榫卯的传承——从明式家具结构的工艺美到现代实木家具结构的技术美

明式家具代表了我国古代家具制造技术的顶峰,其精湛的技术、端庄大气的造型为后世提供了丰富的灵感来源;现代制造技术的进步,尤其是机械设备、材料的发展,使得现代实木家具有了强大的技术支持。笔者从明式家具榫卯精妙的构成形式、功能性与装饰性兼具的结构类型探讨了明式家具工艺美,并从现代实木家具结构形式的创新等探讨了现代榫卯的技术美。指出:就美的形式而言,现代榫卯结构的技术美既是对传统榫卯工艺的一种创新,也是对传统家具工艺美的一种传承;技术美与工艺美的相互融合是现代家具设计的一种趋势。     

明式家具元素在现代家具设计中的应用初探

明式家具具有线条优美、结构合理、装饰简雅等众多优点,在我国家具行业以及历史文化行业都具有非常高的价值。现代家具设计将明式家具元素运用其中,能够赋予现代家具特殊的造型美感和文化内涵。梳理了对国内外相关明式家具元素、家具设计的研究,探究了明式家具造型、用材、装饰以及结构等方面的特点,并进行案例分析,以期推动明式家具元素的传承,促进现代家具设计领域的创新。     

清代湘妃竹家具的艺术特色及传承研究

通过对清代湘妃竹家具的文化内涵和艺术特色的考证和分析,来重塑其美学价值并在当代文化语境下实现物质传承。通过文献考证和实例分析,分别从造型、结构、工艺、色彩4个方面研究了清代湘妃竹家具的艺术特色及美学特征,对目前我国湘妃竹家具发展的现状进行了反思,并总结出了关于复苏和传承清代湘妃竹家具的方法。清代湘妃竹家具是我国物质文化的宝贵遗产,却在当代文化语境下遭受着一场前所未有的“危机”,这是传统造物文化精神的迷失。因此对它的传承和保护早已不言而喻。在这个意义上,对于清代湘妃竹家具的研究和思考是重塑其美学价值,进行现代传承的必由之路。     

我国明清时期竹家具形式美研究

明清时期竹家具是我国家具发展史的有机组成部分,研究竹家具的形式美是对我国传统造物思想和传统美学观的传承;同时,发掘明清时期竹家具自身特有的美学性质对现代竹家具及新中式竹家具的设计和发展具有借鉴意义。文章阐述了明清竹家具形式美的构成要素以及传统儒学和道学思想对其的影响,详细分析了明清竹家具造型中的统一与变化、对比与调和、比例与尺度、均衡与对称以及节奏与韵律的形式美。     

探赜索隐 钩深致远

《明式家具研究》是一部系统研究明式家具的专著,基于历史背景与人文变迁,从家具种类与形态、结构与装饰、材质与鉴赏方面进行了详实的图文互证。该书梳理了明式家具匠作技艺与功能演进的脉络,建立了严谨科学的家具命名与评析体系;通过墓室明器分析、实物测绘、古籍图像分析等科学实证法,为明式家具研究提供了大量极有价值的资料,有助于完善明式家具图录、器物考证。该书集科学考证与艺术审美于一体,以多版本、多向度传播,弘扬明式家具蕴含的传统文化,彰显了其现实意义与文化价值的统一。     

明式椅类靠背选材和设计分析

明式椅类家具是中国古典家具中的经典范例.其中椅类靠背设计对椅类家具又起到了画龙点睛的作用.本文以明式椅类家具靠背选材和设计为研究内容.通过大量分析得出,明式椅类靠背用材分为主要用材和辅助用材.其选材、用材要求质地均匀,讲究纹理.在设计方面,注重构思巧妙、造型简洁,装饰手法多样,题材丰富,寓意吉祥.研究明式椅类靠背选材和设计,旨在揭示明式椅类靠背选材和设计的表现规律,为现代椅类家具靠背设计提供思想启示和理论支持.     

基于感性工学的明式座椅造型意象设计

为继承并创新我国传统明式座椅的造型设计,使其符合当代用户情感偏好,提出了一种基于KE(Kansei Engineering)/AHP(analytic hierarchy process)/QFD(quality function deployment)相结合的设计流程。以明式家具中的明式座椅为例,在感性工学研究框架下,对明式座椅形态特征进行感性意象分析,并收集具有代表性的明式座椅样本以及感性词汇;采用因子分析法对收集到的感性词汇进行降维、聚类,形成3种最具代表性的用户感性语义词汇,即沉稳的、张力的、简约的;采用AHP层次分析法计算出明式座椅感性词汇的相对权重值;利用形态解析法,将明式座椅样本进行形态解构,分解成不同的部件特征;运用QFD质量功能展开工具将用户的感性意象转译为明式座椅的造型设计元素,并提取关键的设计特征,形成一套完整的明式座椅设计方案。设计出了一款符合用户感性意象的明式座椅,进一步验证了该套设计流程的科学性与合理性。使用KE/AHP/QFD构建的明式座椅造型意象设计能够满足当代人的感性需求,可为相关产品设计提供参考范例。     

明式“苏作”椅类家具设计与人体工程学分析

列举明式椅类家具在选材、用材和造型等,在人体工程学方面所体现出明式椅类家具用材的安全性、结构和造型的科学性、使用的舒适性、注重细部设计的艺术性,这些内容对于现代家具设计,生产过程中的选材、用材、制作以及工艺传承等方面具有一定的借鉴价值.     

明式家具局部雕刻靠背造型研究

以明式椅类家具局部雕刻靠背装饰纹样的造型评价为切入点,通过眼动心理学和Likert问卷调查的多指标评价方法,对专业组与非专业组被试者在观看如意云头形、圆形浮雕开光的明式家具靠背图片过程中的视觉眼动特征进行定量试验研究,以探究其造型情感趋向的基本规律。结果表明:两组群体均对居中的点面构图方式满意度最高;被试者对不同装饰题材和开光方式的靠背视觉审美具有共性,均对雕刻花活和木材纹理具有特别吸引力,视觉焦点位于靠背板中上部居中的位置;浮雕开光的位置与纹理走向存在着一定的位置关系;专业组的视觉轨迹相较于非专业组更加分散。该方法提高了研究结果的准确性和科学性,对传统文化的发扬、明式家具的高仿修复及新中式家具的设计具有重要的借鉴意义。     

基于明式家具榫卯结构的可拼装亲子互动椅凳设计

榫卯结构是我国明式家具的突出特点,其特殊造型方式能够使家具实现整体化组合效果,且无需借助其他连接件来进行支撑。在现代家具设计中,对榫卯结构在传承基础上加以改良,更加符合消费市场需求。概述了明式家具设计风格,介绍了榫卯结构在明式家具中的应用方法,基于此,探讨了榫卯结构在可拼装亲子互动椅凳中的设计应用。     

明式椅类家具的现代传承

从造型、装饰和设计思想三个方面论述了明式椅类家具对现代中式椅类家具的影响,展现了现代中式椅类家具在传承中发展的历程.     

明清家具牙子装饰匠意及传承与创新研究

以明清家具牙子装饰类型作为研究对象,通过搜集明清家具的图片和查阅相关的文献资料,对明清家具牙子装饰类型的结构布局、造型特点进行归纳总结,系统分析并得出了牙子装饰具有承托性的结构功能和视觉力彰显的装饰功能的构成规律及美学特征。以此为牙子的设计法则,通过结构的外露、材料的复合及形式的抽象三种路径进行明清家具牙子应用设计的传承与创新。通过此研究,有利于深化对牙子装饰功能性背后所承载的传统文化的认知,加强了对明清家具装饰构件的设计匠心之思考,对明清家具传统文化的传承和弘扬有着重要的发展意义。     

中国传统竹家具艺术——兼论明清竹家具的艺术特征

明清家具是中国传统家具的发展高峰,受到国内外众多专家、学者的广泛关注,对传统竹家具包括明清竹家具的研究则相对较为薄弱,而传统竹家具特别是明清竹家具有着较高的艺术价值,研究传统竹家具艺术将有助于中国家具事业的全面发展。文章在梳理竹家具形制和编织工艺的基础上,考察、分析了明清竹家具的造型、结构和装饰的艺术特征,总结出明清竹家具造型具有简练淳朴的线条之美、结构具有顺应材性的实用精巧之美、装饰具有天然与人工相融合的自然和谐之美。对于传统竹家具嬗变过程的梳理和对明清竹家具艺术特征的归纳总结,将有助于完善中国传统家具艺术风格的整体面貌,也可以为中国新中式竹家具的创新设计提供参考。     

白族家具现代化设计研究

少数民族家具艺术是现代设计创新的宝贵资源。以白族家具为研究对象,归纳分析了白族家具的研究现状,提出对白族家具进行现代化设计的必要性,在此基础上,探讨了白族家具现代化设计的思路和方法。选取白族传统家具中最有代表性的造型元素,结合现代人的简约审美情趣,加入照壁造型、现代几何等其他元素,经过提炼与重构,设计出一组既有民族风韵又符合现代人审美观念的现代化家具产品,旨在为民族传统家具进行现代化设计提供参考。     

素仁格盆景艺术本体及其禅宗美学思想浅析

通过分析文人画和"文人树"与素仁风格盆景的关系,探讨素仁格盆景美学思想。从中国画论美学角度,结合素仁格盆景艺术特征,提出素仁格盆景归属于"文人树"(画意树)观点,其定义是以陈素仁为代表创立的蕴含禅宗美学思想为主体的画意式盆景。论证了禅是素仁格盆景艺术本体,据此阐述了素仁格盆景的禅宗美学思想是自然之美、空寂之美和素净之美。     

蒙古族传统家具的制作与髹饰探析

蒙古族传统家具在制作及髹饰方面独具特色,这源于其特殊的地域条件、生活环境、宗教信仰等客观条件影响下形成的造物理念和造物方法。笔者在文中对这2方面进行了较为详细的分类探讨。在制作方面,着重介绍了用材、主要制作方法及其工具,进而体现蒙古族传统家具的制作特征;在髹饰方面,详细介绍了数种髹饰工艺及其表现形式,比较、分析了手工和模具绘制在家具髹饰方面的差异,并简述了匠人的后期处理在蒙古族传统家具髹饰中的作用。     

四川青神竹编的美学特征及其结构分析

运用田野调查法和美学理论、层次分析理论讨论传统手工艺美学问题。遵照社会美、自然美、艺术美的审美领域要义,通过对青神竹编传承和发展历程的研究,其美学特征可分别对应表达为技艺美、传承美、材质美、环境美、造型美、寓意美等6个方面。这是历经多代青神匠人传承沉淀下来的宝贵财富,概括了青神竹编所包含的产品自然素朴、高超工艺和抽象文化审美意境。层次分析结果显示：青神竹编美学的最大特征是其赖以成名的编织技艺和其人化自然属性,材质美是其直观表达,造型美是其高超技艺的升华,寓意美源于材质美和技艺美,又通过具体感性的形象或意境表达民俗的积淀、审美的象征、感性的理念等,超越素材和形式而成为自由美的表现。政策在对青神竹编美学特性的外部影响因素中占据重要地位,行业内竞争对社会美影响较大,而对艺术美的影响几乎由市场状况决定,并且行业外竞争超过行业内竞争。     

基于传统文化的简约竹家具设计

将传统文化的简约观与竹家具设计相融合,不仅符合当前世界设计发展潮流,而且也助于中国传统设计文化的承传出新。通过比较儒家、道家、墨家等的造物观,阐述了传统文化的简约设计观及其基本内涵。并结合竹文化和时代需求,提出了当前竹家具的设计发展思路。最后还结合具体案例,从材料、工艺、结构与造型等要素的角度,分析了简约竹家具的设计要求与做法。设计简约竹家具产品,不仅要简洁实用、朴素美观,而且还应具有文化意境,符合现代人的生活需求。     

圆竹家具设计探究

圆竹家具在我国有着悠久的历史,具有丰富的人文内蕴,然而由于圆竹自身特性,造型和生产等方面受到限制,使圆竹家具难以适应现代人多样化的审美需求和工业化生产要求。笔者结合现代设计理念,对圆竹家具的特点和构造形式进行了深入分析,提出现代圆竹设计可以在生产过程上借鉴现代家具标准化统一生产,在外观造型上脱离传统的家具结构,精简家具构件,并且充分利用竹材韧性好等性能优势,突出造型美和材质美以满足现代审美需求;在连接结构上参考新材料或其他材料家具结构,在设计内涵上突出民族文化,引起情感共鸣。旨在为圆竹家具设计与制造提供理论指导,使圆竹家具设计符合现代生产和制造要求,满足消费者对家具外观造型的审美,达到消费者对圆竹家具情感的追求。     

形式与功能——设计美学视野下的竹家具设计探析

随着大工业时代背景下家具工业技术和家具生产能力的迅速提高,各种造型的竹家具加工生产成为可能;另外随着人们对生活美学品质要求的逐步提高,消费者对竹家具产品造型和功能的设计需求也越来越高。竹家具作为家具品类中较为重要的一类产品,在设计美学的视野下对竹家具在形式和功能设计上进行突破,开发新型的竹家具产品类型,探索创新型竹家具设计发展方向,对于我国竹家具产业发展有着较为深远的意义。