学古融今 探索前进——借鉴中国山水画名作制作《秋山萧亭图》的过程

《秋山萧亭图》是本人根据李成的名作《晴峦萧寺图》（见图1）制作的山水盆景。李成是号称“宋初三大家”之一的中国杰出山水画大家。其山水画风格旷远险奇,用笔劲瘦清淡,富有纵深变化,作品呈现出一种气象萧疏、苍健清秀的风格。《晴峦萧寺图》是李成的名作之一,构图作全景式山水（所谓全景山水,是指画家处理画面的一种角度,在全景山水中我们往往可以看到画家对于近景、中景、远景三个大层次的描绘,有开图千里的气势）。     

卵石山水盆景制作之我见

《中国花卉盆景》接连两期(7、8月刊)刊登了卵石制作的山水盆景图片和文章,欣赏之余,心里象有块卵石压着很不舒服。作者还特意加了"制作要求"的标题,令人不解。一、中国山水盆景源远流长,内函精深。卵石山水盆景,历史短暂,是近些     

学画存古韵 制景展新风--再谈中国山水画的发展历程对山水盆景制作的启示与借鉴

中国画是中国优秀文化遗产的重要组成部分，中国的绘画艺术起源很早，可以从新石器时代的彩陶绘画算起，而到了魏晋南北朝，随着中国古代文艺思潮的兴起与发展，中国绘画也得到了极大的发展，涌现了许多专业画家。     

微型山水盆景的制作

微型盆景以其小巧玲珑、造型夸张、线条简练、极具风趣等特点深受人们的喜爱;微型盆景亦有微型山水与微型树桩之分,在制作技艺上各不相同。微型山水盆景,它采取“缩龙成寸、小中见大”的手法,再现大自然之山水风貌。由于盆钵狭小,在制作上有一定难度。这里笔者以五彩斧劈石为例简述一下孤峰式微型山水盆景的制作过程,仅供同行尤其是初学者作一参考。     

耐人寻味的山水盆景——浅谈当前中国山水盆景艺术的民族性

中国盆景,作为一种民族文化。虽然,已经具有数千年的历史。但是,至今仍然是中国老百姓所喜闻乐见的一种艺术形式。尤其是中国的山水画以及立体的山水盆景,大都从作品中表现出自然界独特的意境美。山水盆景更重要的是通过借景抒情,来引起观赏者心灵上无限的幽思与遐想。山水盆景作品必须具备绘画艺术     

盆景佳作试题——喜读马伯钦《微型山水盆景制作与欣赏》

走进马伯钦的微型山水盆景陈列室,就能感受到他奋力创作的气息。室内周围墙上挂着名家书画,更多的是他自己的画作。古色古香的红木橱中及博古架上琳琅满目地陈列着他收藏的古人物、古船、民舍、古陶瓷、艺术盆、艺术壶。他说艺术是相通的,观赏这些古玩藏品,可以有所借鉴,在绘画或制作盆景时触类旁通,推陈出新。     

松柏盆景的古与今(下)

三、关于传世的中国盆景及意义中国传统文化的博大精深,源于中国历史的源远流长,源于对中国历史上各个历史时期文化艺术的继承与发展。而传世的盆景也同样是文物,而且是活的文物,这样活的文物能传世上千年确实罕见。比如浙江天台山国清寺内的一棵古梅,相传始于隋朝;杭州超山大明堂的古梅,据说是宋梅。四川都江堰的盆景园,更是一座典型的盆景历史博物馆,它收藏的树木盆景100多盆,有唐代的紫薇、宋代的海棠、明代的罗汉松和银杏。通过这些富有生命力的"古董",你完全可以领略到巴山蜀     

求真务实 雅俗共赏——喜读马伯钦《微型山水盆景制作与欣赏》

走进马伯钦的微型山水盆景陈列室,就能感受到他奋力创作的气息。室内周围墙上挂着名家书画,更多的是他自己的画作。古色古香的红木橱中及博古架上琳琅满目地陈列着他收藏的古人物、古船、民舍、古陶瓷、艺术盆、艺术壶。他说艺术是相通的,观赏这些古玩藏品,可以有所借鉴,在绘画或制作盆景时触类旁通,推陈出新。他制作微型山水盆景是心境的流露、精神的物化。画人不必要名人巨星,画景不     

当今中国盆景发展的误区

近些年来,走访了一些名家名园,并多次参观全国、省、市盆景展览,欣慰中国盆景艺术知识普及较快,发展迅猛,正以特有的民族个性化、风格化和丰富的民族文化内涵走向世界。其成就有目共睹。但也深感     

互相借鉴共创辉煌——试谈徽派盆景与岭南盆景之美

安徽盆景属北方盆景范畴，主要是以远树造型为主，注重表现盆景的整体效果，观赏期主要在春夏两季，观赏其“只见叶片不露枝”。传统的徽派盆景主要形式有游龙劈干三台式等。三台式，主干做三个弯，上部枝叶分三片，修剪成水平半球形。而现在的作者是就势起托，几托一顶，每一托的主枝弯曲较多，其优点古朴雄奇，缺点是枝法杂乱，没有规律，不美观。有人说传统安徽盆景的做法没有自然依据，只是花匠所作。而花匠的文化水平低，见识少，只能做到不出次品出成品，不能保证出作品；如果出了一个好的作品，也是无心扦柳柳成荫。     

我对《从两件丛林作品看中国盆景与海外盆栽之别》的看法

《枫林水旱》短景是笔者的一件作品，曾刊登在《中国花卉盆景》2006年10期上，起名为《人约黄昏后》。2008年5期夏著华先生对此作大加赞誉，     

开拓树石盆景的新模式——《共缀春光》的构思与制作

树石盆景制作必须结合树型构思设计，充分发挥树石造型的绝对优势，确定设计方案，再进行制作和养护。要求石依树姿而造景，树依石景而相生，从而使树石巧妙结合，景上添花，意境生情。这是树石盆景构思与制作的基本要求。现将《共缀春光》的制作经历简述如下：     

大上海与小盆景——对中国盆景的发展主流和大方向的思考

有朋友说：大型、超大型盆景,是大城市的需要,是高楼、广场的需要,是现代经济、生活的需要。我移居上海一年多来,所了解到的情况并不是这样,未见上海兴盛大型、超大型盆景,倒是中型、小型、微型盆景占据主流。 上海植物园著名的盆景园中,所展示的盆景作品虽然历史跨度较长,但未见到特大规格的盆景。走访了上海几个新朋友的个人盆景园,所见到的皆是中型、小型、微型盆景。     

关于盆栽与盆景——对盆景的见解之二

盆景是在我国盆栽、石玩基础上发展起来的以树、石为基本材料在盆内表现自然景观的艺术品。盆景起源于中国，然而到底起源于什么时代呢？对此盆景学术界众说纷纭。一般人所谓的盆景起源，其实都是指盆景何时起始，迄今为止对于盆景起源有九种学说，归纳起来如下。     

中国盆景要把自己的传统—“慈济”心肠守住—从“用废为宝”和“制废为宝”不同制作模式谈起

盆景（盆栽）制作有两种模式值得注意，一种是“用废（天然）为宝”，另一种可以称之为“制废（人为）为宝”。有必要对它们进行认真研究，因为它们产生于完全不同的民族文化心理基础上，风格截然不同。从教育学角度看，对人性培养的影响完全相反，南于双方对世界盆景文化发展格局都有大的影响，目前国内出现让人担忧的此消彼长的迹象，     

艺术出类拔萃 商场叱咤风云——中国盆景艺术大师黄就伟与盆景的40年

黄就伟,一个早就闻名却从未谋面的盆景人。这次借着三位盆景名家在北京展览的机会,总算见到了这位创作盆景40余载、在盆景出口市场上叱咤风云的盆景大师。     

赵庆泉盆景基础制作技艺讲座（九）——第二章 盆景的类别与创作（之三）

盆景到底美在何处？制作盆景需要置办哪些装备？基础的制作技艺有哪些……这些都是很多正站在门口往里张望或者刚刚入门的盆景爱好者十分关心的问题。为了让大家对盆景有一个相对完整的基础概念,从本期起。我们特请著名盆景艺术家赵庆泉先生开设一个普及性、实用性的盆景基础制作技艺系列讲座,希望能由此激发起您对盆景的热情和兴趣。