漫谈中国书画与传统插花艺术

一、阴阳学说与审美观的关系 无论中国或外国,文化艺术的形成、发展,均受到哲学的影响。中国古代哲学中的“朴素的唯物主义”,它的母体是阴阳学说。阴阳的消长,五行的相生相克,其核心是唯物主义的、辩证的。加上历代的画家、园林艺术家的灵活运用,把它发展成为内涵十分丰富,变化万端,至今仍焕发着无限的生命力。过去这种学说曾被贬为迷信的、无稽之谈。这未免太笼统了。的确有些迷信职业者如相士之类,利用了某些本来是唯物主义的东西,蒙上一层迷信色彩,作为其谋生手段。历代某些玄学家把它搞得神秘化,也是有的。但阴阳、五行学说在中医学中,于理论和实践上都得到比较充分的发挥和应用。形成了一个成熟完整的体系,这是已被公认的了。但中医也经历过坎坷命运,过去曾一度被否定,但现在已被证实是一门科学。     

中国插花艺术发展的历程

本文根据不同时期的记载,把插花的发展分为六个历程:从先秦的原始雏型期,人们以折枝花卉作为传情、祭祀或佩戴装饰之物开始,到汉魏六朝有了盘花的记载;隋唐时代宫庭、佛寺乃至文人仕女人人皆插花的昌盛期;转至宋元进入精雅期,插花和挂画、点茶、焚香合称“四艺”成为社会流行的一种礼仪规范,人们对插花的品味不断提高;明朝达到了高峰,总结出一套完整的插花理论,有了专著问世;清代插花的实技又有进一步的提高,但终因种种因素日渐衰微。     

论插花艺术与花艺设计的异同

关于插花艺术与花艺设计各自界定的范围及其区别,目前尚未见有资料对此进行详细的论述,反而国内有不少介绍插花艺术的书藉,把两者混为一谈。因此,笔者根据从事插花艺术研究十多年的体会,试述插花艺术与花艺设计的异同。插花艺术是指选取花材、器皿和道具,以艺术的手法,创造性地“再现”富有诗情画意饱含自然哲理的景物,或是创作构筑内涵深刻意蕴无穷的多种组合形体,来表达作者审美情感的一门造型艺术。如作品《疾风》(见彩照)就是通过“再现”疾风掠过的瞬间景物,来表达作者赞美在疾风中傲立的强者的审美情感。又如作品《进行曲》(见彩照)就是作者创作出来的饱含进取激情的组合形体。     

中国艺术插花的构图与意境的统一

中国艺术插花的意境和形态造型是构成插花作品的重要因素。插花创作“意在笔先”,先要构思选题,巧用花材,配合适当容器,融合自然美与艺术美于一体,通过作品表达思想情感和客观景物相交融而形成的艺术境界,产生意境深远的艺术效果。 构图就是造型。意境和形态造型是紧密相关的。插花作品形态造型是表现作品主题思想的重要手段。意境是通过构图来体现的。作者在确定构思与花材之后,如何通过构图作品充分体现作者的思想,在构图上要依据创作立意,较为完整地处理宾主关系,疏密关系,空间关系,色彩关系等。     

野生插花材料选用的研究

插花艺术在我国各地兴起以后,我们把利用当地野生植物材料进行插花作为重要研究课题。我国各地,特别是江苏南京地区野生植物资源极为丰富,其中有不少适宜用作插花的材料。 经课题组近年来的野外实地考察和插花艺术展览布置调查,引出47种野生植物,可用于插花的材料。     

插花艺术

通过一定的亲身实践,运用大量图片,从插花活动的本质,对插花的概念、各种形式种类、艺术属性、美学特征作了归纳与探索.     

试论插花与插花艺术

本文作者通过一定的亲身实践，运用大量图片，从插花活动的本质，对插花的概念、各种形式种类、艺术属性、美学特征作为归纳与探索。     

东西方插花艺术对比

东方插花以我国和日本为代表,其风格和特色有以下几点:1.崇尚自然,师法自然,以自然为第一宗旨。力求表现花材自然的形态美和色彩美,反对刻意造作。形式自由活泼,既有规范,又不规范化。以顺乎自然之理,富有自然之趣为原则。“虽由人作,宛自天开”,是插花作品的最高境界。2.讲究诗情画意,注重意境创作。东方插花不仅注重花材形体美和色彩美,更讲究以花传情,以花达意,形神兼备,即追求插花作品内涵和富于诗情画意的意境美。让人在欣赏了作品外在的形态和色彩美后,进而深入欣赏其意境美,在作品内涵的广阔天地里遨游,能更深入地理解和诠释插花作品…     

插花艺术

插花,就是把有观赏价值的各种植物的花、果、叶、枝梗插入一定的容器中供人们观赏。插花是较精致的花卉装饰品,是美化环境的一种独特的艺术形式。其特点是制作与布置十分灵便,画面十分生动、装饰性强。     

新中式插花艺术特点探析

指出了中国插花艺术源远流长,具有鲜明特色。对中国传统插花艺术、西方插花艺术进行了简要介绍,并结合具体插花作品对新中式插花艺术的特点进行了分析和探讨。以供参考。     

颁奖花束插花艺术

<正>花束是用花材插制绑扎而成,具有一定造型,是束把状的一种插花形式。因其插作不需任何容器,只需用包装纸、丝带等加以装饰即可,故插作简便、快速,携带方便,成为最受欢迎的一种     

中国插花艺术的研究

中国插花艺术有着独特的历史文化。文章从花材、艺术法则、插花形式等几个主要方面对中国插花艺术进行了具体的分析和研究,并介绍了国内外对插花艺术的研究现状,在掌握中国插花艺术的前提下,借鉴和吸取其他国家插花艺术的精华,从而另辟蹊径,创新思路,进一步发展中国插花艺术,让插花艺术更充分的发挥它的美化环境、愉悦心情、表达寓意等作用。     

论插花艺术

<正>1.插花概念狭义的插花,也既最常见的插花就是用有生命的植物素材切花和切叶创作的饰品,如常见的茶几、会桌、会场、会见场所的鲜切花插花,迎来送往、喜庆丧葬、活动颁奖、生日开业等的鲜切花花束、花篮及胸花、头花、新娘捧花、花车等。     

中国园林艺术的气势韵初探

一、中国园林艺术审美重视气势韵柳宗元《永州韦使君新堂记》说:“既焚既酾,奇气迭出。”白居易《奉和裴令公<新成午桥庄绿野堂即事>》诗:“引水多随势.栽松不趁行。”岑参《与高适薛据登慈恩寺浮图》诗:“塔势如涌出,孤高耸天宫。”贾岛《黄鹤楼》诗:“高槛危檐势若飞。”辛弃疾《临江仙》词:“莫笑吾家苍壁小,棱层势欲摩空。”王世贞《游金陵诸园记》写莫愁湖:“隔岸坡陀隐然,不甚高而迤丽有致。”祁彪佳《寓山注序》写其造园体验:“……如名手作画,不使一笔不灵;如名流作文,不使一语不韵。”沈复《浮生六记·浪游记快》说瘦西湖:“其妙处在十余家之园亭合而为一,联络至山,气势俱贯。”又说湖之小金山:“有此一挡,便觉气势紧凑,亦非俗笔。”曹雪芹《红楼梦》第二回写贾雨村对冷子兴说:“……大门外虽冷落无人,……就是后边一带花园里,树木山石,也都还有葱蔚洇润之气。”     

插花艺术造型原理初探

插花艺术属造型艺术的范畴,在插花造型设计过程中,必须遵循一定的艺术原理和规则,才可以创造出完美的艺术作品。     

东西方插花艺术比较研究

通过对东西方插花艺术在时代背景、构图、主题表达方式、表现技巧、风格特点、花材选择、花器选择吸基本花型插作方法7个方面的比较研究，得出：东方人由于其性情稳重，含蓄委婉，其特点和风格可用“真、善、美、圣”4个字来概括，构图方式较简约，作品主题要求与环境相协调，花材选用广泛，插花容器朴素简约，基本的花型是由骨架花及填充花构成；而西方式插花以人为本，追求个性自由，强调整体的装饰效果，几何构图方式较多，作品直接表达主题，插花作品色彩浓艳，杂而不乱，着重欣赏整体华美的图案和色彩，花器及花材的选用大都华贵艳美，花型插制由焦点花、主题花及衬叶构成。     

东西方插花的艺术特色

指出了插花艺术是表现植物自然美的造型艺术,也是自然美和人工装饰美的结晶,是人类对自然景观的再创造。插花艺术主要依靠植物生动优美的形态和作者赋于的情感给人们一种感染力,激起人们的美感,为人们的文化生活创造了无穷的艺术魅力和生活乐趣。     

东西方插花的艺术特色

指出了插花艺术是表现植物自然美的造型艺术,也是自然美和人工装饰美的结晶,是人类对自然景观的再创造。插花艺术主要依靠植物生动优美的形态和作者赋于的情感给人们一种感染力,激起人们的美感,为人们的文化生活创造了无穷的艺术魅力和生活乐趣。     

插花艺术与花艺设计

从字意、内容、功能和操作等方面阐述插花艺术与花艺设计的区别,并对中国传统插花艺术的发展提出几点建议。