数学在盆景创作中的应用

在日常生活中,时时处处离不开数学。很多数学领域的前辈们,都著有科普书籍介绍数学与日常生活的关系,也有用很浅湿的语言介绍数学在各科学领域的应用,所以, 数学无论在各科学门类中,还是在日常生活中处处都有应用。但是在盆景创作中有没有得到应用呢?我注意查阅了大量的盆景书籍和杂志,尚未有涉猎数学领域的文章刊载。是数学真的与盆景创作无缘,抑或足盆景界的先生们的疏忽?近年来我一直在关注和思索这个问题,发现数学知识在盆景创作中的应用非常广泛, 只是我们没有很好地总结,细心地去观察,主动地推广应用罢了。几经思索,我试图从一个新的视角,采取数学的手法去审视盆景创作过程,或许从中能得到一些新的感悟。     

黑松盆景《孤松挂斜阳》的二次创作

盆景的创作是很微妙的过程，当一棵素材在自己手中一步步变得凸显其本身的特点和独有的美感时，其中的乐趣妙不可言。盆景创作在地域和流派上虽然表现形式不一，但创作过程中遵循着同样的共性，不外乎两个原则：一是意在笔先，通过立意选材：     

“中国鑫诚杯·徽州庄园”盆景创作大奖赛

安徽省淮北市园艺盆景协会会长张长青先生对山水、水旱盆景十分执着与热爱．经二十余年的钻研与学习，其创作技艺日臻成熟，在各类创作比赛及交流活动中获誉甚多，今刊登其一组水旱盆景创作过程，与读者共享山水、水旱盆景独有的方寸之间蕴藏的大千世界。     

冬姿

陈月祝女士在其先生郑诚恭的影响下开始接触盆景,并爱上了盆景创作,在自己的一方小天地中自由挥洒。其非常醉心于杂木盆景的创作。创作的盆景注重内部结构,以骨架为主,过渡目然。     

盆景的盆面装饰

清代汤怡纷在《画鉴析览》中写道：“山为体，石为骨，树木为衣，草为毛发，水为血脉，寺观、村落、桥梁为装饰也。”这段话不仅道出了鉴赏国画及绘画的原理，并且也符合盆景制作与欣赏的要求。盆景创作过程和盆景的盆面装饰同样是重要的，在盆景艺术创作中，点石、铺苔，点缀配件等，不仅可以协调重心，使盆面层次分明，更重要的是赋予盆景的自然气息和生活情趣，从而不难看出盆景的盆面装饰艺术在整个盆景创作中占有相当的比重。     

郑国顺盆景艺术

郑国顺先生，生于1958年，安庆市人，现为中国盆景艺术家协会理事，安庆市盆景艺术研究会会长，安徽省盆景艺术大师。他生长在皖江文化名城，从上世纪90年代开始，把所有业余时间都投入盆景创作与研究上，尤其致力于松、柏盆景创作。十多年来，他潜心钻研徽派盆景的传统技法，在继承和发扬徽派盆景传统方面有所突破，创作上走出了徽派传统模式。其作品弘扬徽派雅士盆景中借景抒情的特点，在盆景艺术共性中追求自己的创作个性，受到业内人士的好评。     

盆景设计与制作之我见

在盆景艺术的创作过程中,一般要经过素材的选择、盆景设计、盆景的制作和配置等几个阶段。素材的选择是指寻找到那些美的能     

赵庆泉水旱盆景创作

2007年3月，中国盆景艺术大师赵庆泉、王选民应文清园江一平先生之邀，赴金坛紫薇苑别墅区考察并进行了盆景创作。王选民先生完成了对几棵黑松盆景的雕刻，取得良好效果。赵庆泉先生也稍施技艺，将几棵大坂松组合成一盆别具意境的水旱盆景佳作，现将其创作过程刊登如下，以飨读者。     

盆景的创作过程与创作目标（上）

盆景的创作过程就是盆景从材料取得到作品消失期间的一系列创作活动。根据养护制作的顺序分为盆景素材采集与培育、盆景制作与养护、盆景作品成型三个大的阶段。每个阶段根据养护制作的不同目的,还可以划分为若干相对独立的小的阶段或区间。     

本期关键词：盆景展览

盆展是展示盆景创作成果并给人以美的享受的文化盛宴，也对盆景的创作有示范和导向作用。一般说来，艺术品的展览就是艺术美的展示和艺术创作手法的比拼。但是，盆景艺术不是一般的艺术，盆景作品也不是一般的艺术作品，所以盆展不但要尊重一般艺术品展监的要求，充分展示盆景艺术的美，还要考虑到盆景艺术的特殊性，做到艺术美与健康美、自然美及环境保护相得益彰，把盆景艺术的欣赏和创作引导到人与自然和谐的道路上来。这里所说的健康，就是要尽量避免和减少病态，提倡有生机和活力的美；所谓自然，就是要尽量减少人工制作痕迹，提倡虽由人作宛如天成的自然美;     

论盆景构成形式中的空间关系（上）

作为一门空间艺术，盆景创作时如何处理好各种空间关系，是达到作品形式美的关键。     

树桩盆景制作中的因势利导

树桩盆景桩材的来源既有山野采挖的，也有苗圃中培育的，其形态都各有千秋。如何让制成的桩景保持原有的形态特色，达到源于自然而高于自然的盆景创作水准呢?我认为在创作过程中充分利用因势利导法可达此效果。     

“挂屏（壁）式”盆景的创作

挂屏(壁)式盆景是仿效国画、书法并融合贝雕、树皮画等造型技艺的新颖形式,其品味高雅、意趣清新。尽管近年来展示出的作品不多,但深受艺术界人士的喜爱。一般来说挂屏式是指立于儿架上可摆设在台面上的盆景,挂壁式是指挂于墙壁上的盆景。其表现形式和艺术意蕴均为“立体的生物画,有字的神韵诗”。挂屏(壁)式在立意、构图、造材、造景、养护等方面,既同于山水盆景,但又有明显的不同和难度。在立意方面与一般盆景是一脉相通的,同样是以“立意为先”和“景随情出”来构图、造材、造景。但不同于另一种“因材施艺”的盆景作法,如果事先“情不动于心”和“意不在笔先”,随意去布局造景,这样搞出来的景观就无处可藏其“气”,不知所云,不可能产生无声润物、沁人心脾的艺术魅力。因此要创作出好的挂屏(壁)式作品来,其创作意识要高于一般盆景,必须懂得一些     

浅谈松柏盆景的三级蟠扎

松柏盆景已受到盆景爱好的广泛喜爱和青睐。一些大师或业内人士，就松柏盆景的丝雕、蟠扎、创作、养护．管理发表了许多真知灼言，对松柏盆景创作和管理的提高，起到很大推动效成。在此启蒙下，本人就针对松柏盆景的枝条蟠扎．简谈一点粗浅认识与同好商榷。     

试论盆景创作中的画意表现

盆景人在盆景创作与鉴赏活动中，经常奉为圭臬的一句话是：盆景是“无声的诗、立体的画”，这说明在进行盆景创作与鉴赏活动时，既要注重盆景的思想与内涵，又要注重盆景的整体布局，注重画意的表现。这里还必须注意一种倾向，我们通过对中国画的学习，目的是创作出充满画意的盆景，而不是照着一幅画去创作盆景，虽然中国画有很多成熟的经验值得学习，但盆景绝不同于绘画。下面，就自己在这方面的实践谈些看法。     

对“自然式”盆景的理解

在当代盆景界，上至名家巨匠，下至后学稚子，都是以追求符合自然规律的“自然式”盆景为创作目标。“自然式”盆景已形成一股主导潮流。对“自然式”的追求，给盆景创作提出了更高的要求。这是盆景艺术发展过程中的必然趋势，也是盆景艺术由边缘艺术或“准艺术”走向高等艺术的必由之路。笔作为一名盆景爱好，在与盆景友人的交流、创作实践和对盆景理论的学习当中，获得了一些一知半解的心得体会，     

南阳盆景文化科——知春园

园主裴清友，南阳市盆景艺术协会副会长，业余从事盆景创作二十余年，不求高、精、尖，只求在创作的过程中有一个好的心态，能够修生养心而已!“好雨知时节，当春乃发生”，春回大地，万物复苏，遂成“知春园”。裴先生盆景创作以自然为师，结合内心感悟，作品多师法自然，因势赋型，造型各异，     

因材巧施艺

2007年3月，河南青年盆景作家吴德军先生应湖北武汉朋友邀请，赴武汉创作了一批盆景，今再选一件刺柏盆景的创作过程与读者交流。     

盆景艺术要重视继承

在盆景创作过程中，我深感要使作品达到诗情画意的境界，一定要学习写诗作画的道理，借鉴前人成功的经验，在继承的基础上谋求进步。     

岭南盆景技艺谈

一、岭南盆景的创作构思 胸有成竹、意在笔先,是艺术创作所要求达到的一种较高境界。要创作一盆好的岭南盆景,也要求作者要有这样的的艺术修养。