钢琴二重奏在钢琴教学中的应用研究

钢琴演奏是一种高雅的艺术形式,而钢琴二重奏又是钢琴的一种重要的演奏形式,其可以分为双钢琴和四手联弹。钢琴二重奏对表演者的配合度要求是非常高的,因此,其演奏需要一定的技巧,并存在一定的难度。尽管如此,钢琴二重奏在舞台表演中的出现频率却越来越高,其在钢琴教学中也有广泛的应用。但是,在目前的钢琴教学中还存在许多问题,学生并没有真正掌握钢琴的演奏技巧,没有理解钢琴二重奏的科学内涵,以至于钢琴教学质量并不高。本文结合钢琴二重奏的发展历程,总结了钢琴教学中存在的问题,并对钢琴二重奏在钢琴教学中的应用进行了分析,希望能提升学生的钢琴演奏水平。     

探究钢琴专业教学与业余教学的有效衔接

钢琴一直以来都是人们所最求的高雅艺术之一,在现代家庭中钢琴热的趋势也发普遍,钢琴受育者对象也正在逐渐从儿童转向更高年龄层。当时钢琴教学是一项系统系工程,存在较强的复杂性,必须从业余教学逐渐转向专业教学,实现二者的有效衔接,从而才能提升钢琴教学效果。但是当下钢琴专业教学和业余教学之间依旧还存在许多问题有待解决。本文就专业钢琴教学和业余钢琴教学之间的联系和区别进行简要分析,通过解析器常见问题的形成原因,探讨和钢琴专业教学与业余教学之间的衔接问题,最后提出相应的个性化教学建议,希望对现在钢琴教学效率的提升能够起到一定帮助。     

音乐专业钢琴教学要领略谈

钢琴教学在高师音乐教育专业教学中占有重要地位 ,而博大精深的钢琴弹奏艺术又非一朝一夕所能掌握。那么针对高师学生的自身素质 ,如何能更快更有效地使学生掌握钢琴弹奏技巧 ,步入美妙的钢琴艺术殿堂 ?本文在传统教学的基础上 ,探索出培养学生节奏感 ,突出艺术表现力和密切师生教学配合等几种行之有效的方法 ,较好地提高了高师钢琴的教学效果。(一 )将奥尔夫教学法应用于钢琴教学中 ,是使学生快速掌握节奏的有效途径。节奏、旋律、和声是音乐构成的三大要素 ,而节奏作为重要因素之一 ,又是音乐的生命、骨架、动力和源泉。如果不注重培养学…     

解析钢琴即兴伴奏的艺术审美价值

在音乐表现中,最常见的形式主要有钢琴弹奏、歌词演唱等两种,演唱者和伴奏者可以将自己的感情通过音乐表达出来,从而体现出较高的艺术审美价值。根据钢琴即兴伴奏的整个过程来看,其不但能将创作者的真实感情诉说出来,还能让观众、演奏者和创作者保持紧密联系,因此,钢琴即兴演奏是非常独特的一种艺术审美价值,对于提升艺术形象有着极大影响。本文就钢琴即兴伴奏的主要特点进行阐述,对钢琴即兴伴奏的艺术审美价值进行全面分析,对于加深观众的情感体验和促进音乐更广泛传播有着极大意义。     

浅谈钢琴教学

钢琴教学终究是艺术教育范畴内的一个课题,提高学生全面音乐修养,促进学生身心谐和发展是钢琴教育的核心目标。钢琴教育必须坚持以审美要求为龙头,以培养学生的创造性素质为核心从而完成“有他没我”、“有他有我”直至“有我没他”的艺术创造境界。     

普罗科菲耶夫九首钢琴奏鸣曲和声探讨

普罗科菲耶夫是一名伟大的音乐家,在其一生中,共创作了九首钢琴奏鸣曲,并且每一首都被人们深深的赞扬,被认为是开创现代主义钢琴艺术的先河的作品。这九首奏鸣曲有着很强的创新性,直到今天还有着很大的价值,是整个钢琴音乐史上的一份瑰宝。本文就将对普罗科菲耶夫耶夫九首钢琴奏鸣曲和声进行探讨。     

拉赫玛尼诺夫四首钢琴前奏曲的演奏解析

拉赫玛尼诺夫二十四首钢琴前奏曲中作品23之2、5和作品32之5、12是最具个性特点的四首,其独特的音乐语言充分发挥了钢琴的音响性能和艺术表现力,集中体现了拉氏前奏曲特有的钢琴写作手法。为进一步理解拉赫玛尼诺夫前奏曲的音乐特征和演奏技巧,本文针对这四首前奏曲做了详细的诠释。     

以杜甫诗歌为例谈谈诗歌中比喻的运用

比喻作为一种修辞格,是古典文学最基本的一种艺术手段,对于文学创作具有举足轻重的作用,给文学带来了无限的生机与活力。杜甫是中国古代诗歌艺术的集大成者,对这一艺术技巧的运用极其娴熟,丰富了诗歌艺术的审美特质。     

钢琴艺术在中国的引入与发展

自明朝万历年间钢琴进入中国以来 ,历经 2 0世纪 2 0 - 30年代 ,50 - 60年代 ,尤其是 80年代的几次重要发展时期 ,中国的钢琴艺术正在阔步走向世界     

钢琴伴奏在合唱中的作用

在声乐表演艺术中,能够将指挥、人声、乐器、复调融为一体的就是合唱艺术。而在合唱艺术中扮演着和声衬托、主旋律的陈述、前奏间奏尾奏的陈述、复调性副旋律的对比、并置性主题的对比和填补合唱中不足的角色就是钢琴的特色伴奏。钢琴特色伴奏在合唱艺术中越来越重要,并且作用也呈现这多样化的趋势发展。本文将合唱艺术中钢琴伴奏的地位及作用从多方面进行分析和介绍,展现出合唱的艺术魅力。     

谈钢琴演奏内在听觉的培养与发展

钢琴教学中应着重加强对学生内在听觉的培养和发展。其主要方法是:重视视唱练耳的基础训练，将听觉艺术与视觉艺术训练有机结合:培养学生形成自觉的听辩习惯:发展学生对钢琴演奏的想象力:汲取其他艺术门类丰富内涵，提高钢琴教学的质量。     

学前教育钢琴教学中的情感教学研究

针对学前教育专业钢琴教学中存在的问题,通过师生交流、开展情感教学可以帮助学生建立好的心态,积极的开展学习。本文笔者结合自身的教学实践,首先分析了学前教育钢琴教学中存在的问题及在学前钢琴教学中开展情感教学的意义,并对其学在学前教育钢琴教学中的运用进行了深入研究,以希望能够有效提升学生的钢琴水平,推动学生的长远发展。     

浅析城市雕塑中的材料应用

雕塑作为一个艺术门类,在城市美化过程中有着画龙点睛的作用。本文从城市雕塑的材料入手,系统分析其不同种类的特质、应用特点及对主题表达和环境烘托的引导性作用,从而反映城市雕塑艺术的发展现状,并对其进行了展望。     

社会学视野中的钢琴教学研究

随着中国钢琴教育市场的繁荣,钢琴教学的质量却参差不齐。社会上开办的教学机构很多,是我国自上而下重视音乐教育的体现,但也逐渐暴露了一些问题亟待解决。钢琴作为音乐教育中最为广泛普遍的科目,其教学的数据最为完整。现根据我市两个个培训机构和一个琴行的问卷调查,研究钢琴教学的现状、问题和解决办法。     

培养幼儿钢琴学习方法的多元化探索

正随着时间的推移,时代的进步,钢琴学习方法不在是仅仅的技术学习,而是音乐素质的培养,是对音乐的学习,人们开始关注幼儿钢琴的学习,如何让幼儿在启蒙阶段对钢琴学习不感到厌烦、枯燥,而是对钢琴学习的向往,所以钢琴学习方法不再单一,而是用多种方法使幼儿感到有兴趣,吸引幼儿,本文归纳了三个方面,力图让幼儿在钢琴学习中更有成效,同时让幼儿在轻松有趣的学习环境中学习知识。1多种听觉方式刺激音乐是声音的艺术,声音的高低、长短、好不好听要用耳朵去分辨,因此小孩子不论学习乐器,还是唱歌、欣赏音乐,要想有不凡的表现,首先应经过     

农业高校图书馆的视觉文化特质研究

针对农业高校图书馆视觉文化特质缺失的问题,探讨了该文化特质的建设方法。文章从视觉文化的层面,研究了农业高校图书馆的学科专业特质、区域文化特质、历史人文特质和大学精神特质,并以环境物品、行为和专业资料作为这些特质的视觉载体,进一步地探讨了如何应用视觉要素层、视觉语意层和视觉感受层表达这些视觉载体。该研究对于农业高校图书馆的文化建设具有参考价值。     

贵州苗绣母体图案的文化内涵和审美分析

贵州苗绣母体图案艺术展现了贵州苗族的文化、精神、习俗、宗教等特质。本文从与历史传说和与动物有关的苗绣母体图案为例,阐述了苗绣母体图案的造型、内容、用色、构图、形式风格等方面的特征,分析了基于苗绣母体图案艺术的苗家人的文化内涵、审美观和审美趣味,为深入挖掘和学习贵州苗绣图案特色艺术形式做了有意义的探索。     

贵州苗绣母体图案的文化内涵和审美分析

贵州苗绣母体图案艺术展现了贵州苗族的文化、精神、习俗、宗教等特质.本文从与历史传说和与动物有关的苗绣母体图案为例,阐述了苗绣母体图案的造型、内容、用色、构图、形式风格等方面的特征,分析了基于苗绣母体图案艺术的苗家人的文化内涵、审美观和审美趣味,为深入挖掘和学习贵州苗绣图案特色艺术形式做了有意义的探索.     

论少儿钢琴教学中素质教育的体现

近年来,素质教育的出现受到了全社会广泛的关注,我国政府也一直大力推行该种教育制度,目的在于为我国社会主义事业培养出真正的建设者和接班人。少儿钢琴教育作为素质教育中一项重要内容在素质教育中起着极为重要的积极作用,但钢琴教育的推进也面临着众多问题。本文针对其重点分析了少年儿童钢琴教育在素质教育中的作用以及问题和方法。     

音乐钢琴创新型人才培养模式探究

创新音乐钢琴人才培养模式中,需要以有效的设计技能方式进行发展,加强人才培养模式的拓展,不断提升音乐钢琴创新设计方案的建设,对钢琴音乐的创新形式、受众群体、演奏创作问题等内容进行分析,指出其中可能存在的各类问题,重视各类问题的分解,判断其中具体的创新模式人才培养作用,分析音乐钢琴创新技术人才专业化培养模式的建设水平,分析其中可能存在的各类问题,提出相关问题的解决思路和处理意见。