集合美──插花艺术

本文从美学的角度出发,阐述了插花艺术是实用工艺、雕塑艺术、绘画艺术、语言艺术的集聚,并由此而反映出插花艺术的自然美、形式美、技术美、装饰美、民族美、时代美等美学形态。因此诸美集成的插花艺术具有强烈的美感,能给人以美的享受。     

中国插花艺术发展的历程

本文根据不同时期的记载,把插花的发展分为六个历程:从先秦的原始雏型期,人们以折枝花卉作为传情、祭祀或佩戴装饰之物开始,到汉魏六朝有了盘花的记载;隋唐时代宫庭、佛寺乃至文人仕女人人皆插花的昌盛期;转至宋元进入精雅期,插花和挂画、点茶、焚香合称“四艺”成为社会流行的一种礼仪规范,人们对插花的品味不断提高;明朝达到了高峰,总结出一套完整的插花理论,有了专著问世;清代插花的实技又有进一步的提高,但终因种种因素日渐衰微。     

漫谈中国书画与传统插花艺术

一、阴阳学说与审美观的关系 无论中国或外国,文化艺术的形成、发展,均受到哲学的影响。中国古代哲学中的“朴素的唯物主义”,它的母体是阴阳学说。阴阳的消长,五行的相生相克,其核心是唯物主义的、辩证的。加上历代的画家、园林艺术家的灵活运用,把它发展成为内涵十分丰富,变化万端,至今仍焕发着无限的生命力。过去这种学说曾被贬为迷信的、无稽之谈。这未免太笼统了。的确有些迷信职业者如相士之类,利用了某些本来是唯物主义的东西,蒙上一层迷信色彩,作为其谋生手段。历代某些玄学家把它搞得神秘化,也是有的。但阴阳、五行学说在中医学中,于理论和实践上都得到比较充分的发挥和应用。形成了一个成熟完整的体系,这是已被公认的了。但中医也经历过坎坷命运,过去曾一度被否定,但现在已被证实是一门科学。     

论插花艺术与花艺设计的异同

关于插花艺术与花艺设计各自界定的范围及其区别,目前尚未见有资料对此进行详细的论述,反而国内有不少介绍插花艺术的书藉,把两者混为一谈。因此,笔者根据从事插花艺术研究十多年的体会,试述插花艺术与花艺设计的异同。插花艺术是指选取花材、器皿和道具,以艺术的手法,创造性地“再现”富有诗情画意饱含自然哲理的景物,或是创作构筑内涵深刻意蕴无穷的多种组合形体,来表达作者审美情感的一门造型艺术。如作品《疾风》(见彩照)就是通过“再现”疾风掠过的瞬间景物,来表达作者赞美在疾风中傲立的强者的审美情感。又如作品《进行曲》(见彩照)就是作者创作出来的饱含进取激情的组合形体。     

中国艺术插花的构图与意境的统一

中国艺术插花的意境和形态造型是构成插花作品的重要因素。插花创作“意在笔先”,先要构思选题,巧用花材,配合适当容器,融合自然美与艺术美于一体,通过作品表达思想情感和客观景物相交融而形成的艺术境界,产生意境深远的艺术效果。 构图就是造型。意境和形态造型是紧密相关的。插花作品形态造型是表现作品主题思想的重要手段。意境是通过构图来体现的。作者在确定构思与花材之后,如何通过构图作品充分体现作者的思想,在构图上要依据创作立意,较为完整地处理宾主关系,疏密关系,空间关系,色彩关系等。     

中国插花艺术的研究

中国插花艺术有着独特的历史文化。文章从花材、艺术法则、插花形式等几个主要方面对中国插花艺术进行了具体的分析和研究,并介绍了国内外对插花艺术的研究现状,在掌握中国插花艺术的前提下,借鉴和吸取其他国家插花艺术的精华,从而另辟蹊径,创新思路,进一步发展中国插花艺术,让插花艺术更充分的发挥它的美化环境、愉悦心情、表达寓意等作用。     

茶道插花

茶与花兼性相宜,心性相融,教人崇幽尚静,清心寡欲,进而修身养性,达到心灵的升华。纯真、质朴、清灵、脱俗、清简,为茶道插花追求之精神。茶道插花一词起源于日本,是在茶室这一特定的场所作为花卉装饰品而出现的。现代茶道插花可谓是东方式插花的一朵奇葩,     

沈复与插花

清代的插花艺术,上承明代遗风,深植民心,已成日常生活艺术。文人雅士,更乐于此道,宴赏题咏,寓情花木丛中,并深究插花艺术理论,名师大家不乏其人,沈复就是其中之一。沈复,号三白,江苏苏州人。生于乾隆二十八年(1763年),卒年无考。但其《浮生六记》卷四《浪游快记》写于清嘉庆十三年(1808年),据此:沈复去世当在1808年之后。沈氏虽习幕作贾,当时并无文名,但能绘事,与文人雅士交往甚密,所作《浮生六记》笔墨轻灵,极富文采,列为文人雅士,     

试论礼仪插花

本文在论述了礼仪插花的起源、范围、特点,作用等诸方面的基础上,探讨了与艺术插花的关系。作者认为插花起源于礼仪插花,但随着历史,艺术观等的影响,逐步走上了艺术插花的道路。与艺术插花不但具有相关性,而且具有一定的差异性,表现在花材选择、构图、应用及艺术效果等诸方面。     

野趣插花的形式及其特点

久居现代化城市生活空间中，使得人们回归大自然的呼声越来越高，野趣插花应运产生并最能体现大自然山野景观的精华。野趣插花是插花艺术的分支。有其自身的特点、形式以及制作技术。     

礼仪插花的形式

花束：花束是用花材插制绑扎而成，具有一定造型，是束把状的一种插花形式。插作不需容器，只需用包装纸、丝带等加以装饰即可，故插作简便，快速，携带方便。普遍应用于社交中，如迎接宾客，探亲访友，婚丧嫁娶等。花蓝：是以篮为容器制作成的插花，是社交、礼仪场合最常用的花卉装饰形式之一，可用于开业、志庆、迎宾、会议、生日、婚礼及丧葬场合。花蓝尺寸有大有小，造型上有单面观及四面观的，有规范式的扇面形、辐射形、椭圆形及不规范的人形、新月形等各式构图。花蓝有提梁，便于携带，同时提梁上还可以固定条幅或装饰品，成为整个花…     

试论插花与插花艺术

本文作者通过一定的亲身实践,运用大量图片,从插花活动的本质,对插花的概念、各种形式种类、艺术属性、美学特征作为归纳与探索。     

插花插出感觉来

插花在我国有着悠久的历史。插花的方法十分丰富,已形成各种流派。插花基本形式。 插花有两种基本形式:东方式插花和西方式插花。 东方式插花,是常见于我国的插花形式。它具有强烈的东方艺术情调。东方式插花所用花材较少,叶     

东西方插花艺术比较研究

通过对东西方插花艺术在时代背景、构图、主题表达方式、表现技巧、风格特点、花材选择、花器选择吸基本花型插作方法7个方面的比较研究,得出：东方人由于其性情稳重,含蓄委婉,其特点和风格可用“真、善、美、圣”4个字来概括,构图方式较简约,作品主题要求与环境相协调,花材选用广泛,插花容器朴素简约,基本的花型是由骨架花及填充花构成;而西方式插花以人为本,追求个性自由,强调整体的装饰效果,几何构图方式较多,作品直接表达主题,插花作品色彩浓艳,杂而不乱,着重欣赏整体华美的图案和色彩,花器及花材的选用大都华贵艳美,花型插制由焦点花、主题花及衬叶构成。     

论插花学

论述了插花的定义及其内涵、外延和形式类别,讨论了插花学建立的基础、意义与前景。     

我国古代的插花保鲜技术

插花是我国重要的古典艺术之一。早在我国的南北朝就开始流行,而插花的保鲜技术是伴随着插花艺术的发展应运而生的。最早的插花是用于佛教的供花,它始于我国的南北朝。初唐李延寿《南史》卷四十四记载:“有献莲华供佛者,众僧以铜罂盛水,渍其茎,欲华不萎”。罂即小口大腹容器,以之盛水浸渍花茎,可使插花不枯萎。可见,当时人已知将花“养”于瓶水中可延长花的寿命,这个时代花卉保鲜技术正处于萌芽状态。隋唐五代,花卉开始步入商业,产生了卖花郎与种花师,因此也就有了更进一步的花卉保鲜技术。杜甫卖花诗中说:“……上     

插花艺术

通过一定的亲身实践,运用大量图片,从插花活动的本质,对插花的概念、各种形式种类、艺术属性、美学特征作了归纳与探索.     

如何挑选插花容器

挑选容器首先要注意以下几点:(1)容器底部要平整,插作后摆放稳定,不易倒伏。(2)瓶类容器的开口要大小适     

东西方插花艺术对比

东方插花以我国和日本为代表,其风格和特色有以下几点:1.崇尚自然,师法自然,以自然为第一宗旨。力求表现花材自然的形态美和色彩美,反对刻意造作。形式自由活泼,既有规范,又不规范化。以顺乎自然之理,富有自然之趣为原则。“虽由人作,宛自天开”,是插花作品的最高境界。2.讲究诗情画意,注重意境创作。东方插花不仅注重花材形体美和色彩美,更讲究以花传情,以花达意,形神兼备,即追求插花作品内涵和富于诗情画意的意境美。让人在欣赏了作品外在的形态和色彩美后,进而深入欣赏其意境美,在作品内涵的广阔天地里遨游,能更深入地理解和诠释插花作品…