情景交融 神采飞扬——刘传刚“风动式盆景”作品简述

刘传刚先生是我国杰出的中青年盆景艺术家，从事盆景艺术创作与研究20年：80年代初，师承我国著名盆景艺术大师贺淦荪教授，在盆景美学、盆景艺术理论和造型技艺诸方面打下扎实基础。先后制作了山水盆景、树木盆景、树石盆景以及博兰盆景、风动式盆景等多项系列作品，其中有20余件作品在全国盆景展览及世界园艺博览会上获奖：     

格调清新 造诣精湛——简评沈水泉盆景艺术

<正>沈水泉先生酷爱盆景艺术,潜心钻研近30年,业余创作的盆景在历届全国及省市级展览上多次获奖。其盆景作品格调之高雅,造诣之精湛,与其为人的低调、虚心好学以及对盆景艺术孜孜不倦的研究探索是分不开的。其作品以鲜明的时代精神展示了杭州盆景的地方风格和特点,传承了前人的长处,发扬了自我的个性,立意构图讲究意境,造型吊扎错落有序,注重节奏布势,有自然流畅、清新淡雅之长,作者真、善、美之品格尽显其中。     

赤楠盆景

杜木生是江西九江市杰出的盆景作者,现为中国盆景艺术家协会理事、江西盆景艺术专业委员会理事。他的作品有一个突出的特点。就是利用江西地域的优秀树种——赤楠,来进行创作。通过几十年的培育造型,顺应赤楠的生理特性,保护和发掘出赤楠材质的天然美态。这里选发的作品,展示了江西的地域风采。作品既有传统苏派的外貌,又有岭南技法的内在线条;既苍古雄伟又清新自然;既动势飘洒又和谐自然;既体势奇异又配景配盆得体……赤楠虽四季长青,枝繁叶茂,但枝条不易长粗,不同于一般杂木类可修剪得粗壮曲折。如何快速培育造型,杜先生尚在不断实践和钻研,并衷心希望同好交流指教。     

公开暴光 杜绝抄袭

中国盆景的题名,在世界盆景界可谓独树一帜。为原创性中国盆景特有之艺术语言,源于其深厚的民族文化背景。中国几千年的文明史,为各传统艺术门类铭刻了鲜明的民族性印痕。在创作理念、表现手法及欣赏习惯等方面有着一脉相承的根基。在不同艺术门类作品的题名上,有着大致相同的艺术形式,例如:中国古典园林景观都有“题署”,包括楹联、匾额;中国书法、绘画作品有题、跋、落款;诗歌、戏剧、文学等更是有名称、题目。共同的艺术效果追求,往往是借助表     

水旱盆景《山水清音》创作随笔

<正>水旱盆景、山水盆景是中国盆景艺术的重要组成部分,它较之树木盆景,更具有中国盆景文化的丰富内涵和诗情画意。但近几年水旱盆景和山水盆景发展缓慢,有新意的作品不多,这一方面是受盆、石料和树木的限制,另一方面是缺少突破。艺术创作初期效仿别人的模式是必须的,但我们不能被模式束缚了头脑。一旦被模式困住,跳不出它的框框,在选材、构     

柽柳盆景《雨霁含烟图》

垂柳枝条下垂，随风摇曳，是一种极富诗情画意的植物，历代咏柳的诗词数不胜数。不少人也想用盆景这一艺术形式来表现垂柳婀娜多姿的风采，但由于自然界的柳树枝长叶大，用其制作盆景，效果并不理想。于是就有盆景艺人用其他叶片细小、枝条能自然下垂或经人为加工后下垂自然的树种替代柳树来制作垂柳盆景，常见的有枸杞、六月雪、小叶女贞、迎春、柽柳、线柏等，其中柽柳叶片细小如丝，表现垂柳的艺术效果最好。     

盆景作品的健康美

在艺术领域里,要算盆景艺术是最独具特性了。它用活的、有生命的树木为素材,按照盆景美的规律来造型、经过长达数年或更多的时间养护完善过程,最后成为既高于自然、又有深邃意境的艺术作品。针对盆景作品的这一特点,我想就盆景的健康美谈点看法。树木盆景是否健康,不能简单地理解为树木是否     

枝干半折法在盆景造型中的运用

在盆景造型技术中,植物枝干的拿弯一般采用综丝牵拉法及铁丝圈弯法,这是各个盆景流派在制作盆景时必不可少的方法。但其共同缺点是拿弯后,枝干的弯曲多多少少显示出圆形过渡,其结果是人工痕迹明显,枝条展现缺乏力度,特别是一些较粗的枝条,其拿弯的难度及效果更差!在盆景制作的实践中我们发现,应用枝干半折法对盆景枝条进行拿弯可以明显克服上述缺点。     

善于把握树桩盆景的某些特性

树桩盆景爱好者在创作盆景作品中,若能正确把握树桩盆景艺术的某些特性,对指导实践,提高创作水平大为有益。一、桩坯自然美的发现性桩坯自然美的发现,在盆景创作中相当重要。发现一个好的桩坯,往往是一个好的盆景作品成功     

蔡加强盆景艺术

作者简介 蔡加强,1963年11月生,福建永春华桥中学高级教师,系中国盆景艺术家协会会员、福建省花卉协会盆景分会会员。痴迷盆景近20年,刻苦钻研,努力实践,在盆景艺术上奠定了扎实的基础,后得名师苏本一先生、康日照先生的热心指导,盆景艺术得以升华。已有多件作品发表及参加全国展览,并多次获奖。作品不掬形式,构思生动巧妙,技法细腻,崇尚自然野趣,又不乏浓厚的时代气息。中国盆景艺术家协会名誉会长苏本一赞其盆景“源于自然,高于自然”。     

有关“文人树”创作浅见

近几年来在《中国花卉盆景》和《花木盆景》中，不时有一些有关“文人树”的文章和所谓“文人树盆景”作品出现。应该说是中国盆景艺术创新中出现的大喜事，或者说是中国盆景文化自然进化的必然。     

脱衣换景展露精华——赏杨积德的杂木盆景近作

杂木盆景会随季节变化，呈现出完全不一样的图景，这是松柏盆景及其它艺术品所无法比拟的。杨积德的这几件作品，以寒景裸姿的形象出现，展露出杂木盆景的内在精华，它们或遒根强劲，或干古嶙峋，或虬枝峥嵘，无一不体现出自然树木的风姿神韵，让欣赏者清晰地看到：树势、树姿的定向定位，枝态细部的处理，鹿角枝、鸡爪枝的运用搭配；树的向上态势脉络，内部结构，层次，疏密，动静，刚柔及整体构图的匀称协调以及景深的艺术处理等等，使你一目了然，毫无保留的展示在你面前。盆景作品能以这种形式出现，并不是随便什么盆景都适合。这样的作品让你能认识到作者的养护培育创作盆景功底的深浅，这样的景象既别致而又富有韵味。笔者认为它给欣赏者的感受，一点不亚于其它季节所展示出的图景，甚至更具魅力及吸引力。有这样的“身子骨”想必让其穿上“盛装”同样不俗。     

摒弃唯素材论用扦插苗木也能创作优秀盆景

创作优秀盆景作品的决定因素是什么呢？我以为首先也是最根本的是作者必须有正确的创作意识。那种以为得到一根好的树桩,便可以事半功倍地创作出优秀盆景作品的想法,是一种极片面的误解,可称之为唯素材论。对于习惯制作树桩盆景的人来说,把扦插的幼弱枝条组合成一件作品,比驾轻就熟地对“生桩”造型还要难。难在哪里？正如沈荫椿先生给《中国花卉盆景》杂志的信《请勿“东施效颦”》中指出的那样：“培植者大多缺少翰墨文化艺术修养。”（见《中国花卉盆景》1992年4期）。     

德艺双馨满园香——记叶德鉴对盆景艺术的痴情

叶德鉴系福建建瓯人,学名德金,号阳圃,今年75岁高龄。他性格热情奔放,关注环保事业,提倡自育桩材,创作重心放在丛林、山石于一体的组合盆景,其作品已收入香港《文农盆景》国际网站。自1983年退休后,20年来辛勤创作,多次向本刊提出合理化建议,在问卷调查中,叶老被称为“艺德高尚的老园丁”,由于他热爱盆景艺术,至今身体健康,为盆景的民族风格再上一层楼笔耕不缀     

邵墨寅盆景艺术

邵墨寅先生为江苏常熟人。自幼酷爱艺术,他在绘画、造型艺术、艺术品鉴赏等方面都有很高的造诣。有生命的盆景艺术品,也是他艺术追求之一。先生曾任常熟市庞薰琴美术馆首任馆长、苏州市盆景研究会理事、第五届中国盆景展特邀评委,在常熟艺术界深受大家的尊敬,都尊称他为邵老师。他以艺术家的眼光参与到盆景的创作中去,是一位独具匠心的盆景美术设计师。他的作品崇尚自然,端庄清秀,飘逸大气。     

2014北京盆景赏石

2014年7月26日，值北京中山公园建园百年之际，北京盆景艺术研究会在中山公园唐花坞举办2014盆景赏石精品展，展出盆景作品90多件，观赏石40多件。展览于8月底结束。北京盆景艺术研究会成立于1992年6月，聚集了京城盆景、赏石艺术界的众多名家、学者、教授及资深人士。     

浅论盆景整体性和内在导向性的体势结构

盆景表现形式复杂多变，传统流派各具特色，加上作者的审美观、创作意识、艺术修养、技能知识等不尽相同，因此对作品的看法、评论及面对如何造型施技，如何培育处理好枝条结构等等，也各有自己的主见和做法。但任何艺术的创作又都具有一定的基本知识和规律，其中传统和创新所营造出的客观规律，是应该认真领悟和发扬光大的。这里所说的客观规律，就盆景艺术而言，必须顺应树材的生物属性和自然环境，经过培育造型，在咫尺的盆盎中，表现出自然、清新、和谐的自然美和“源于自然，高于自然”的艺术美和意境美。     

在传统基础上不断创新——黄山盆景展作品选刊

2003年10月，第八届黄山国际旅游艺术盆景博览会暨第四届花木盆景展在黄山市股分份大道举行。共展出作品一千余件，是历届展览中规模最大、水平最高的一次。     

树木盆景立意的方法

树木盆景的立意,即是确定主题思想。主题思想是艺术作品的灵魂,缺乏主题思想的作品,观之苍白无力,尝之味如嚼蜡,审之如行尸走肉。一提到立意,人们自然而然地就会想到"立意为先"四字,古往今来各门类的艺术创作无不以此为准则,盆景艺术亦然。但在多年的盆景创作实践中,我感到盆景艺术有其特殊性。文学、美术、音乐创作可按作者既定的主题思想不折不扣地挥洒开去,而盆景就不那么尽如人意了。树木不以人的意志为转移的生物特性、盆景商品     

中国盆景艺术的继承与发展问题

对中国盆景的继承与发展问题,我们要用历史唯物主义的观点,从理论到实践进行科学的、艺术的、美学的研究,继承发展其精华,并在其基础上进行大胆创新。下面,我们将从以下五个方面加以探讨。一、突出民族文化特色民族风格是中国盆景得以生存的灵魂。千百年来,一直成为中国盆景的发展导向,赋予了中国盆景特有的文化、精神内涵和纯朴自然的风貌。中国传统的文化、艺术、美学思想无时无刻不在影响着中国盆景的发展。中国盆景正是借鉴了这些传统的理论,形成并丰富了自己的艺术语言。盆景艺术创作基于中国绘画,自宋代绘画艺术空前发展至现代,画理、画论中描绘了许多关于盆景民族风格