岭南树桩盆景审美随笔

由审美实践创造了盆景艺术从盆景的发展过程来看,我们祖先在长期劳动生产中,逐步认识了花早树木的自然之美,并把它作为审美对象,以满足自己精神生活的要求。这已有悠久的历史了。自魏晋以来,文坛上的山水诗、山水画以至山水园林,都有着高度的发展。在园林艺术发展中,派生出直接以自然树石为创作素材的些子景,纳山野景观于居室之内,即现在的盆景。又进一步以树木为主构成了树桩盆景,成为带普遍性的群众审美对象。而岭南盆景,在南方气候环境中,形成别开生面的地方风格,于晚近自成流派。仅这些事实,历史地说明树桩盆景与我国民族传统文化、古典美学始终紧密联系,形成了自己的审美习惯以及“诗中有画、画中有诗”的艺术特色。所以鉴赏盆景艺术,必须     

岭南盆景艺术“功”的理解

岭南盆景艺术造型讲究“功”。什么叫“功”？说来抽象，不好理解：其实所谓“功”就是功力、功底，丰富的艺术修养。没有功力的盆景失去韵味，平淡，不耐看，是不合格的，笔着理解如下，试述之。     

小型盆景好处多

<正>目前,大型乃至超大型树木盆景已司空见惯,不足为奇,并似乎已成为一种时尚。树木盆景究竟是大好还是小好?笔者认为,宜小不宜大,小型盆景好处多多。符合盆景创作要求盆景盆景,盆中之景。众所周知,盆景是用艺术手法将大自然美景以及人文景观再现于盆盎之中的艺术表现形式,是微缩景观。小中见大,缩龙成寸,以小树展现大树或古术风采,早己成为树木盆景创作的准则和目的。以"咫尺之石,观五岳太华;一勺之水,目睹千里江河",是对盆景艺术的极好诠释。将与自然大树一般大小的树桩移植于盆中,有悖于盆景的创作要求,难冠盆景之名,不宜追奉。而小型盆景,恰好以其有限的体量,无限的魅力,很好地承接了盆景创作原则,是应该提倡的盆景艺术形式。     

岭南盆景名家吴成发、陈昌、黄就伟盆景精品展在北京举行

5月28日，北京北海公园举办了一个国内高水平的盆景展——“岭南盆景名家精品展”。吴成发（见封面）、陈昌、黄就伟三位岭南盆景名家的200盆精品在这里得到了淋漓尽致的展示，让观者一饱眼福。     

试谈盆景欣赏

<正>许多盆景爱好者都有这样的体会:他们对盆景艺术的兴趣,常常是由欣赏活动激发起来的;他们栽培技艺的提高,也常常是受到欣赏活动的推进。因此,提高盆景艺术的欣赏水平,不但有助于盆景艺术的广泛普及,还是学习和创作盆景的重要环节。艺术,总是以形象来反映生活的,这种反映不是机械的、直观的,而是能动的、积极的。盆景是我国古老的传统艺术,既然属于艺术范畴,就不能与一般盆栽花木等量齐观。正如不能把走路和舞蹈、讲话与歌唱混为一谈一样,而应该有它自身的规律。     

张华江盆景艺术简介

张华江先生是广东省收藏家协会常务理事,中山市盆景艺术协会会长。他陶醉于盆景的改造与创作,不断实践,使其收藏渐入佳境。他的"虫二居"盆景艺术园,园内古树婆娑,锦鲤畅跃,环境幽雅,既是培养盆     

谈岭南盆景的枝托比例——评《攀云》盆景艺术造型

众所周知，岭南盆景艺术造型是以截干蓄枝法为基础，不用蟠扎法构图造型的。这与南方气候温暖潮湿、雨量充沛，植物生长快有关。截干蓄枝法，已成为盆景艺术造型的独特方法，被世界各国盆景爱好者广泛接受。     

首届盆景文化论坛会在京举行

北京盆景艺术研究会于2007年底在军事科学院召开了首届盆景文化论坛会。论坛主题为“弘扬盆景艺术从史化讲起”。     

第七届中国盆景展览会在南京举行

第七届中国盆景展览会于2008年9月30日至10月7日在南京举行。展出了多种规格的树木盆景、山水盆景、微型盆景、水旱盆景,精品居多,达到了弘扬中华盆景艺术的深远目的。     

广州岭南盆景联展获奖作品选

<正>在庆祝共和国成立60周年之际,广州园博会联合穗、粤、港、澳地区举办岭南盆景联展。近300盆来自广州、广东10多个县市及香港、澳门等地的盆景呈现在观众面前,风格各异,千姿百态,尽显岭南盆景的独特     

北京召开现代盆景艺术研讨会

2009年1月北京盆景艺术研究会主持召开了现代盆景艺术研讨会。 研讨会由北京盆景艺术研究会秘书长隋学芳主持,中国盆景艺术家协会常务理事、北京盆景艺术研究会会长石万钦以《现代盆景艺术概述》为题做了讲演。他谈到,自1997年首次公开提出“现代盆景”的概念,至今己10年有余。现代盆景实现的是盆景艺术同种不同类的艺术创新。     

中国盆景艺术的继承与发展问题

对中国盆景的继承与发展问题,我们要用历史唯物主义的观点,从理论到实践进行科学的、艺术的、美学的研究,继承发展其精华,并在其基础上进行大胆创新。下面,我们将从以下五个方面加以探讨。一、突出民族文化特色民族风格是中国盆景得以生存的灵魂。千百年来,一直成为中国盆景的发展导向,赋予了中国盆景特有的文化、精神内涵和纯朴自然的风貌。中国传统的文化、艺术、美学思想无时无刻不在影响着中国盆景的发展。中国盆景正是借鉴了这些传统的理论,形成并丰富了自己的艺术语言。盆景艺术创作基于中国绘画,自宋代绘画艺术空前发展至现代,画理、画论中描绘了许多关于盆景民族风格     

对中国盆景艺术个性的思考

有一种观点认为，中国盆景艺术不象中国文学、书画等艺术门类那样，有渊源．有理论体系……我不同意这种看法，研讨这个问题，实际上是探讨盆景艺术有别于其它艺术的个性特征．对盆景的创作与发展关系甚大。     

菊花盆景的形式

菊花盆景是中国盆景艺术的一个分支。中国栽培菊花历史悠久,以菊花作为盆景用材不一定晚于用树木山石。前人艺菊积累了丰富的经验,近代不少艺菊前辈发展盆景艺术也留下不少文字资料,给我们学习和借鉴带来极大便利。笔者从一些书籍和报刊文章中见到有把大立菊、     

为岭南三杰在京展览圆满成功喝彩

岭南盆景名家吴成发、陈昌、黄就伟先生为了促进南北盆景交流，推动中国盆景艺术的发展，联袂在首都北海公园举办个人盆景展。     

中国盆景艺术文化村

中国盆景艺术文化村，应世界盆景艺术发展的时代之运而创，应中国盆景艺术文化的繁荣之愿而生，应壮大产业、丰富生活、促进和谐的功能之需而成。中国盆景艺术文化村，将以准确的战略定位，灵活的运营机制、完善的市场服务，强大的技术支撑，立足上海、依托行业、整合资源、构筑平台、辐射会东、服务全国，面向世界，竭尽全力打造中国盆景艺术稳步走向世界的强大产业集群。     

2014北京盆景赏石

2014年7月26日，值北京中山公园建园百年之际，北京盆景艺术研究会在中山公园唐花坞举办2014盆景赏石精品展，展出盆景作品90多件，观赏石40多件。展览于8月底结束。北京盆景艺术研究会成立于1992年6月，聚集了京城盆景、赏石艺术界的众多名家、学者、教授及资深人士。     

盆景与书法

将书法艺术原理溶入盆景艺术领域,不失为一种新的探索。潘氏有意将书法艺术原理引入盆景造型。他作的圆柏盆景《垂云》、黑松盆景《草书》,正是用行草的意趣营造了盆景艺象。那毫无拘谨、活泼而洒脱、富有情感的动态造型带着浓浓的东方情调,让人咀嚼回味。这不仅佐证了书法艺术亦对盆景产生积极的影响,同时也表露了潘氏从盆景角度对书法艺术的见解。他曾给友人回信写道:“以木为笔盆为砚,任尔挥洒咫尺天。”那是主张用书画的意趣强化盆景创作。他在总结松柏类盆景造型时说:“它的变化法则乃是层出不穷,‘反反得正’,就像游鱼调头、蝙蝠在飞翔中倏忽转向,它的意趣与行     

盆景作品的健康美

在艺术领域里,要算盆景艺术是最独具特性了。它用活的、有生命的树木为素材,按照盆景美的规律来造型、经过长达数年或更多的时间养护完善过程,最后成为既高于自然、又有深邃意境的艺术作品。针对盆景作品的这一特点,我想就盆景的健康美谈点看法。树木盆景是否健康,不能简单地理解为树木是否     

入驻中国盆景艺术文化村优惠政策

说起盆景艺术,大家马上会想到久负盛名的苏派盆景、海派盆景、川派盆景……众多的盆景流派及盆景成果遍布全国各地,但随着经济全球化和世界市场一体化进程的发展,盆景业也呼唤一个共同交流、集中展示并进行贸易的空间,于是中国盆景艺术文化村(以下简称盆景村)应运而生。盆景村究竟是个什么概念?它对盆景业有着怎样的作用?将怎样建设?带着这些问题,记者走访了盆景村的品牌创始公司——上海朱家角盆景艺术文化有限公司总经理洪俊先生。记者(以下简称记):盆景村的概念是如何提出的?洪总(以下简称洪):盆景村的概念是2001年提出的,当时中国盆景艺术界的几位