解析中国古典舞基训伴奏的技术与艺术

音乐是来自人类内心世界的声音,是人类情感的一种重要的艺术表达形式。伴奏曲目的合适与否直接关系到舞蹈基训的艺术性、节奏感、课堂效率,这就给舞蹈音乐伴奏老师提出了更高标准与要求。一节高质量的基训课要依靠基训老师、钢琴老师、学生共同完成,在不断磨合与配合中引起对音乐的共同心理共鸣,达到配合默契的效果。     

谈音乐对舞蹈的意义

音乐与舞蹈从远古时代就紧密结合在一起,是紧密不可分的,并且舞蹈艺术中对音乐有本能的需要,需要音乐在舞蹈整个过程中表达情绪、体现个性、烘托气氛、塑造形象等一系列的不可或缺的作用。两者的关系相辅相成,是最亲密的伙伴。舞蹈整体要用节奏、节拍来组织,音乐也是如此,节奏、节拍是音乐整体的骨架。优秀的舞蹈音乐是舞蹈中的积极因素,好的音乐能为舞蹈增辉。     

中职学前舞蹈课堂教学的互动生成性实践

学前幼教专业的舞蹈教学目标是通过让学生了解、掌握幼儿舞蹈,学会创编幼儿舞蹈运用于课堂教学,从而具备一定的幼儿舞蹈教学能力。由于在学习幼儿舞蹈这一环节中的部分动作较为简单可爱,学生容易觉得过于"幼稚"、参与性并不高,以致影响教学效果。笔者通过舞蹈教学实践《我有一头小毛驴》为例,以学生自主思考为主,结合学生互评、教师指导的互动生成性教学模式,使学生的学习能力得到了增长,教学效果得到了提升。     

浅析舞蹈音乐创作

舞蹈是一门试听艺术,音乐是为舞蹈服务的,它能传情达意,给人以舞蹈的意境。要创造一个好的舞蹈作品,除了要有好的编舞技法、好的舞蹈演员外,还要有好的音乐。正确认识和理解音乐在舞蹈创作中的关系及作用,对每一位从事舞蹈创作的艺术工作者来说都是至关重要的。     

因地制宜地开设好高中《音乐与舞蹈》模块的设想

舞蹈是艺术的一种表现形式,它是通过肢体动作和造型来表达生活内容、抒发人的思想感情的表演艺术。学习舞蹈艺术,有助于培养学生的节奏感、韵律感,能够提高学生的审美能力,丰富学生情感,所以在高中阶段开设舞蹈模块是非常有必要的。舞蹈模块和歌唱、演奏、戏剧等模块一样,在场地和教师资源不足、教学设备匮乏的条件下,很难开设好。说到场地和教师资源不足,教学设备匮乏,我想这是我省大部分学校普遍存在的现象,特别是下面市县的学校,我校也不例外。可我们     

论如何开展中职幼师专业的舞蹈教学

作为幼师专业教学的一门必修课,舞蹈在培养学生的艺术技能方面占据了很重要的位置。其主要目标是使学生掌握一定的舞蹈基本知识、掌握幼儿舞蹈教学的基本技能与技巧,在提高自身综合素质的同时,适应幼儿教育的需要。然而幼师专业不同于专业艺术院校,其特点是时间短、内容多且大多数学生素质偏低,针对中职幼师学生的特殊性,我们在舞蹈教学过程中要采取有效的教学措施才能达到事半功倍的作用,如何提高幼师专业的舞蹈教学成了每一位教师必须思考的问题。也是写本文的意图所在。     

高职舞蹈教师人文素养的重要意义及有效实现途径分析

随着素质化教育的不断发展,为了有效地提升学生的综合素质水平,人们对教师的人文素养已给予了高度的重视.对于教师来说,人文素养是其应该具备的一个基本素质,这对于舞蹈教师来说也是一样的.在教学理念中,人文素养应坚持以人为本,以从知识和精神层面的角度来强化个人的综合素质水平.其中,对于舞蹈课程的教学来说,其与教师人文素养之间具有着较大的联系,这会直接影响到课程的教学质量和教学效果.在此前提下,文章主要对当前高职舞蹈教师人文素养的重要意义及其有效实现的途径进行了一定的分析,旨在一定程度上提高舞蹈教师的人文素养.     

信息技术在小学音乐课堂中的应用

在小学音乐教学中,教师大幅度提高小学音乐课堂教学的质量,是音乐教师必须思考的话题。教师通过有效的使用多媒体辅助课堂教学,优化课堂环节,培养学生对音乐的兴趣。     

浅谈课改下的音乐教学

初中音乐教师应当认真研读和学习新课改的主要精神及教育理念,并将其充分运用到自身的教学过程中,为帮助学生陶冶情操,不断提高自身的音乐素养提供有利的保障。教师要明确师生在课堂上的角色和地位,让学生感受音乐之乐。     

浅谈学前教育舞蹈技能课的训练方法——表演式训练

从舞蹈课堂教学到舞台表演,从学生到今后的幼儿舞蹈教师之间存在的是什么!就是时间和实践。如何在短时间有限的课程范围内缩短二者之间的距离,融入"表演式训练"的理念可以对此起到积极的推动作用。     

在音乐教学中如何体现学生的主体性

音乐教学在发展学生的智力、培养多方面能力方面,具有其他学科所不具备的优势。在传统的音乐教学中,学生学习音乐的途径完全是建立"一唱一随"的基础上,这种教学模式只注重了唱歌技能和技巧训练而忽视了音乐艺术形象的趣味性和完整性,结果学生学的没劲,渐渐的学生就失去了学习兴趣。教师在教学时,要因材施教、化难为易,并处理好教师与多媒体的关系。同时要借鉴"西洋唱法"的先进经验,积极培养学生的音乐欣赏能力。     

如何在音乐兴趣中进行创新

《义务教育音乐课程标准》指出:"音乐教学的首要任务和目标是激发学生的学习兴趣,引导学生参与音乐活动,并树立终身学习音乐的愿望。"在音乐教学中,教师要采用丰富的教学手段激发学生的兴趣,并引导学生进行探究、创新。     

如何做好中学音乐课堂管理

音乐学科在中学属于非应试学科,因此往往不被学生重视,增加了管理的难度。加上一些人对音乐学科的片面认识,给音乐教师的课堂教学带来了许多不利的因素,也给音乐教师带来了许多烦恼。中学音乐课堂的管理是每位音乐教师必须解决的问题。文中对中学音乐课堂管理模式和方法提出一些建议。     

刍议中职音乐鉴赏课兴趣的培养方法

中职教育是一种特殊的教育,这种教育面向一群学习压力较轻的学生,在教育过程中,学生的偏科现象会显得非常严重。音乐鉴赏课本就并非一门主课。如何在音乐鉴赏课中培养学生的学习兴趣,就成为中职音乐教师所应当考量的一个问题。     

音乐教学中应构建宽松愉快的氛围

课堂教学是实施教育的主阵地,是落实新课程标准的主要途径,新课程理念下的音乐课堂教育已不再是教师讲,学生听、教师唱,学生跟的唱歌课了,而是一种有组织、有目的、学生平等参与的活动化、生活化、自立化、情感化的课堂。实施这样的课堂教学,我认为应把学生作为塑造发展的主体,在教师有效地组织下充分调动发挥学生主动性,音乐课作为一门综合育人的课程,更要创建和谐民主的教学氛围,并调动学生的积极性,让他们主动参与音乐实践。     

关于幼儿舞蹈培训教育的几点思考

幼儿舞蹈是幼儿音乐艺术教育的重要组成部分,是幼儿自我表现的主要方式和重要途径。本文分析了当前幼儿舞蹈培训教育的现状,结合自身参加幼儿舞蹈培训教育的实践经验,提出了有关提升幼儿舞蹈培训教育水平的几点对策措施,以期能真正通过幼儿舞蹈培训教育达到启迪幼儿心智、丰富幼儿情感、塑造幼儿体型、发展幼儿创造性等目标。     

地方师范院校教育实践教学的问题与对策

实践教学是培养师范生创新精神和教育教学能力的主要途径。随着教师教育课程改革持续推进,地方师范院校教育实践教学不断加强,但仍然存在教育实践内容不够丰富、教师教育理论不能有效指导教育实践、师范院校与中小学的合作机制尚不健全等问题,本文基于以上问题,探讨了提高教育实践教学质量的应对策略。     

在音乐中如何进行情境教学

在音乐教学过程中,教师如何最大限度地激发学生的兴趣与情感,让学生主动参与音乐的实践活动,开发学生的创造性潜质,这是至关重要的。正如花儿开放需要温暖的阳光一样,学生的想象力和创造力的开发需要教师设定生动有趣的创造性活动的形式和情景。可以这么说,适当的情境创设是培养学生审美能力和创造能力的有机条件。     

浅谈如何提高音乐课堂学效率

音乐教育的本质是审美教育,它不仅要体现在音乐教师的教育观念中,更要体现在音乐教学的活动中,体现在活动的全过程。为了实现这一目标,在教学中,创设各种学生感兴趣、符合音乐情绪特点的教学情境,对于引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵、激发学生的学习兴趣和欲望起到很大的作用,它有助于提高音乐课的课堂教学效率。     

突出审美价值 注重情感体验——实践先进音乐教育理念的研究

为了实践"以音乐审美为核心"的先进音乐教育理念,本文从音乐课堂教学实验入手,研究设计相应的教学程序,探索新型的音乐教学模式,指导教师遵循音乐审美的特殊规律进行教学,使音乐教学成为培养学生音乐审美情趣、丰富情感体验的有效途径。