节。艺术,总是以形象来反映生活的,这种反映不是机械的、直观的,而是能动的、积极的。盆景是我国古老的传统艺术,既然属于艺术范畴,就不能与一般盆栽花木等量齐观。正如不能把走路和舞蹈、讲话与歌唱混为一谈一样,而应该有它自身的规律。     

果树盆景的艺术特征

果树盆景以其独特的艺术特征，在季复一季、年复一年的轮回中，表现出节奏明快的变化。笔者试以传统的石榴与新引进的红梨这一老一新两个不同科属的植物的四季形态为例，探析一下果树盆景的艺术特征。     

湖北树石盆景

湖北盆景近年来在发展“动势盆景”的基础上,走“树石”、“丛林”、“组合多变”之路。今年6月在湖北荆州展出的“第五届盆景评比展览”盆景作品中展现了这一艺术特色。     

对当前盆景创作的思考

<正>当前盆景艺术百花齐放,繁花似锦,但笔者经一番冷静思考,认为仍有诸多不能尽如人意之处,亟待从业者深入探讨。盆景创作缺乏精品意识目前盆景艺术界有两个方向:一是依赖继承传统。二是推崇西方美学反叛传统。纵观当前盆景艺术创作整体倾向,绝大部分还是在传统的大本营里安营扎寨,布摆方阵。而一些思维活跃、敢于     

金陵盆景风貌正新

南京是六朝古都,历史文化名城。早在六朝时期,盆景的发展就己初具面貌,加之其地处长江中下游,气候宜人,植物资源丰富,盆景的发展,具有得天独厚的基础。金陵盆景正是在这种环境条件下,吸取了古老丰富的地方文化艺术营养和金陵画派——“密笔短皴、积墨重渲”“平中求奇、拙中寓巧”的艺术传统后发展起来的。南京玄武湖公园是金陵盆景的创作和专业化生产基地。在著名盆景作者华柄生的带动下,经过长期摸索,在“浅盆薄土、裸根露干,自然飘逸、苍劲古朴”上发掘和表现自己的艺术个性,创作了一大批独具风格的作品。其中,真柏《横绝碧空》、刺杉《锦泊云雨》、雀梅《石城逸老》等在全国盆景展览中荣获一等奖。今天,这里已成为融树木、山石各类大、中型盆景几千盆、小型盆景上万盆的综合型商品盆景生     

盆景艺术要体现时代精神

照我看来,历史悠久的中国盆景艺术,现在进入了一个前所未有的好时期。它在大踏步发展:主题思想愈来愈高,题材范围愈来愈广,表现手法愈来愈多。但如何使我们的盆景艺术创一代风流,广泛而充分地体现社会主义时代的时代精神,使我们今天的盆景艺术明显地区别于旧中国的盆景艺术,也明显地区别于其他国家的盆景艺术,这应该是创作者、研究者、组织者、欣赏者共同思考的课题。盆景艺术的创新,首先一环是这个努力目标在我们思想上要十分明确。只要这一思想明确了,必然会引起艺术上的一系列变化。