水旱盆景制作常识

水旱盆景，是指在同一盆中，既栽种植物又布置山石．即有水景又有旱景的一种盆景。它介于树木盆景与山水盆景之间，是人们不满足于仅仅欣赏树木姿态或单单玩赏水石的产物。在这类盆景中，树与石相映成趣，水与旱相辅相成。巧妙地构出一幅引人入胜的画图。观赏时既能欣赏优美的树木形象．又能领略秀丽的水光山色。     

如何提高盆景欣赏能力

盆景欣赏是一门大学问，也是盆景界急需系统化的课题。盆景之为美．可谓共识，但美在什么地方，如何去欣赏这种美．如何去揭示盆景作品中所蕴古的艺术家的情感世界，品味盆景大师匠心独运赠予盆钵中的韵昧．解读咫尺山林所表达的无限风光．很多人却未必明了，。这不仅是一个欣     

“截干蓄枝”在果树盆景中的应用

地城辽阔的神州大地．由于各地条件的不同，生长着种类繁多的树木，为盆景艺术家们提供了取之不尽的盆景素材。由此．也使盆景艺术家们创造了各自独特的盆景造型和盆景技艺．并为异地盆景艺术家相互学习、取长补短提供了成功经验。驻在果树盆景造型中引用岭南盆景“截干蓄枝”技艺，收到较好的效果。     

青苔的妙用

中国盆景美在一个“景”字,也就是美在盆中所有物件共同营造的整体形象。青苔占据着盆面的大块面积,在盆景构图中往往起作“底色”的作用,是盆景整体形象中重要的一份子。如何更好地利用青苔,让它为盆景的整体形象服务,为立意服务,理应引起咱们的高度重视。笔者稍作尝试,偶有体会,现交流如下,以求教于方家。     

果满头欲低 心正艺更高——谈姚明建先生的果树盆景

姚建明先生的果树盆景以其意境清新、格调高雅、果多形美．色彩艳丽的风格得到盆景界人士的普遍赞誉。     

山水盆景发展之路

中国山水盆景在中国盆景中是一大特色，并得到世界盆景界认可。她历史悠久，是从唐代山石盆景中演变过来的。她体现了中国山水画原理，表现了著多名山大川佳景，既有细腻写真的工笔画功底，也有中国画中泼墨大写意的意境。多年来山水盆景大师们为我国山水盆景做出了不懈努力和贡献，制做出一大批佳作，为后人做出了许多优秀样板，是我们学习、提高的楷模。时代在前进，山水盆景艺术要发展，只有一条路，那就是创新。当今山水盆景体现技法要在前辈们成功道路上向立体、深度、意境方向发展，探索出一片具有中国特色的山水盆景新天地。近年来山水盆景发展远不如早期发展速度，希望盆景大师们、前辈们、评委们及各级有关组织和领导们给予山水盆景发展的高度重视，在各级盆景展览评比中给予适当的获奖比例，以资鼓励。让中国山水盆景这朵奇芭开得更艳、更美，为我国的盆景事业再次做出更大贡献。     

中国盆景盆历史演化（一）

盆景起源中国，后传入日本，现风靡世界。 中国盆景是以树木、山石等为素材，经过艺术处理和精心培养，在盆中集中典型地再现大自然神貌的艺术品。PenJing，盆中风景，不仅欣赏形象美（源于自然），同时欣赏意境美（高于自然），达到艺术美享受。     

动势飞扬 清新自然——试谈杨作祥盆景艺术风格

杨作祥先生从事盆景艺术创作已达十六年余，他为人虚心好学，在中国盆景艺术大师贺淦荪的影响、教育、传授下，渐有所得，特别是对树石盆景创作情有独钟，颇有造诣。他的盆景创作思想是崇尚自然，源于自然，高于自然，以自然界的树木形态为创作范本，结合创作艺术原理，大胆加以施艺创新，以此来反映其创作的主观意趣和思想情感，从而使其作品既有自然美，又有艺术美，以达到“动势飞扬”、“清新自然”的艺术效果。     

本期关键词：盆景展览

盆展是展示盆景创作成果并给人以美的享受的文化盛宴，也对盆景的创作有示范和导向作用。一般说来，艺术品的展览就是艺术美的展示和艺术创作手法的比拼。但是，盆景艺术不是一般的艺术，盆景作品也不是一般的艺术作品，所以盆展不但要尊重一般艺术品展监的要求，充分展示盆景艺术的美，还要考虑到盆景艺术的特殊性，做到艺术美与健康美、自然美及环境保护相得益彰，把盆景艺术的欣赏和创作引导到人与自然和谐的道路上来。这里所说的健康，就是要尽量避免和减少病态，提倡有生机和活力的美；所谓自然，就是要尽量减少人工制作痕迹，提倡虽由人作宛如天成的自然美;     

“截干蓄枝”在山松盆景中的应用

山松盆景取材，人多数选取生长在干旱贫瘠山岗上那些皮鳞苍老、桩基曲折劲奇的山松，大自然造就了它的天然美。但是，由于这些山松生长在干旱的恶劣环境，枝、干高瘦，这又是作为山松盆景桩材的大缺陷。自然环境赐与这些素材．这就需要我们面对桩材的缺陷部分，把改造缺陷作为今后造型的重点。盆景艺术。     

山松盆景造型“力度”谈

山松盆景造型讲究“力度”，“力度”含义有二：一为道行、功力、表现力、深度。二为力量、能量、爆发力。概括说，就是一内一外。内在的表现为道行、功力，是盆景制作的共性，是艺术修养的基本要求。现所述的，是在山松盆景制作上，如何体现出它的力量、能量、爆发力等有关方面“力度”的问题。岭南盆景艺术造型的形象是丰富多彩的，其重点大多集中在表现山松的“气质”和“力度”上，其手法也围绕这个中心。     

附石盆景制作简谈

将有生命的树桩同有灵性的石体紧密地结合在一起，使两者相互依附而成为附石盆景。成功的附石盆景，妙趣横生，能给人美仑美奂的艺术享受。正如贺淦荪大师所言：“附石盆景能充分展示树根之美，树石结合之妙和树性顽强拼搏之神以及展现栽培技艺之功。”     

中国盆景谁主沉浮

在中国盆景艺术发端、发展过程中，中国历代学家、诗人、画家、民间艺人或亲自创作盆景，或用诗歌吟咏盆景，或用绘画描绘盆景，或书论述盆景。使园艺栽培的盆栽，升华形成具有意境的盆景艺术，为发展成为具有中国特色的盆景艺术作出重大贡献。他们创立通过形象表现出来的境界和情调而神游盆景的审美观点，总结“小中见大”的盆景创作手法，要求注重画意……为创作中国盆景艺术提供了法则、理论和经验。     

线——盆景造型的主旋律

就造型艺术而言，线条的应用最基本、最普遍、最富艺术表现力，通过线的流动，流出万象之美，流出人心之美，多少艺术家为此竭尽毕生!中国画家以线的参差错落创造宇宙间的万千形象，藉蕴心灵思绪；书法家致力于线的追求，才有“颜筋柳骨”，“铁画银钩”的流传……而盆景艺术亦然：无论风格、流派、意境、神韵，都离不开线的组合；     

编读往来

我很喜欢造型现场栏目的文章，每期必读。这个栏目的指导性很强，它能让我非常直观、明了地知道怎样制作盆景。它的解说文字深入浅出，图片丰富，形象直观地再现了盆景创作的全过程。读每篇文章，就如同我一次次身如其境地站在盆景制作现场，一边看他们制作盆景，一边听他们讲解，每次都获益匪浅。希望贵刊能增大这个栏目的版面，多刊登一些制作和改作盆景的文章。     

浅谈松柏盆景的三级蟠扎

松柏盆景已受到盆景爱好的广泛喜爱和青睐。一些大师或业内人士，就松柏盆景的丝雕、蟠扎、创作、养护．管理发表了许多真知灼言，对松柏盆景创作和管理的提高，起到很大推动效成。在此启蒙下，本人就针对松柏盆景的枝条蟠扎．简谈一点粗浅认识与同好商榷。     

皖风皖韵徽派景——赏安庆盆展中的三件作品

《花木盆景》“盆景赏石版”2004年11期第6页上刊发的“安庆市第二届盆景展览作品选”，读后感到这些作品的艺术水准均达到较高的层次，展现出徽派盆景的新的形象，现就其中的三件作品与大家一起赏析。     

打理百日红的乐趣——以赏花为目的盆景制作

（接上期） 与前面说明的盆景打理不同的是．这一盆栽是在花开之后进行整理。其目的不是张扬各个枝节之美而是突现主干及根部之美，与前面反复剪枝叶重塑各种小枝造型不同．这一盆景将强调根部向上扭曲，攀延乏态势，来年还可重赏花开乏美。[编者按]     

岭南盆景发展概况（二）

4．岭南盆景确立艺术鉴定准则——真、善、美 20世纪50年代,即新中国成立以后,广州市的各级领导对盆景艺术都非常重视,每年都举办盆景展览。每次参加展览的展品都有数百盆,造型多姿多彩,各异其趣,表现了各位作者的个性和艺术风格。故当时被誉为“立体的画,无声的诗”。     

从事盆景创作应练好育坯功

育坯，是从事盆景创作的一种基本功。桩坯，也就是人们常说的制作树木盆景的桩头，它是盆景艺术作品外观形象的骨架。桩坯选不好，或修剪失误，纵有鬼斧神功之技，亦难成佳作。育坯，是盆景创作的基础技巧，万丈高楼从地起，基不牢固，难至其高。