论张爱玲小说中的色意弦音

张爱玲对绘画情有独钟,对色彩自然有着一种独特的敏感。在其小说中她用不同的色彩构筑出一幅独特的审美世界,以色写意,意蕴色中,运用绚丽缤纷的色彩描写,在色彩和意象的对比统一中渲染出那个时代特有的画卷。通过文本细读分析张爱玲小说中精妙的色彩运用,凸显作家特有的审美感悟和高超的写作技艺。     

成尘作泥香如故-综论张爱玲小说的思想意义和历史价值

张爱玲其人及其作品都随着20世纪的落幕而成为历史，从纵横两方面来考察张爱玲本人的存在意义和她作品的学史价值，对处在新世纪风口浪尖的当代学有着深远而积极的意义。本拟从雅与俗的融合、本土传统与外来化的调和、末代的挽歌与新时代的清唱、边缘与中心的互动四个方面来阐述其作品的思想意义和历史价值。     

他者的侵凌与自我的毁灭——张爱玲小说的拉康式解读

张爱玲小说中始终存在着“自我”与“他者”的二元对立结构,因受到他人的制约,其笔下的人物难以完成自我建构,个体甚至因他者的入侵而走向异化或毁灭,这与拉康哲学中关于自我与他者关系的论述相契合。借助拉康镜像论、凝视论、他者论来解读张爱玲小说中自我与他者的关系,可深入发掘其笔下人物的自我建构过程,细致辨析张爱玲运用的“窥视”笔法,通过《传奇》增订版等具体个案分析他者欺凌与自我毁灭的二元构成。从拉康式精神分析的视角观照张爱玲创作,有利于多角度地深入思考张爱玲小说的精神内涵。     

荒凉世界苍凉人生——论张爱玲小说中的情感缺失

张爱玲小说的底色是荒凉。在张爱玲的小说世界里,人物没有亲人,没有朋友,更没有爱,有的只是因利益而联系在一起的男男女女,他们生活在一个荒凉的世界,体验的是苍凉的人生,摆脱不了的是悲剧的命运。研究张爱玲小说中的情感缺失,可以真实再现她笔下的都市人物身上所折射出来的文化变迁。     

穆时英小说创作综论

在穆时英一生短暂但却丰厚的创作中 ,前后期作品呈现着截然不同的样貌 ,眼花缭乱新奇诡异的创作手法与叙事技巧为人所反复称道 ,然而潜伏于其中的审视世界时的同情目光与两极对立的感知路径思维方式才是真正支撑其创作始终的贯穿性因素     

论魔幻现实主义对莫言小说创作的影响

2012年,瑞典诺贝尔委员会宣布诺贝尔文学奖获得者为中国作家莫言,诺贝尔委员会给其的颁奖词为:莫言“将魔幻现实主义与民间故事、历史与当代社会融合在一起”.他的作品受魔幻现实主义影响较多,充满诡异、空灵的氛围.     

论纳博科夫对严歌苓畸恋小说创作的影响

严歌苓留美后创作出一系列“洛丽塔”式的畸恋小说,这些小说在建构乱伦与恋童相结合的故事模式、重塑老男人与小仙女类型人物形象、反讽精神分析学派学说、借鉴“talk out”疗法式的叙事方式以及细节描写上的重情感抒发而轻欲望书写都受到了纳博科夫《洛丽塔》的影响。外国作家的影响一方面造就了严歌苓创作的特殊气韵,但另一方面也禁锢了严歌苓小说的包容性。     

无处安放的灵魂——对张爱玲小说《茉莉香片》中聂传庆形象的解读

《茉莉香片》是张爱玲塑造丑男系列中颇具特色的一部小说。通过细读文本发现聂传庆心理上的怨恨因素与德国现象学家马克思.舍勒所说的怨恨理论有很多吻合之处,从怨恨角度来解读聂传庆形象,首先体察怨恨对他造成的毒害;其次是展现聂传庆受到伤害后扩展怨恨的对象群体。最后寻找造成聂传庆成为怨男的历史文化因素。     

张爱玲作品中对女性形象的塑造

张爱玲以独特的方式塑造了乱世中一系列经典的女性形象,冷静地审视女性本体的不同外表,洞察她们的心灵,大胆地揭示出女性的心灵痼疾,描绘了人生的荒凉,写尽了世间的俗世俗物,展示了奇异沉重而凄美的历史画卷。     

张爱玲作品中的人性透视

张爱玲是我国文学史上风格独特的一位女作家.在四十年代的特殊条件下,她奇迹般地成为上海沦陷区新作家中最耀眼的一位,并于七、八十年代和九十年代在海内外形成新的"张爱玲热".她的作品对人性中的虚荣、自私、嫉妒、情欲、金钱欲等都有深刻的表现.     

福克纳小说创作中对神话、典故的运用

福克纳在他的小说作品中大量运用在人类历史上影响深远的神话原型和宗教典故，将所描述的美国南方的悲剧故事上升到神话的高度，既丰富了作品的文化内涵，又具有强烈的反讽效果，不仅展现了南方由胜而衰的历史，更使其成为整个人类命运和经历的一个缩影。     

浅析传统文化对张爱玲的影响

张爱玲以其非凡的文学成就在中国现代文学史上写下了浓墨重彩的一笔,她的小说在融汇了西方现代文明的同时,始终弥漫着浓郁的传统文化气息。传统文化对她的创作有着深远的影响。表现在:温婉诗意的古典情调;旧式家族的女性形象;悲哀怅惘的末世苍凉。     

张爱玲男性群像的书写策略与脉象

张爱玲用嘲弄和批判的笔法，书写她作品中包括父亲在内的男性形象．通过他们由表及里的残缺情形，表达了她对男性世界的无情贬抑和彻底颠覆。被张爱玲放大了的男性的人性弱点与阴暗面书写，是建立在人与时代的命定结构关系之上的。这别有意味的男性世界重设，消解了张爱玲对现实与未来的荒凉感和悲剧感，是她荒原意识的另一种诉求。     

张爱玲、苏青艺术风格的不同特点

张爱玲、苏青虽同是“社会言情小说派”的代表,但其艺术风格却有明显的不同:张爱玲的创作具有超越性,而苏青的创作恰恰缺乏这种超越性;张爱玲在题材把握和人物形象刻画上极富厚度和深意,而苏青在题材处理上更多地停留在男女关系的纠缠等;张爱玲创作讲究技巧,而苏青是不讲技巧的。     

论忠孝观念对中国古代小说的影响及改造

中国是一个伦理型国家,忠孝观念一直深入人心并很早就对中国古代小说产生影响,种种迹象表明忠孝文化对中国古代小说的影响和改造是深入而全面的,而且正因为忠孝文化的渗透与融入才使得这些故事更加深入人心从而流传更广、影响更深。这从忠孝观念对中国古代神话故事的影响与改造就可看出端倪。     

张爱玲笔下的“动感世界”——论《金锁记》《花凋》小说中的比喻

20世纪40年代的上海,张爱玲凭着自己的作品展现出了过人才华。而在张爱玲小说中,她擅长在各个方面用比喻来剖析人物微妙的心理,刻画人物的典型性格,塑造人物形象,也用比喻来渲染气氛,适当推动故事情节的发展。张爱玲的比喻与众不同,这些比喻向读者展现出一幅幅生动活泼,栩栩如生的画面。在她笔下构筑起一个鲜活灵动的“动感世界“,从而反映文章的深刻主旨并形成她小说独特、巧妙的艺术特色。     

21世纪以来苏童小说创作新变

21世纪以来,苏童陆续创作了四部长篇小说,分别是《蛇为什么会飞》、《碧奴》、《河岸》和《黄雀记》。将这些小说与以往苏童的小说创作相比较,可以看到许多变化。从小说内容方面来看,四部长篇在题材选择上纷纷转向现实,叙事、人物塑造更加贴近生活,小说情感由冷酷阴暗转向美好温和;从艺术特色来看,审美意象纷繁而具有新意,小说从单一叙述视角及线索演变为多元视角及线索。创作的新变与作家个人的生活经历和社会、文化、当代文学发展密切相关,也带来了许多文化启示与思考。     

徐玉诺小说创作中的“匪患情结”

“匪患情结”．是徐玉诺小说创作题材的中心内容。他真实地为我们展现了积淀在自己幼小的心灵深处的情感创痛，精心地描绘了匪患给故乡百姓造成的精神伤害，并对他们的精神弱点进行了批评。他的思索是情绪型的，伴随着强烈的感情色彩，影响了他的小说向更高的阶段的发展。     

浅谈盆景创作的传统与创新

该文旨在对盆景的创作与欣赏中的多样化审美需求进行美学辨析,以期为新时代的盆景创作技巧汲取养分。通过长期的盆景创作中反复实践、感悟、创新、超越,使盆景艺术达到一个新的创作境界。在对盆景创作技巧的追求中,不仅要从传统的盆景文化中汲取养分,也要用创新的眼光看待新时代的艺术。     

以色列创新创业教育的理念与经验借鉴

以色列被世界公认为是具有一流创新能力的“创新强国”,这同该国发达普及的创新创业教育息息相关。从政府在教育经费和立法等宏观政策的大力支持和推动,以色列完备的学校教育层级两个角度呈现以色列创新创业教育的现状,总结以色列建国以来在基础教育、军队教育、高等教育和业余教育的创新创业教育理念及实践,以对我国提供经验借鉴。结合我国实际,提出经费投入、建立完善的创新创业教育机制体制、多元化教育发展路径、培育创业文化四个借鉴措施。