曲园说艺——张夷谈砚式盆景

五、共鸣说张夷认为,砚式盆景创作追求的理想境界是中华文化精髓与盆景表像文化的彼此默契与相融。他创作砚式盆景,其内容主要取材自中国古代著名诗词曲画乐的文化精髓,选取那些最能打动心扉、最有影响力、最富于诗意、最能出情的传统文化精粹,以及这些精粹当中最有代表性、最典型的景观因素来构     

曲园说艺——张夷谈砚式盆景

本文介绍了作者四年来在与张夷学习盆景的密切接触中所了解到的张夷对于中国山水盆景艺术创作的种种独到见解,并从中华民族赏花理论的角度对张夷创造的砚式盆景风格作了深入剖析,也许会对盆景爱好者有所启迪。全文较长,作了删节修改,分期刊出。     

曲园说艺——张夷谈砚式盆景

六、设计说张夷一再强调:砚式盆景创作最反对先有作品再有题名;现在的山水盆景创作常常是做到哪儿算哪儿,最后找个景名标签贴上去。这种做法只会隔靴搔痒,无法充分体现砚式盆景特有的内涵美、精神美,更不能使砚式盆景创作的主题立意与艺术表象有机统一。中国盆景艺术创作的一个突出的民族特色就是意在笔先,将诗情画意、文化精髓的主题情趣先把握好,画出设计立意草图,再选材动手制作。     

“全露式”盆景造型初探

94年4月第一届贵州盆景研讨会在贵阳和艺果研所隆重举行,到会人员200余人。会上周筑和先生提出了“全露式”盆景的创作思路。与会代表对其美学基础、造型技艺等进行了研讨,认为值得进一步研究。经过一年多的探索,现我省已有一定数量的作品,其手法更趋于完善。现介绍给广大同仁,请大家指正,使其更加完美。     

曲园说艺——张夷谈砚式盆景（二）

四、变异说张夷认为:创新的含义其实就是"变异",说得更具体些,就是术门类的交叉、互借,彼此借鉴优点与长处,从而使自身产生"变异",变出新的艺术形式,好比生物学中植物的嫁接杂交而"变异"出新品种一样。创作砚式盆景的想法就是受中国砚山的启发,将规则的汉白     

迎客式盆景

迎客,本是一个点题名称。原出自旅游圣地黄山的一棵松树,意在欢迎远方的客人。后来国画家、盆景艺术家纷纷效法,创作再创作,目前基本上发展成为一种盆景艺术的创作形式——迎客式。笔者在实践中加以再创作,并根据其内涵,总结派生出“文与武”两种意境表现形式。     

盆景改作初探

盆景改作的目的,是为了艺术的升华。既然是改作,顾名思义,就是从实际出发,在“改”字上做文章,决不是简单的位置转换或角度调整。     

戏文盆景初探

中国的古典戏曲,有着丰厚的艺术基础,它的每一本戏,每一个剧目,本身就是一幅美丽的画和一首动人的诗。将典型戏曲剧目作成典型的戏文盆景,不仅符合大众的情趣要求,吸引广大观众并诱发他们的欣赏欲望,且能赋予盆景艺术以新的内容。其一,戏文盆景具有雅俗共赏性。戏曲这一艺术,已深深地扎入了任何一个阶层,特别是广大群众对于典型剧目都已有所了解。在这基础上,戏文盆景的出现明显有着得天独厚的良好条件和群众基础。     

规律式树桩盆景

民国年间,昆明地区曾流行过一种用梅花、桃花、紫薇、贴梗海棠、女真等植物为材料,将主干蟠扎造型,制作成“福如东海,寿比南山”等字样,顶部作球切状“大云片”的规律式树桩盆景,它虽无山林野趣,但看起来主干虬曲,气     

中国盆景美学初探

中国盆景艺术的美学特点是求雅脱俗,形神兼重,十分讲究含蓄美、朦胧美,意境深远。讲究以实景托虚景,虚实结合;讲究层次和景深,以达到“有限变无限,有界变无界”、“只可意会,不可言传”、“引人入胜,令人遐思”、“不尽之意,回味无穷”。中国盆景素以诗情画意见长,优秀的作品耐     

贵州盆景风格初探

贵州的盆景制作手法,主要受岭南和川派风格的影响,把岭南的蓄枝截干和川派的扎干综合起来,剪扎互用,利用树桩原胚的先天树干,因势利导,制作出了俊秀、自然的以火棘老桩为主的盆景作品。秀丽——可说是贵州盆景艺术的主流。看贵州在全国获奖的作品《飘》(见《中国花卉盆景》1994年第七期),树种为火棘。主干采用高提根的手法,加强根部的整体宽度和     

盆景流派标准初探

目前,全国各地掀起了一个创盆景流派的高潮,如北京要创京派,南京要创金陵派,天津要创津派等等,这是我国盆景艺术兴盛的重要标志,可喜可贺。然而,究竟达到什么程度、什么水平才可自称一派呢?众说纷云,至今没有一个公认的标准。因而确定一个衡量盆景流派的共同标准就成了盆景界亟待解决的理论问题。笔者在我国盆景五大流派要素剖析的基础上,提出了衡量盆景艺术流派的四条标准,以期与同行共同磋商。做为一个盆景艺术流派由哪些要素构成呢?依我之见,大致有四大要素:1.突出反映地方特色的适合做盆景的植物材料(主要盆景树种)。如扬派的松、桧、榆、黄杨,苏派的榆、雀梅、三角枫、石榴、梅,川派的金弹子、银杏、竹、紫薇、梅、罗汉松,岭南派的九里香、福建茶、雀梅、朴、榕、水横枝、满天星,海派的五针松、真柏、黑     

盆景艺术创作过程初探

清代郑板桥在《题画竹》中云:“江馆清秋,晨起看竹,烟光、日影、露气,皆浮动于疏枝密叶之间,胸中勃勃,遂有画意。其实胸中之竹,并不是眼中之竹也。因此磨砚展纸,落笔倏作变相,手中之竹,又不是胸中之竹也。”在这里,“眼中之竹”的飞跃,是竹的意象形态,它属于画家的理性认识,即为意象的内在意蕴。而“手中之竹”是“胸中之竹”的艺术表现,是竹的艺术     

悬崖式小菊盆景制作

悬崖式小菊盆景是模仿中国传统盆景的艺术造型和大自然植物景象制作而成的。悬崖式小菊盆景的制作方法是:当小菊苗长到10至15cm时,可将菊苗小盆放倒养植,待3至5天,菊苗弯曲后,将菊苗磕出小盆。根据自己选用的高签筒盆的颜色,配置适当品种的小菊,然后进行造型。上盆时,将弯曲后的菊苗茎的     

盆景式插花的制作

盆景式插花是一种写景式的艺术插花,它主要是运用插花艺术技巧与山水盆景布局构图相结合的表现手法制作而成,往往小中见大,成为大自然的缩影。这类插花大多使用陶、大理石制作的容器,形状可以是圆形、方形、椭圆形和长方形等。所用花材广泛,木本类的枫、松、桃、柳、玉兰、竹、海棠、天竹、桂花、杜鹃等,草本宿根类的芦苇、鸢尾、小菊,水仙、兰花、郁景山草等,     

悬崖式菊花盆景制作

县崖式菊花盆景模仿自然生长在悬崖峭壁上的树木姿态,经一定的艺术造型和技术加工,使主枝虬曲下垂于盆外,形如峭壁上的古树,形成古朴刚毅的风格,别有情趣.悬崖式菊花盆景常选用‘白星球’、‘金满星球’、‘一棒雪’、‘二乔’、‘玫瑰’、‘龙眼’、‘金毛’、‘虎球’等枝条坚韧、叶小节密、花朵稀疏、花色淡雅、花期长的小菊品种.可用11月温室盆插的脚芽苗做材料,隔年1月中旬移干10 ～ 15cm盆内,当苗长到20 ～ 25cm时,将菊苗移植于口径20cm花盆内,3月底定植于口径20cm的高简盆内一角,最好盆色与花色成对比色,填满培养土,浇足水.4月上旬把苗盆倒放3～4天,使菊苗弯曲生长,造型时用10号型粗铁丝弯成一定的弧度,一端插入苗下方的根部,将菊苗主干压住,苗头沿铁丝的弧度逐渐伸向盆外底部,根部要高出高简盆的盆口,当菊苗压到50 ～ 70cm时,即将菊苗顶端摘去,10～ 15天后,菊苗主干上长出许多分枝,选留3个健壮的分枝作为造型单元.     

垂枝式盆景制作

<正>垂枝式在岭南盆景中称为柳格或柳型,是树木盆景树冠造型重要形式,是利用某些植物枝条能够自然下垂或在经人工造型能够下垂的习性,采用一定的技法,使树枝都呈下垂之状。由于树种及作者的理解不同,垂枝式盆景也有不同风格,或清高脱俗,或险象环生,或飘逸柔美,或刚健倔强。大致可分为藤蔓型、跌枝型、垂柳型等几种形式。     

丛林式盆景的制作

丛林式是将木本盆景植物多株丛植于一盆,以表现山野丛林景观的盆景形式。一般都采用一个树种,也有两个以上的树种组成。如不同树种必须要求树种之间有一定的共同性,不要用差异较大的树种。一件作品里的所有树木,它的姿态(主要指主干)要求基本相似,以求得一定程度的统一性。如直干、斜干的植株就不易和曲干的植株结合得好。素材选择要求瘦长些,不宜太奇,要在平淡中得趣。常用树种有:各