紫砂盆名器鉴赏——民国紫砂盆鉴赏（五）

任淦庭（1888—1969年）,宇缶硕,号石溪、缶石、一孤、聋人,又号左民、左道人、企陶：跛隅石、若泉、友竹等,宜兴陆平人。任淦庭出身书香世家,1905年,经邵云如介绍,金石书画家卢兰芳收任淦庭为徒,教授陶刻。这时,陈少亭已经从师四年,是任淦庭的师兄。卢兰芳常去上海从艺,宜兴上海两地奔波,故授徒时间较少,邵云如在这期间担起辅导陈、任两人的责任,对陈少亭、任淦庭的成长有伯乐与培养之功。     

宜兴紫砂工艺厂盆鉴赏（一）

宜兴紫砂工艺厂盆泛指六七十年代期间宜兴紫砂工艺厂（一厂）生产的紫砂花盆,俗称＂六七十年代盆＂＂厂盆＂（文章中简称厂盆）。此系列文章中,还将介绍部分解放后到六七十年代前.六七十年代后到一厂实质解体（1987年）前宜兴生产的紫砂盆,以及一厂解体后,现代一厂名家制作的紫砂盆。     

宜兴紫砂工艺厂盆鉴赏（三）

紫砂工艺厂1966年之前的这段历史,与紫砂花盆最相关的有以下几个方面。1954年起,已经成名的紫砂高手们加入了工厂队伍,他们中间有很多艺人以前从事过花盆的创作和制作,其中裴石民、吴云根、王寅春、蒋蓉、任淦庭最有名。瓶盆组最初设立,其中有名的艺人有钱盘大、徐盘大、陈福渊、萧坤生、李荣富、陶福生、孟珠大。在1955年拜师学艺后来成名的有很多都与花盆相关,其中朱可心的徒弟潘春芳、李碧方、曹婉芬、汪寅仙、谢曼伦;顾景洲的徒弟李昌鸿、高海庚、徐汉棠;     

紫砂盆名器鉴赏——民国紫砂盆鉴赏（十一）

邵云如（1888-1937年），宜兴上袁人，号北岩、北研、筠儒（如），适然轩主人、半山房主人等，清末民初陶刻名家。邵云如是清末紫砂名家邵大赦的第三子，清壶艺巨匠邵大亨的侄子，现代陶刻艺人邵新和的祖父。邵家壶艺源远流长。艺分两支，有的制壶见长，如邵大亨，有的陶刻出色，如邵二泉，在从艺的同时还有擅长经营的，~-a#B大赦。邵云如深得家传，他既是陶刻名家，也是管理干才。据说，邵云如的先祖邵敏展北宋时期与苏东坡同窗，苏东坡晚年曾被邵敏展邀至宜兴邵家，共创“海棠院”。     

民国紫砂盆鉴赏（九）

韩泰（1864—1926年），号南林、南陵氏，宜兴城南人，清末民初陶刻名家。 在民国陶刻家中，韩泰的风格典型而与众不同，这主要是与他的出生有关。韩泰出身碑刻世家，很小就学成祖传碑碣技法，有深厚的石刻基础和文化素养。学习时，他与当时的宜兴著名金石书画家卢兰芳和邵云儒是好友。     

民国紫砂盆鉴赏（十）

东溪，本名赵松亭，字支泉，又号东溪生、东溪渔隐。他是晚清光绪年问到民国时期宜兴紫砂器制作名家，也是一位紫砂实业家。他精于紫砂陶艺，既能制壶，又擅长刻绘，是当时最杰出的紫砂陶刻名家之一。     

民国紫砂盆鉴赏（八）

由于资料缺失，有些民国花盆的刻绘很难确认是哪个名家，但只要花盆做工精良，器型美观、刻饰精美，就如同民国紫砂盆鉴赏（一）中的盆一样，抹杀不了美盆的事实。下面就介绍另外一个花盆。     

民国紫砂盆鉴赏（十二）

民国紫砂盆鉴赏系列文章已经撰写了十一篇，这个系列前后介绍了民国刻绘花盆中的一些名家和他们的作品。此系列文章到此告一段落，未来还将介绍明清花盆，以及介绍近代一些花盆。由于有些紫砂原料到民国已经枯竭，一些好的成型工艺没有得到传承，使得民国盆和明清花盆相比整体质量差距很大，这是这个系列只介绍刻绘盆的主要原因。     

紫砂盆名器鉴赏 民国紫砂盆鉴赏（七）

铁画轩创始人戴国宝是另外一个民国陶刻高手,早年拜民间画师学画,勤奋好学,打下扎实的书画基础。艺成后在上海画人像为生,期间戴国宝见上海带刻绘瓷器比较热销,便将自己书画功底用铁笔应用到刻瓷上,生意日益兴旺,遂以刻瓷为生。     

紫砂盆名器鉴赏

1916年吴汉文开设吴德盛陶器行（1916年-1939年）于宜兴县城。该行前店后场,聘请当时制壶高手俞国良、范大生、冯桂林、胡耀庭、邵陆大、王熙臣、储银兰等常年制壶,陈少亭、任淦庭等刻字先生陶刻。还向汪宝根、蒋燕亭、范锦甫、裴石民、吴云根等订购泥坯。早期制壶底铭“松鹤轩”楷书方章或“岐陶发明”篆书方章。1921年注册“金鼎商标”,图形为一圆圈中央以“吴德盛”三字组成一鼎,四角为阳文楷书“金鼎商标”四字。此后所制紫砂器底铭此商标或“吴德盛制”方印。     

紫砂古盆名器鉴赏（三十一）

清乾隆桃花泥本色泥绘双底线方盆 盆用桃花泥作,堆绘用较深的同种泥料。清乾隆时期花盆制作多少受宫廷华丽气息的影响而注重装饰,此风一直影响至今。但此盆色彩调和,画面虚实有致,堆绘用工具修正过,和清中以后的作品有很大的差异,是同类泥绘盆中的精品。     

异形紫砂盆的鉴赏

异形盆器深受众多盆景作者喜爱,异形盆器也是创作文人树、创作个性盆景不可或缺的工具与载体,许多有个性的盆景,其匹配的异形盆器不仅烘托主题,营造意境,而且异形盆器本身也是极具欣赏价值的,与主体相得益彰。在中国盆景飞速发展的今天,盆景制作的理念百花齐放,百家争鸣,不同风格的盆景也渴求不同款式的盆器相适宜,为盆景树木配到一个形式、风格都呼应、统一的盆,是创作一件完美盆景的最基本要求,这也为盆器的多元化提出了新的挑战与要求。     

中国古盆艺术鉴赏——明代隆庆、万历盆器（上）

隆庆一朝，仅有六年，瓷器风格大体同于前朝，古朴浑厚，画意洒脱，姿态飘逸。青花五彩制作工艺却分外精细，光彩夺目，远胜前朝。万历在位四十八年，是明代统治时间最长的一个皇帝。统治阶级的侈糜之风，充分表现在瓷器的制作上。万历五彩器的制作达到了鼎盛时期，     

中国古盆艺术鉴赏——元代盆器（下）

元青花莲花牡丹盆座；元龙泉窑青釉花口渣斗；元青花花卉鸳鸯纹高足钵；元景德镇窑系白釉划花螭纹洗；     

中国古盆艺术鉴赏——元代盆器（上）

元朝在景德镇设立了管理陶瓷产业的机构——浮梁瓷局，使景德镇成为全国制瓷中心。元代青花、釉里红的出现，使盆器装饰艺术进入了一个崭新的时代。景德镇发明了瓷土加高岭土的二元配方，经过高温烧制后，坯釉结合紧密而可制作大器，使所描绘的图案体现得淋漓尽致。元代是青花盆器的成熟期，它的装饰题材一部分来于景德镇影青瓷器，经过匠师的创造又产生了新的装饰图案纹样，     

中国古盆艺术鉴赏——明代正德盆器（下）

本件盆器圆鼓形，高7．5cm，口径23．8cm，足径18．8cm。敛口、浅腹、弧壁、平底、圈足。盆内施白釉，釉色青中闪灰，釉面光亮莹彻，釉质肥厚细润。贫外腹部用青花绘莲花纹饰，正中有青花书写正德年制楷书款。正德中晚期，有此青花盆器改用回青料，因此青花色调出现淡紫色或鲜艳浓重的深蓝色。此盆由故宫博物院收藏。     

中国古盆艺术鉴赏——明代嘉靖盆器（下）

明嘉靖景德镇窑素三彩龙纹缸 本件盆器圆鼓形，口径44．7cm。敞口、深腹、直壁、平底、圈足。盆内施白釉，盆外壁口沿绘卷草纹边饰，青花框内绘“大明嘉靖年制”六字一行楷书官窑款。     

中国古盆艺术鉴赏——明代隆庆、万历盆器（下）

明万历青花双凤纹花口花盆；明万历青花梵文莲瓣洗；明万历五彩人物故事图盆；明庙景纹青花方炉式盆；     

中国古盆艺术鉴赏——明代嘉靖盆器（上）

嘉靖时期，朝政腐朽衰败，明代统治至此每况愈下。制瓷仍以景德镇为中心，但风格与前朝相比有所不同。大型盆器如大龙缸、大花盆、大盆大盘等的制作，日渐增多，一般多粗糙少修胎。但小件盆器却很精细，只是色调、风格略有不同。嘉靖五彩，质量数量都蔚然可观，开创了一代彩瓷制作新风气。青花色料改用回青料，     

中国古盆艺术鉴赏——明代正德盆器（上）

正德时期，处于明瓷由细致轻薄向粗糙厚重过渡的阶段。盆器风格错综交替，粗细兼有，上承成化、弘治旧制，下启嘉靖新貌，还有许多创新突出之作，形成本朝独有风格。因受伊斯兰教和道教等的影响，多装饰阿拉伯文、藏文和吉祥图案；大型盆器日渐增多，胎体渐近厚重，风格较前朝凝重，琢器多带器座，接痕日渐明显，大器足底远不及前朝细腻光滑，圈足较浅向内收拢；孔雀绿釉、三彩等品种成就卓著，成为名扬一时的名贵盆器。