王振:鹊之灵

中国的传统艺术中,书法艺术或许是历时最长的.从以树枝勾画出最初的山川河流,到刻于龟甲兽骨上的象形文字,书法这一门专属于东方哲学体系的艺术形式就以象形与会意的方式进入了人们的生活.与绘画、武术等艺术门类相同,书法的范式来源于自然,通过艺术的抽象进而形成规范.这也使很多后来者,在研习书法时往往到自然中寻找收放的境界.     

王振：鹊之灵

正中国的传统艺术中,书法艺术或许是历时最长的。从以树枝勾画出最初的山川河流,到刻于龟甲兽骨上的象形文字,书法这一门专属于东方哲学体系的艺术形式就以象形与会意的方式进入了人们的生活。与绘画、武术等艺术门类相同,书法的范式来源于自然,通过艺术的抽象进而形成规范。这也使很多后来者,在研习书法时往往到自然中寻找收放的境界。     

树桩盆景的欣赏

盆景是由诗、画、园艺、美学、雕塑、制陶等学科技艺交融而成的一门造型艺术。盆景是将自然美与艺术美融为一体的一种艺术形式。它源于自然又高于自然,有“无声的诗”、“立体的画”、“凝固的音乐”之美称。盆景以它特有的艺术魅力来美化人们的工作、生活环境,陶冶人们的情操,丰富人们的文化生活。那么怎样去欣赏树桩盆景呢?     

盆景艺术美学与绘画和诗歌

盆景艺术是我国传统艺术的一朵奇葩。它把大自然中蕴藏的美,经过人们的艺术构思,再现于一盆(钵)之中,给人以“一峰则太华千寻,一勺则江湖万里”的艺术感受,是自然风景的缩影。它源于自然,但又高于自然,且以诗情画意见胜,与我国传统的画理与诗歌有着血肉般的联系,但又有原则区别,它被人们誉为“无声的诗,立体的画”。盆景艺术美学,首先可与我国传统绘画美学和诗歌美学密切联系起来:(一) 早在     

桩景造型要点

大自然中的树木 ,千姿百态 ,尤其是自然风景区及古代庙宇中的古树名木 ,更是奇姿异态变化无穷。树桩盆景就是这些古树名木在方寸盆中的缩影。它使用艺术表现手法和特殊的栽培技术 ,不仅把树木的神态浓缩于盆中 ,使其既有优美的画境 ,又有深刻的意境 ;同时 ,将其勃勃生机也移植于盆中 ,所以说它是生命的艺术品。现将桩景造型要点介绍于后。1　自然桩景造型要师法自然 ,来不得半点的娇揉造作。通过布局剪栽 ,使树木的自然形态 ,再现于盆中。首先 ,树干从基部至顶梢 ,应是渐渐变细 ;其次 ,侧枝应是下边的粗 ,上边的细 ;树冠应是下边的大 ,上边…     

湘西“微缩竹雕”传承人王仕辉的竹雕艺术探析

微缩竹雕是以土家族传统建筑为对象,通过竹雕技艺再现建筑特色的一种雕刻形式。文章详细介绍了湖南省非物质文化"微缩竹雕"技艺传承人王仕辉竹雕作品的制作工艺和艺术特征。王仕辉老艺人依靠自己掌握的竹刻技艺,以传承和保护优秀传统民间文化为己任,将土家族传统建筑特色、民俗民风、习俗礼仪等有机融合到自己的作品中,不遗余力地推广土家族竹雕艺术和土家文化,使竹雕成为一种传播文化和历史的有效手段。     

浅谈园林艺术的叠山理水

自古以来,中国园林是以山水园的特色而著称。它是在山水创作的基础上,根据园景立意、构思和功能要求,因山就水布置亭台楼阁、花草树木,使之互相协调地,构成符合自然规律的环境空间,以回归自然,并展现高於自然的艺术境界。山石和水体在园林中有着唇齿相依的关系,“水随山转,山因水活”恰好说明了造园中山与水的相互依赖关系。一、假山在中国园林中的运用西方园林重雕塑,中国园林嗜假山。每当我们游览中国园林,总会被形态各异的假山石峰所吸引。无论是哪个省份,几乎凡有园林,必有山石。可见假山叠石在中国园林中的地位是十分显著的,从而成为中国园林中最富表现力和最有特点的艺术形象,确是中国园林一大创造。在中国辽阔的土地上,有众多的名山大川,这是造园家取之不尽,用之不竭的灵感源泉。中国也是盛产石材的国家,造园家利用不同形式、色彩、纹理、质感的天然石,在园林中塑造成具有峰、崖、洞和风格各异的假山,再加上恰当的植物配置,增添了园林的山野趣味,唤起人们对崇山峻岭的联想,使人们仿佛置身于大自然的群山之中。正因为如此,中国历史上的城市园林又有“城市山林”的别称。这与山水画的“咫尺山林”的理论相同,以艺术再现大自然秀丽的风光。既然是以艺术再现,那么园林艺术...     

盆景的美

盆景是盆中之景,人们在不大的盆钵中,采选不同的植株、山石,经过高度的艺术概括和艺术加工,以“缩龙成寸”的手法,再现大自然的壮丽景色。盆景具有形态美。它以独特的艺术造型技巧,把千姿百态的自然景物,变成一幅幅立体画面。那树桩盆景,一个个盘根错节,老干横枝,有的苍劲古朴,有的风韵流畅。那山北盆景,一处处青山绿水,悬崖峭壁,有的湖光倒影,有的千仞摩天。既不乏人工     

花境的设计艺术

花境是花卉应用的一种重要形式，是园林中从规划式到自然式构图的过度形式．它追求的是“虽由人作，宛若天开”的意境。所谓“花境”是人们参考自然风景中野生花卉在林缘地带自然散布规律以后，经过艺术提炼而设计的自然花带，其艳丽的色彩和丰满的群体形象会给人留下深刻的印象，     

国画元素与古典园林意境的共通之处——以纪录片《中国古典园林之旅》为例

<正>中国古典园林是中国传统文化的精髓，是人类文化遗产的重要组成部分。在中国古典园林设计中，运用国画元素和古典园林意境，注重对自然和人文环境的表达，通过不同的形式和手法，将自然、人文、历史等元素融合在一起，能够创造出一种独特的艺术效果。而运用国画元素和古典园林意境的手法创造出来的中国古典园林，独有一种幽静、雅致、古朴、自然的环境氛围，使人们置身其中，就能感受到中国传统文化的非凡魅力。在本文中，将探讨纪录片《中国古典园林之旅》中的国画元素与古典园林意境共通之处，为优化园林设计理念，促进生态环境建设提供保障。     

园林植物的色彩艺术

随着园林事业的发展和人们物质生活水平的提高。人们迫切需要城市园林再现自然,植物配置要顺乎自然。现代城市建设步伐日新月异,怎样在闹中取静,体现出园林美及自然美,是林业工作者必需探讨的课题。它需要我们重新认识植物,分析美的本质,将美呈现在现代之中,让美的线条和美的色彩带给人们心灵、感观上的愉悦。     

上海金山区防护林“近自然”森林营造

从景观生态学和森林生态学角度出发,探讨在防护林的建设中,在有限的投入下,引入"近自然"林的营造理念,模拟再现自然植物群落,以粗放、生态的配置形式营造稳定、持久发挥生态防护功能的"近自然"防护森林。       

浅谈园林植物的色彩艺术

随着我国园林事业的发展和人们物质生活水平的提高。人们迫切需要城市园林再现自然,植物配置要顺乎自然。 现代城市建设步伐日新月异,怎样在闹中取静,体现出园林美及自然美,是我们从事园林工作者必需去探讨的课题。它需要我们重新认识植物,分析美的本质,将美呈现在现代之中,让美的线条和美的色彩带给人     

浅谈植物造景在园林绿化中的应用

正园林植物景观不仅可以改善绿化环境,为人们提供休息和进行文化娱乐活动的场所,而且还为人们创造游览、观赏的艺术空间,给人以美的享受,是自然风景的再现和空间艺术的展示。园林植物除有净化空气、降低噪音、减少水土流失,改善环境、气候和防风、庇荫的基本功能外,在园林空间艺术表现中还具有明显的景观特色。     

论藏族林卡的造园艺术特点

藏族林卡是青藏高原自然地理环境与藏文化相结合的产物,具有独特的艺术形式和民族审美特点。本文对藏族林卡的造园审美观念作了论述,系统阐释了藏族林卡的造园艺术特点,目的在于使我们对藏族林卡有深入的了解,进而完善我们对中国传统园林体系的认识。     

公共艺术对校园文化的美感熏陶

公共艺术体现了一个国家、城市、区域文化的艺术表现,运用丰富的艺术美感形式来熏陶影响着大众.把公共艺术与校园文化建设联系在一起,将丰富的公共艺术形式充分应用到校园文化中去,用艺术美的表现手法及形式去美化校园环境,提升校园文化气质,体现校园文化精神,使其更具有艺术教育作用.     

园林纪录片国画表现技法的视觉传达——以纪录片《园林》为例北大核心

国画作为一种具有深厚文化底蕴和历史渊源的艺术形式，其表现技法形式多样，内涵丰富，其中蕴含的“天人合一道法自然”等美学理念与园林视觉传达理念不谋而合。将园林视觉传达与国画表现技法相融合，将呈现出自然、人文、艺术三位一体的视觉盛宴，并充分诠释中国传统园林的美学特征和人文精神。在对我国著名的园林进行分析时，不难发现国画表现技法是其进行视觉传达的重要组成元素之一，通过将国画表现技法运用到山水林木之间，艺术家们能够将自然与人文、形式与内容有机地融合在一起，从而创造出独具魅力的园林艺术作品。     

舞蹈艺术审美与作品赏析——评《舞蹈家自我修养》

在人类文明的历史长河中,人们创造了各式各样的艺术形式,这些艺术各有其自身的表现手段和物质载体。美术以线条、构图、造型、色彩为表现手段,以画布、纸张、油彩、颜料为物质载体。而对于舞蹈,我国现代舞蹈家吴晓邦说:“舞蹈属于人体动作的艺术,借助于人体有规律、有组织的动作,通过观察、分析社会生活与自然,随后结合精炼的技巧以及形式,对具有鲜明形象的故事、任务进行集中体现,表现情感、思想以及生活,即为舞蹈。”     

园林中植物色彩的合理应用

植物首先展示给人的,是它的色彩、造型和大小、粗细。园林造景,是自然景物的艺术再现,源于自然而高于自然。色彩给予环境以性格,色彩是园林的生命,没有色彩就没有园林。完美的园林景观,必须具备科学性与艺术性,且两方面要高度统一,该文主要讨论园林绿地中植物色彩的合理应用。     

论插花艺术与花艺设计的异同

关于插花艺术与花艺设计各自界定的范围及其区别,目前尚未见有资料对此进行详细的论述,反而国内有不少介绍插花艺术的书藉,把两者混为一谈。因此,笔者根据从事插花艺术研究十多年的体会,试述插花艺术与花艺设计的异同。插花艺术是指选取花材、器皿和道具,以艺术的手法,创造性地“再现”富有诗情画意饱含自然哲理的景物,或是创作构筑内涵深刻意蕴无穷的多种组合形体,来表达作者审美情感的一门造型艺术。如作品《疾风》(见彩照)就是通过“再现”疾风掠过的瞬间景物,来表达作者赞美在疾风中傲立的强者的审美情感。又如作品《进行曲》(见彩照)就是作者创作出来的饱含进取激情的组合形体。