关于象形盆景之我见

《中国花卉盆景》杂志自八六年以来,开展了“象形盆景”的讨论。在讨论中,对“象形盆景”这个不科学的概念本身,却没有提出任何异议。我认为,从古至今,所有的盆景几乎都是“象形”的,无论什么“扬派”、“苏派”、“川派”、“岭南派”;也无论什么“风格”,什么“形式”的盆景,都是具体地象某种自     

应该力避直和露

象形盆景最突出的弊病,就是脱离自然。大自然也偶有一些奇观,但盆景作为艺术应是反映大自然的普遍规律,而不能把大自然的某些畸形加以暄染,以致令人不可思议。当然,象形作为一种表现手法,在盆景创作中是不能一概拒之门外的。但一定要运用得当:一不能滥用,滥必成灾:二要避免“直”和“露”。运用象形手     

象形——盆景创作的重要手段之一

大自然这位神奇的雕塑师,雕出了无数精美绝妙的奇峰怪石,象“神女峰”、“望夫石”、“金鸡岭”等等。这些风景名胜,以其对自然界人物或动物的酷肖而得名,引起了群众的莫大兴趣。许多盆景制作大师们,对于大自然的启示心领神会,他们运用自己的精湛技艺,与大自然的鬼斧神工相媲美。象形这一艺术手法在盆景高手中正被作为一种重要的创作手段而运用着,无论是在山水盆景或树桩盆景中,都创作出了     

象形盆景改形的探讨

大家知道,中国盆景渊源流长,流派众多,技法不一,象形盆景只是其中的一种技法。象形盆景有其悠久的历史,同时也存在着局限性。随着历史的发展和文化、经济的进步,人们崇向自然美和自然形的盆景。本文只就一盆象形榕树盆景的改形来探讨技艺,绝没有对象形盆景的贬褒之意。     

造作为忌

读了有关象形盆景争议的文章,引起了我的深思。象形盆景的存在是有基础的:①大自然奇迹地造就了象形的山与树;②象形盆景有它的欣赏者;③好的象形盆景妙趣横生,有一定的艺术性。一株老桩如鹤似鹰,一块奇石象马或鹿,无可说长论短。比如《断臂女神》一作,从照片推测此作所取的材料,在未加工之前已有几分     

谈象形山水盆景的艺术特色

象形山水盆景是以形象雅石作主峰,置于相应的山水环境之中而显示其特色的一种盆景形式。正如《苏本一谈盆景艺术》一书指出:“象形山水盆景是兼雅石和山水盆景双重特色的盆景。其形象式主峰与相应的山水环境有机结合,展示出景、形、神、情的统一,它以浓郁的诗情画意使创作意境得到深化而显示其艺术特色。”(见该书88页)它或雄、或秀、或奇,其形象的神韵和内涵,都显现出自然景观与心交融的灵意。象形山水盆景形象式的主峰,大多有人或动物个性化的形貌特征。它把形象美和山姿美有效地统一起来。因此,它比一般山水盆景更具直观性、可感性和趣     

象形盆景别有风采

关雄斡将形似人或动物的树木盆景,指责为“盆怪”,是对这类高难度艺术盆景的无端非议。象形树木盆景,以非凡的生机、逼真的造型、奇异的怪美而跻身于盆景艺术之林,它特具神韵,别有风采,观赏寻味,美不胜收。当然,仅仅凭借棕绳和铅丝,将蓬蓬勃勃的盆树弯弯扭扭强行扎成凤凰起舞、神龙腾跃或孔雀开屏等等,矫揉造作,违背自然,应遭唾弃。但关雄斡列举的一些作品,     

自然式盆景及其异化现象

<正>盆景艺术,以自然生命材料表现自然生命景象,并寄托作者的思想感情。其创作原则是师法自然,将艺术美植根于自然美之中。也就是说,以艺术美表现自然美,在自然美之中彰显艺术美,自然之理和艺术之法巧妙融合。它的底线,是不能违背自然规律,不能失却自然韵味,作者的思想感情只能寄托在自然景观及其生命景象之中,而不能游离出来单独表现。它的某些"象形"风味,基本上是自然形成的,而不是人工刻意制作的,基本上是抽象的、意象的,而不追求具象。这和那种人工刻意制作的"象形式"有着本质区别。     

趣味盎然的象形盆景

<正>在盆景艺术中,这种仿动物、人物或其他物品造型的盆景叫"象形式"盆景,既有植物之形,又有动物之神,人物之态,奇特而有趣。造型可模仿古今人物、大自然中的各种动物、传说中的神仙、龙、凤、麒麟以及花篮等形象,甚至书法文字都可以盆景的形式表现。适合制作此类盆景的树种有很多,如松树、柏树、榕树、石榴、枸杞、黄荆、迎春花、六月雪等。制作时应根据树种、桩材的不同进行造型,使之形神兼备,既不能太像,避免有媚俗之感,也不能     

山松盆景的附石与配石

盆景的附石与配石,概念不同,意义迥异,制作有别。附石是盆景制作的一种型式;配石是在盆景制作的过程中,桩材与景物发现有空白添缺的地方,用石块配置,使构图完整,是补不足的一种手段,并非盆景艺术的一种型式。概念明确了,要探讨的是,山松盆景的附石与配石,皆因山松有难度,有风格,难在附之不易,容易死亡;风格在于山松的个性和内涵     

榆树桩景《仰天长啸》

本刊去年第九期、今年第一期先后在《争鸣》栏里发表了赵国瑞的《不该贬抑象形性盆景》、徐和德的《象形——盆景创作的重要手段之一》。同时,本刊还陆续选载了一些象形盆景的照片。今年第三期刊登的关雄斡的《是盆景,还是盆怪?》对象形盆景提出了异议。这一期,我们编发了一组不同意关雄斡意见的来稿。孰是孰非,通过争鸣,自有公论。     

康日照盆景二题

树桩象形盆景,是指树桩的主要观赏部位的形象似人物、飞禽或似某一物体如瓶,壶、瓜果蔬菜等等。动物类的树桩象形盆景,既要求树桩成活,又要求桩体象形而非人工所为。故在树桩盆景中极少能见到“象形”作品,偶见一、二,也属千载难寻的机会。由于是先天而成,受自然界的各种因素影响,形象上不可能求全完备,苛刻地要求每一部位和每一细节都符合     

浅议盆景的形似与神似

中国山水画是以笔墨写自然之形,传自然之神;盆景是以石块、树木、配件等物塑自然之形,也传自然之神,二者可谓异工同曲。盆景的内涵是诗情画意,它要求与我国的诗画一样,要形外有神,为了达到神似的效果,还可以遗其一部份形似。以制作题为《海岛晨曦》的水山盆景为例。其中,“晨曦”是神,这个“神”,是要靠石块、水和配件等物的“形”来体现的。一般用红色的石块     

卵石山水盆景制作之我见

《中国花卉盆景》接连两期(7、8月刊)刊登了卵石制作的山水盆景图片和文章,欣赏之余,心里象有块卵石压着很不舒服。作者还特意加了"制作要求"的标题,令人不解。一、中国山水盆景源远流长,内函精深。卵石山水盆景,历史短暂,是近些     

盆景艺术的一朵奇葩——挂壁盆景

一种新形式的盆景艺术——挂壁盆景,象一朵新生的奇花在这盆景艺术的百花园中诞生。挂壁盆景既继承了传统的技艺,又综合吸收了贝雕、树皮画等艺术的精华,是传统的盆景艺术同现代工艺美术的巧妙结合。在有限的空间里,充分体现出缩龙成寸、以小见大、以形传神的艺术魅力。挂壁盆景在取材、制作     

挂屏盆景制作浅谈

《假日的乐趣》挂屏盆景主体的画面,从一个侧面展示了太湖秀美的风光。在制作过程中,为使画面景色逼真传神,我进行了一些探索。在制作前,我设想了几种构图方案。总的要求是使制作后的挂屏盆景在画面生态上,要象中国山水画那样传神,有景有情。在立意构图上,我抱着准备制作反映家乡现实景色的愿望出发,去太湖游览了几次,起草了构图方案。随后,我着手制作底板。材     

读《赤楠盆景观后感》有感

读了冯蜂鸣先生的鉴赏文章后颇有异议。觉得冯先生并不是按盆艺最基本的标准,对作品进行恰如其分的件介.而是在作牵强附会的演义解释,实在令人不可思议。冯文说“这是一件难得的象形式盆艺作品”。象形式盆景,顾名思义,虽不能说根、干、枝冠的整体造型具象得栩栩如生,但一般也无须解释,一看便懂。触景生情.更回味无穷。如:杨吉章的《凤舞》、庄灿光的《鹿鸣》、石启业的《海狮》等等。无不把盆景艺术融于物象的特定神韵之中。恐龙不是神话,是地球上早已灭绝了的庞大物种,形象有化石作证。但未有传说或典故说它有口衔巨树的习性。     

砚式盆景初探

一、什么是砚式盆景:所谓砚式盆景,是筑景于形似观台的自然形板块上的景致。这是一种新演变而成的盆景艺术形式。它是融和了盆景及中国砚台等其它工艺美术品类的特点而产生的。砚式盆景的起源可追溯到唐代;在西安中堡村盛唐墓出土的一具唐三彩砚,观池底部如平坦的浅盆,前端是水池,后端是群峰环立。山上还有树木及小鸟。三彩砚的出现,不仅反映了当时山水盆景的艺术形成,同时也说明唐代就已出现了砚式盆景的雏形。如果说,三彩砚给砚式盆景划定了“起跑线”的话,那么,中国的天然“云盆”,那多变的线条,岩块剥落而形成的自然残刻,随时都流露了一种天成的     

浅议盆景商品化

所谓盆景的商品化,是指按照商品经济的原则,组织盆景的生产和销售,把盆景经济活动的全过程,都转移到商品经济的轨道上来。盆景的商品化,人们在几年前就提出过,近几年来有所发展,但未出现重大突破。总起来说,目前盆景生产与销售的状况是:造型上我行我素,生产上零星分散,销售上渠道不畅。要加快盆景商品化的进程,笔者认为要强化一种意识,转变两种观念,摆正三个关系,实现四项突破。一、强化市场意识中国的盆景历来是为少数人欣赏的,所以传统的盆景制作是属于非商品性的。再加上盆景材料种类多,绑扎技术复杂,成型过程长,往往需要十几年甚至几十年才能“磨”成一盆盆景。盆景制作技术和风格往往是     

盆景与实践

盆景是一门实践性很强的艺术。没有实践就谈不上制作盆景。盆景的培养和制作过程,是一个实践且很有趣味性的实践过程。盆景创作的实践过程,首先就是要走进大自然,实地观察和思考各种树木生长在自然环境中是什么样子;桩头生长在山林路