关于“苹果”竹丝灯的设计艺术美学意蕴研究

通过对“苹果”竹丝灯的美学思想与审美规律的研究,可以帮助设计师拓宽设计思路,提高设计鉴赏力,有助于设计师从美学角度,深入理解设计的美学原理,充分结合中国传统精神文化内容,创造出更多具有中华民族特色优秀设计作品。     

首饰设计的中国风——首饰设计创新教育研究

中国的珠宝首饰企业和设计师逐渐意识到盲目地追随欧美的风潮是没有前途的,只有从我们自身文化中寻求属于中国自己的核心理念才是王道。如何认知中国风格,如何找到中国文化与设计对象的结合点是值得师生间探讨和研究的问题。本文论述了首饰设计的教学中该如何以传统美学为立足点进行创新,如何良好地将传统与现代相结合,民族性与国际性相结合的问题。     

试论如何在书籍装帧设计中巧妙运用传统戏剧元素

随着人们对本民族文化的重视程度不断提高，在书籍设计中运用传统民族文化元素已经成为中国当代书籍装帧设计的必然发展趋势。尤其对于具备强烈民族化风格的传统戏剧而言，将其运用到书籍装帧设计中更能凸显艺术价值和文化价值。本文从分析中国当代书籍装帧设计的发展趋势入手，对传统戏剧元素运用在书籍装帧设计中的重要意义，以及巧妙运用手法进行探讨。     

中国传统园林建筑空间组合探析

中国传统建筑空间组合艺术有着极强的感染力,通过对中国传统建筑的空间组合构成、中国传统文化、美学思想的总结与分析,结合着对中国古典园林苏州留园空间组合手法的认识与了解,对中国传统建筑空间组合艺术进行剖析,致力于进一步学习研究中国传统建筑的空间特征,在以后的学习中能够反思中国传统文化与思想,并为能够进一步运用到建筑设计创作之中提供一些借鉴与启发。     

中西方建筑美学差异

由于中国和西方历史文化起源不同,中西方民族各自发展出有明显差异的哲学观念、文化传统、性格气质和审美心理等。这些无形的因素内在地影响着建筑艺术的文化内涵。本文尝试从建筑材料与结构、建筑布局、装饰色彩、艺术风格、美学价值等方面存在的差异来分析中国传统建筑与西方传统建筑的差异。     

美学要素在现代室内设计中的运用

美学因素在中国传统文化中,一直是古代艺术家们在艺术设计和创作过程中所要遵守的审美准则和创作原则。当今,人们越来越注重审美上的情感追求,把传统美学的精华与现代室内设计的思维相碰撞、融合,不但会给创作的内涵增添生机,而且对创建具有中国特色的现代室内设计具有现实的理论指导意义。     

中国古代书籍材料对现代书籍设计的启示

书籍是人类文明传播的工具，也是文化的具象载体和媒介，是能够触摸得到的文明，提供信息的读取和获得，最直观的触觉即书籍的材料。中国古代书籍记载传承着历代特有的文化思潮，是传统文化的一扇窗。和西方文明相比，中国书籍的材料演变具有别具一格的材质特点，材料是书籍的物质基础，随着现代文化和信息化的发展，传统的书籍材料形式已经不能满足现代书籍设计的创新表现。现代书籍设计应该借鉴保留古代书籍的材料特征进行创新设计。本文围绕中国古代到现代书籍材料的演变及发展，分析书籍设计中材料与书籍形态的关系，论证书籍设计中选材的创新性、多元性的重要性，合理运用材料语言，为今后中国现代书籍的新形式的设计材料的选取给予一些启示。     

中国传统文化教育与大学生价值观培育——基于儒家美学思想视角

中国传统文化作为一种社会精神形态,是一定社会存在的反映,它是一种巨大的精神力量,对社会长期发生着作用,本文以儒家美学思想为视角,阐述传统文化的育人功能,探讨传统文化教育对大学生价值观培育的现实意义。并立足高校教育,提出运用传统文化教育进行大学生价值观培育的路径。     

浅析:中国传统文化与和谐设计的交融

随着世界及新思潮的涌入,正确认识中国传统文化元素,并掌握其与现代设计的关系,使其在现代设计艺术中被广泛并且易于接受地应用,是我们作为当代设计师所肩负的使命与职责。接下来我们会看到各行各业的设计师他们运用现代特有的艺术思维与传统文化或传统理念相结合,在各自作品中对于中国传统文化的解读。     

黎锦图案的纹样与色彩研究

在对黎锦研究过程中,我们发现黎锦图案精美,色彩古朴艳丽,它的文化内涵和艺术形态,代表着中国民族文化群体的宇宙观、美学观、审美喜好、内心情感和民族精神,反映了中原文化的哲学体系、艺术体系、造型体系和色彩体系。试图通过对黎族历史的梳理,多角度、全方位了解黎族文化在各个历史时期的发展与演变,深入研究黎锦图案的美学价值和文化内涵,并与其他民族图案进行系统比较,凸显其学术特色。据此,从美学和传统文化的角度,对黎锦图案的形式美和色彩美展开探讨和挖掘,体现美学的意义和现实价值。     

当代中国视觉传达设计的现状及发展趋势

通过回顾自20世纪90年代以来中国视觉传达设计从复制到吸纳创新的历程，分析其发展现状，并在此基础上探讨今后中国视觉传达设计的发展趋势。笔者认为超越视觉的视觉传达设计将大行其道，视觉传达设计将渗透更多的人文关怀的精神，并且将更多地从中华传统文化中吸取养分，获得启发。     

论儿童服装设计策略

童装设计是一个时代社会发展的缩影,笔者根据自己的实践,从学理的角度,对童装设计风格与流行趋势;美学特征与传统文化;材料与图案设计;消费心理方面对童装进行了设计策略的论述。     

中国古代文论中的“和”范畴研究

“和”是中国古代文论中的元范畴之一，它既是一种伦理道德观念和哲学方法论，同时又是一种美学原则。以和为美，主张和谐美不仅是中国文化和美学追求的目标，而且对当今世界生态环境的建构及和谐社会的创建具有深刻的现实意义。     

试论中国传统文化在现代服装设计中的作用

中国服装设计师只有立足于中国传统文化,运用现代设计理念,将中国传统文化进行感性的运用与理性的重组,融入多种艺术风格,才能创造真正的中国风格。但这需要设计师具有良好的传统文化理念和素养,推陈出新,设计出好的服装品牌。本文论述了现代服装设计运用传统文化元素的途径。     

从现代园林设计看中国传统文化

在城市环境改造步伐日益加快的大环境下,现代园林积极吸取中国的传统文化,使自身的发展迈向了一个更高的层次。本文阐述了中国现代园林的特点,分析了现代城市园林设计中传统文化表达的方式及意义,最后从中国传统文化在中国园林中的渗透入手,还原现代园林的传统文化的深刻底蕴。     

中国语境下协商民主的涵义初探

协商民主在中国发展，必须与我国的传统文化结合起来。在儒家思想中，“仁”可以为中国协商民主提供理论依据，以“家”为起点的政治理念可以成为中国协商民主制度的来源，“和谐”思想可以为中国协商民主的价值诉求。把这些传统思想融入我国协商民主的设计中，克服西方协商民主的困境，推动公民之间、公民与国家之间高度信任的形成，从而实现公民有尊严的政治生活。     

浅谈传统"五色观"色彩体系与现代包装设计的关系

在现代包装中传承传统色彩,对于包装设计具有中国特色有着深远的指导意义.其意义在于依托传统色彩文化的精髓,启迪和发展现代思维,使现代包装设计具有民族韵味.只有将传统与现代结合起来,才能使设计既有民族的文化精神又有世界的设计语言.     

大学英语教学中渗入中国文化的实例研究

我国传统大学英语教学注重英语言文化的普及和传播而忽视了本土文化,导致"中国文化失语"现象普遍。为了提高大学生对外传播中国文化的能力,更好地参与国际交流,必须在大学英语教学中渗入中国文化。本文运用具体的教学实例和课堂设计分析说明如何将中国文化渗入大学英语教学中。     

异质同构论在中国传统文化设计中的应用研究

在对中国传统文化设计的过程中,作品的"形"、"意"和人的内心情感一直是设计师和心理学家共同的研究对象,文章通过异质同构论对中国传统文化元素进行解构,运用组合、转换和再生的方式对这些元素进行创新、组合形成新的作品,从而让中国传统文化既赋予作品传统的神韵又不失时尚的优雅。     

骑在现代与后现代的墙上

我们处在历史、文化和现实社会的巨大转型之中。后现代的现象触目皆是。如在艺术界和建筑界，后现代对艺术作品的风格产生了很大影响，高雅艺术与大众艺术之间已失去了泾渭分明的等级区分；各种不同的美学规范之间发生了新的融会，“间性”的凸现成了讨论的热点；人们对往昔的、地方的、本土的传统表现了浓厚的怀恋之情。现代美学的那种一本正经、高高在上的道德观已经被一种戏谑的、嘲讽的姿态所取代。一些社会分析家把这些美学上的转变看作是西方社会更一般意义上的社会和文化的“后现代转向”的一部分。在“反分化”（即破除社会机构和文化领域之间的界限）和国家经济、文化的“反界域”的过程中，后现代的标志随处可见。