浅谈盆景的形与神

盆景的“形”,是指创作主体对所表现对象的具体形态的真实反映。“形”是看得见摸得着的。“神”则是指存在于人或自然景物之中的一种内在的精神气质和勃勃生气。“神”是抽象而不具体的,只可感悟不易言传。在盆景艺术中,“神”一方面是指所表现景物的自然之“神”。例如:山水的韵致风采,树木之生机、天性、姿韵等。另一方面是指创作主体之“神”。作者借景物以表现其内在的精神气质和个性特征,表现对象     

盆景的色彩

色彩的运用这个问题在盆景创作中往往普遍被疏忽掉。在艺术欣赏中,色彩的作用有时甚至超过形体的作用。艺术创作的目的是创造美的形象,而美的形象离不开色彩。艺术是人的感情表现,而色彩在表情方面远比形体强。色彩的反射,象强光一样吸引着人们的视线,最容易打动人们的心灵。在首届花卉博览会     

胡乐国和他的盆景艺术

乍看上去,他似乎是个有些忧郁感的人,常常眉头紧皱,喜欢独处。过去的岁月在他的脸上刻下了刀一般的沟纹,宽宽的前额上爬满了褶皱。他不爱闲谈,即使跟健谈的人在一起,他也常常只是三言两语。更多的时间里,他喜欢坐在那里眯缝起眼睛沉思,翱游在他自己的心灵世界中。对外界,则显得反     

盆景是什么

一撇一捺，相互支撑,就成了一个“人”字。 我一直在想，为什么汉语中的这个字是这样构成的？     

盆景创新：综合、质疑与实践

盆景艺术如何创新?同仁有反思的见解,也有随时代的前瞻构想。我对此问题也关注了几年,思考了几年。如今觉得有必要运用创造学原理作一些分析。这个想法产生在学习甘自恒的《创造学原理和方法——广义创造学》(2003年2月版,科学出版社,以下简称《创造学》)之后。创造学是上世纪30-40年代才兴起的边缘性、综合性的交叉学科,“是专门教人如何变得更加聪明的学问,是专门教人发现、发明、创造巧妙方法的学问。”“注重创造者创新行为,创造艺术,创造技法的科学,是强调创造性思维活动和创新思维方式学,是弘扬创造意识,创造精神的创新科学。”学习创造学有关知识后,我认为可运用其原理指导与创造有关的桩景培育,使盆景作品向更美更新的方向发展。要作品创新,必定涉及到创造主体——人以及人的探索精神、实践经验的理论升华。     

盆景个性与作者个性

如同生活中的人一样,盆景都应有个性,或潇洒、或飘逸、或险峻、或端庄、或繁茂、或秀丽……。盆景制作者面对一棵棵素材或盆景,首要任务是找出它们的个性(或特点、长处等),抓住了它,就抓住了根本,我们在欣赏及制作盆景中才能大处着眼,从一切繁文缛节挣脱出来;有了它,我们才知道如何去舍剪裁,强化什么,遮蔽什么,向哪个方向发展。因为任何一盆盆景都有好几个发展方向,其中必有一个最合理方向。找出这个基本点是非常艰苦的工作,它要倾注作者的全部心智和修养,它也是作者艺术功力的具体表现。有些盆景,制作非常完美,一枝一片无可挑剔,配盆选架格外考究,但整个盆景缺少震撼人心的力量。有些桩头,堪称绝品,但给人的印象是作者有运气碰     

庄文其附石盆景作品选

我是一个石匠。 一个大半辈子没有离开过石头的人,我愈来愈相信这个世界如果失去岩石,一切都无从谈起。习惯了它的沉默冷峻和坚硬强悍,忽然看到它与绿色生命相依为伴,那别样的温柔多情,不由得使我感动,以致有厮守今生之念。树石有缘,人也有缘。     

关于盆景图片介绍规范化的建议

盆景图片介绍应当规范化,才能让读者一目了然,没有遗憾和感叹。说明作者和编辑同志工作的科学态度和负责精神。我阅读了一些盆景画册、书籍、报刊介绍的盆景图片,使人遗憾和感叹不已,因为一些图片介绍不规范化,缺这少那。     

盆景之对比

顺德陈村“花卉世界”附近，有座名为《岭南盆景之家》的盆景园．园内散发出一股花木的清香。我穿梭在整然有序的绿树丛中，发现每一盆景都有题名．或从古典诗词中取单句．或匠心独运地亲自创作，这些音节响亮，内容含蓄高雅的题名，使人感受到浓烈的书卷气。     

究竟什么是盆景艺术作品？

本文作者在文中认为,盆景蕴含着生境、化境、意境三种境界,即物境、情境、意境,并且呼吁:要为中国国盆景正本清源。欢迎对这个论题感兴趣的读者发表看法,参与探讨。     

浅谈盆景的自然美

盆景是绘画的立体化——当属造型艺术范畴,而不是绘画的附庸;是诗的形象化——充满诗情画意,但不是诗的图解:是音乐的空间化——节奏、韵律是她内在的素质,但音乐并非其母体;是自然的缩影——她源于自然却高于自然,因而若放大“缩影”却不等同于自然。可以说,盆景是人化的自然之精品。这也许更恰当地揭示了盆景艺术内在的美学本质。所谓“人化的自然”,是对自在状态自然付诸人的意志后的成果,其间经历了选择、取舍、改造、提炼、概括、夸张、变形、想象等过程,显示了人的智慧,抒发了人的感情,表现出艺术家的“自我”——独具匠心的艺术个性。     

盆景爱好者应懂点文学理论

从“无声的诗,立体的画”这个角度去认识盆景艺术、就作者来说,需要具有文学和美学的基础理论,尤其是要掌握文学创作的理论知识。盆景艺术的特点决定了盆景创作与文学理论的密切关系。     

新泰盆景

勤劳智慧的新泰人民,为陶冶情操,净化心灵,增加绿色,在很早以前就有在盆中栽植花卉、树木的传统和爱好,给生活增添了一道亮丽的风景线,使盆景不仅成了装点居室庭院的珍物,而且成为一个家庭、单位高雅文明的标志。     

紫薇盆景

请作者告之通讯地址、性名，以便寄稿费紫薇盆景@佚名~~     

盆景艺术与长寿

有幸和一位先生谈及人与自然的关系,他说:“休息的‘休’字,是人依木而得以休生养息。”一字道出了人不能离开绿色的树木而生存。如皋人对这个道理感悟颇深,自古以来,玩花弄草,已成为如皋人的情趣和爱好,勤劳智慧的如皋人年年月月,总在忙着编制这个绿色空间。如皋的盆景,造型生动别致,独具一格,讲究诗情画意,盆盆皆景,景由情生,人文气息甚浓,一种象征高风亮节的直杆     

扩大我国盆景出口的六点建议

随着近年国际和平环境的形成和世界人民生活水平的日益提高,盆景已普及北美西欧。我国盆景出口创汇也形势喜人,但纵观世界盆景市场,我国盆景出口仍不占优,依我之见,我们在六个方面必须有所转变: 第一,在思想上,首先要正视盆景的商品化,赶快扭转“为艺术而艺术”的旧思想。以前有不少人错误地认为盆景艺术是种精神产品,不能走商品化的生产道路,殊不知在当今商品经济社会中,除空气、阳光、雨露不能直接成为商品     

赤楠盆景

杜木生是江西九江市杰出的盆景作者,现为中国盆景艺术家协会理事、江西盆景艺术专业委员会理事。他的作品有一个突出的特点。就是利用江西地域的优秀树种——赤楠,来进行创作。通过几十年的培育造型,顺应赤楠的生理特性,保护和发掘出赤楠材质的天然美态。这里选发的作品,展示了江西的地域风采。作品既有传统苏派的外貌,又有岭南技法的内在线条;既苍古雄伟又清新自然;既动势飘洒又和谐自然;既体势奇异又配景配盆得体……赤楠虽四季长青,枝繁叶茂,但枝条不易长粗,不同于一般杂木类可修剪得粗壮曲折。如何快速培育造型,杜先生尚在不断实践和钻研,并衷心希望同好交流指教。     

“蕨”美世界（二）——那些美丽的蕨

只用朴素的绿色表达自己，只用清淡的气息装点自己，只在寂静的地方安身立命……一向低调的蕨类植物，在第八届花博会上，携着返朴风完美“逆袭”，让人大开眼界。让我们跟随专门研究蕨类植物的作者，见识一下这个另类的绝美世界。     

胡平春杂木盆景赏析

真正意义上能称之为艺术作品的树木盆景，仅有华丽茂盛的外观，是远远不够的。其内在结构及整体布局线脉的协调性，必须经得起艺术的检验，而作品的内涵意境更是不可或缺的。     

盆景情怀，同歌2010中国上海世博盛会——海派树石盆景《浦江源头》赏析

用盆景艺术向世界宣传2010中国上海世博会，是海派树石盆景《浦江源头》的创作初衷。早在2006中国陈村世界盆景赏石博览会上，《浦江源头》就赢得了中外盆景界权威人士的高度赞赏。美籍国际盆景雅石协会（BCI）和世界盆栽友好联盟（WBFF）领导人琳达布兰特颇为欣赏地与《浦江源头》合影留念。《浦江源头》能在大展上引起震撼，不仅让人领略了海派盆景的魅力，而且向世界展现了2010中国上海世博会举办地的母亲河——黄浦江源头的神韵美境。