形象盆景的鉴赏与创作感受

当今,无论是盆景市场．还是盆景之家．所见形象盆景作品确为丰富多彩,规模空前。那些形似人物、动物、器物的树桩,为它们各自的形、象、神的组合,所表现的形态美和动态美,使人得到情感的愉悦,实现真正的艺术感受。就当代形象盆景中的优秀作品而言,我国著名的盆景艺术家和一些盆景爱好者,     

盆景鉴赏的心理表现

盆景艺术，做为一种艺术创作，不仅需要有较为扎实的创作基础，还要求创作通过一种形式来表露出来。形式美也是盆景的创作来自于自然，高于自然，但也不是生搬硬套，而是根据自然形式来创造，这就要求盆景的创作必须具备较强的自身化修养和艺术的创作水平，从而通过充分表现出作所追求的创作个性，对于一盆成功的盆景作品，我们必须具备怎样的心理来观察欣赏呢？为什么会出现这样，那样的争议呢，这就是每个鉴赏的不同心理表现。     

浅析盆景艺术创作与鉴赏

随着人们生活水平的提高，对美的追求日益渐浓，盆景艺术有了很大的发展和提高，盆景爱好者也在不断地增加。本人从事盆景艺术的创作已有20余年，一是收集、精心养护着前辈遗留下来的优秀作品．很多作品盆龄达七、八十年甚至超百年．二是自己创作盆景．在国内曾多次获金奖，2006年还获第六届国际盆栽博览会金奖。现以自己的实际经验，向广大的盆景爱好者浅析一下盆景艺术创作与鉴赏，希望盆景爱好者有所收益。     

盆景鉴赏

直而无姿的罗汉松，经过有心的布局，使树与树彼此有了关照，仿佛就有了精神。再加上巧妙的配件安排，便造就出如此自然清新的松林景致。对羿林下，清风徐来，淡泊而宁静的氛围，怎能不让观者心有所往？     

树桩盆景枝盘的“促”“抑”机理与实践

盆景作品从制作到成材其周期是相当长的．整个制作过程实际上是一个艺术构思、枝艺实施、不断完善的过程。一旦艺术构思定格。剩下的绝大部分工作便是对树桩进行合理取舍．以及对部分枝盘进行必要的人工“促”“抑”,从而使树桩尽量合乎人的审美要求。所谓的“促”就是人工促发．扩大该枝盘在整个桩景中的尺度比例,     

中国盆景专题研讨会在美国举办

盆景源于中国唐代，已有1300年的历史，然而美国的广大专业盆景工作和业余爱好对中国盆景知之甚少，有的甚至还不知道有中国盆景的存在。数十年来他们一直受到日本盆栽的影响，搞不明白盆景和盆栽之间的关系，还误以为二是截然不同的。自从香港伍宜孙先生捐赠了     

论盆景的含蓄艺术

盆景艺术贵在含蓄,是因为盆景完美的意境,主要是创作者用含蓄的艺术手法来实现的。含蓄就是盆艺作品含有深意,藏而不露,盆艺作品要表达的生活和思想内容不是直接了当地表现出来。而是藏在景物之中。也就是用极少量具体可感的艺术形象,来表现极其丰富的生活内容和思想感情,做到形中有余味,景中有余意。为观赏者想象和再创造提供天地,从而引起观赏者最大的兴趣和欣赏热情。     

尤建玉盆景作品欣赏

尤建玉先生在花木之乡长大,从小就对花卉盆景有着浓厚的兴趣,对中国传统盆景艺术有较深的研究。为提高盆景制作水平和创新能力,他不断冲电,丰富自己的艺术素养,经常参与各项盆景观摩交流活动。其制作的盆景作品构图新颖、古朴自然、动静相宜,在作品表现形式上善于师法自然、不拘陈式,作品中既能体现传统盆景艺术精髓“诗情画意”,又融入了自己对大自然的参悟,把人生的各种境界表现在盆景之中。在制作手法上灵活多变,技法细腻,对盆景形式美和内在美有自已独到的见解。(尤建玉盆景作品另见第58、59页)     

美国国家盆栽盆景博物馆一瞥

位于华盛顿近效的美国国家植物园里，有一座欧美规模最大的盆栽盆影博物馆。馆里设有中国、日本、北美、国际和热带五个展厅。1976年建馆时，日本盆栽协会向美国捐赠了53件盆栽作品，以纪念美国建国200周年，这些作品就陈列在日本厅里。中国馆的盆景，主要由香港盆景大师