论中国传统园林与书法在审美文化同构中的“形”与“意”

中国传统园林与书法都是极富民族特色的传统艺术。文章在"异质同构"这一审美文化心理基础上,探索园林与书法展现出来的具而有象、象意并存的形态美,以及以形传情、形神皆备的意境美。借此研究来丰富审美文化的解读方式,促进艺术间的互进互补、共同发展。     

西泠印社造园文化艺术特色探析

指出了西泠印社是中国古典园林中典型的山地园林。它位于西湖风景区,依托周边环境优势,整体依山而建,在总体布局、空间分布、意境营造方面形成了其独特的氛围和气质,被陈从周先生誉为"湖上园林之冠"。对西泠印社的历史、空间营造以及园林文化进行了系统研究,分析了其独有的文化艺术特色,探析了其空间布局之精妙以及意境之深远,以便更深刻地理解传统古典园林的造景文化及内涵,为现代景观设计的意境与空间营造提供参考。     

西蜀园林竹景观的意境营造初探

竹景观是西蜀园林植物造景的重要组成部分,不仅具有秀丽美观的形式美,而且具有丰富的意境美,体现了西蜀园林植物造景的特色。在对西蜀园林进行文献阅读和实地调查的基础上,对西蜀园林竹景观意境进行了分析,从物质建构和精神建构两方面探讨了西蜀园林竹景观意境的营造方法,以期为当代西蜀园林植物意境的营造提供参考。     

景以境出情由境发——论江南古典园林匾额楹联的审美文化内涵

江南古典园林以意境取胜，注重塑造韵味。保存至今的，同时也是艺术价值最高的多为文人园林，其建造设计者多为一些艺术素养很高的文人画家，浸透了精致的文人主体情致，具有耐人寻味的“意境美”。其中的匾额楹联的设置更是这一意匠和文心的独特体现。“景以境出，情由境发”，匾额楹联在意境创造中显示出很高的艺术价值和文化价值。     

芳香植物的功能及园林应用

植物是园林景观的基本要素,构成了极富变化的园林动景,为园林增添了无穷生机,而香味是"植物之灵魂",在园林植物的观赏性状中最具特色.中国古典园林注重意境美的创造,主张运用植物时 "重于香而轻于色",以芳香植物来提升园林景观的文化底蕴,把独特的韵味和意境带给园林.现代园林常追求大色块,重视视觉冲击力,反而忽略了嗅觉的感受,忽视了芳香植物的应用,而这类植物恰恰最具中华民族的文化特质和中国园林的文化特色,它们有姿态、有韵味、有意境,是园林"绿化"、"美化"、"香化"的重要材料,因此,应在摸清家底的基础上,大力加强芳香植物的引种及育种,并在园林中广泛应用,使我们的园林在世界园林中独树一帜,芳香溢远.     

论园林意境与诗文创作的关系

园林与诗文同属中国传统文化艺术的重要组成部分,二者相得益彰,园林意境经诗文点题而升华,同时也成就许多诗文佳话。文章以实例证明,诗文创作有助于提升园林意境并丰富园林景观形态,这是营造园林不可或缺的一种手法。     

中日古典园林意境差异探析

以中国古典园林和日本古典园林为对象,从自然、文化、哲学三方面分析两者对于意境的不同追求。在自然方面,中国园林的意境表达重山水性而日本园林重海岛性;在文化方面,中国传统的山水诗画对园林意境带来了深远的影响,而日本则以其茶道文化影响最为突出;哲学作为决定性的因素作用于园林意境营造,儒家思想和道家思想主要影响中国古典园林,而日本则以禅宗思想为核心。     

浅淡如何创造园林中的“意境”

通过对园林意境的定义、特征及类型的阐述与分析,提出了几种园林意境的创作手法和几种园林意境创作建构,旨在探讨如何在园林设计中创造出意境深远的艺术作品。     

浅淡如何创造园林中的"意境"

通过对园林意境的定义、特征及类型的阐述与分析,提出了几种园林意境的创作手法和几种园林意境创作建构,旨在探讨如何在园林设计中创造出意境深远的艺术作品.     

陶渊明对园林文化的影响

中国园林滥觞于商周时期，发展于魏晋时代．成熟于唐宋时期，发达于明清时代。中国园林一个最显著的特点就是它的“诗情画意”，也就是“意境”美。园林通过建筑、山水、花草、树木、小品等形式巧妙布局，构成了一种特有的艺术景观，置身其中，情景交汇、心与物融，感受到“田园诗”一般的意境，而东晋陶渊明的“田园”风格，对于中国园林文化就有着深远而重要的影响。     

析曹雪芹的园林美学思想

曹雪芹的《红楼梦》是我国第一部用较多笔墨全面、完整地描写园林艺术的古典小说,书中有关园林的论述,综合了我国南北方古典园林的特点,凝铸了千百年来人们关于园林的审美思想,不仅阐述了园林的物质美和精神美,还着意刻划了园林的真善美和意境美。本文对曹雪芹的园林美学思想进行了系统的分析,抓住了其园林美学的思想本质——“天然图画”,即中国古典园林的自然美与人工美的结合,同时还对其园林美学思想的形成进行了初步分析。     

浅谈植物景观的意境美

谈到我国的园林艺术 ,人们常常用“诗情画意”来形容 ,这诗情画意 ,便是园林的意境美。意境 ,有时亦称作“境界” ,它是中国美学特有的审美范畴 ,是一种具体景致和艺术家情思意蕴的结合 ,是景和情、物质和意识融为一体的独特艺术环境。山石、水体、植物是我国园林三大构园要素 ,尤其现代造园中提倡和强调植物造景 ,很多古代诗词及民众习俗中都留下了赋予植物人格化的优美篇章。从欣赏植物景观形态美到意境美是欣赏水平的升华 ,不但含意深遂 ,而且达到天人合一的境界。传统的松梅竹配植形式 ,谓之“岁寒三友”。因为人们将这三种植物视作具有…     

菌蕈文化在园林设计中的美学探究及应用

我国是最早开始食用和栽培野生菌的国家,人们在认识和驯化野生菌的过程中形成了丰富的菌蕈文化。作为我国传统文化的重要组成部分,菌蕈文化在我国园林设计中也具备较高的欣赏价值。对园林美的鉴赏,也应该是在了解菌蕈文化及背景的基础上,从自然美、社会美及艺术美来品鉴赏园林中的意境美。剖析菌蕈文化在园林设计中的体现,探讨菌蕈文化对现代园林的设计思路。     

苏州古典园林花木景观审美要素分析

花木是是苏州古典园林中魅力和特色的重要载体，是重要的审美对象。园林花木以其优美的姿态、缤纷的色彩、诱人的芳香、绚丽的变化、隽永的意境及人文内涵而充满诗情画意，让人产生深刻的审美体验，应在现代园林造景中加以借鉴。     

浅析中国传统园林中建筑艺术的魅力

纵观古今中外各式各样的园林,建筑都是一项基本的造园要素,尤其是在中国的传统园林中,更是不可或缺的,甚至是整个园子的重中之重。园林建筑,是人与自然交流情感的一种重要媒介,为人与自然的相互沟通提供空间,也是人获得自然园居乐趣的重要途径。中国传统园林建筑源远流长,其艺术魅力历经千年而经久不衰,反映了中华民族先进的自然观、审美观和哲学思想。正确了解并恰当欣赏中国传统园林建筑的历史之美、形象之美和意境之美,对于今后的园林建设有着重要的指导意义和借鉴作用。     

浅谈中国古典园林的植物配置

中国古典园林造景中,植物是必不可少的组成要素。植物,作为造景要素中具有生命力并孕育生命的元素,为园林增添了时间的美感,同时也承载了人们丰富的情感。其诗情画意之美在营造中国古典园林意境美中发挥着极其重要的作用。本文着重探讨中国古典园林植物应用史,并从中总结古人植栽配置原则,为现代景观植物配置提供借鉴。     

一隅之耕 点滴随想——园林建筑之风采

园林,作为一种美的自然与美的生活的游憩境域,是一种审美享受的手段。由于世界各民族的历史条件、文化传统、审美心理诸多方面的差异,在造园活动中形成了中、西方两大系统,它们在世界园林史上竞放光彩,各有千秋。     

浅谈中国园林与古典文学的关系

园林与文学二者都是艺术的反映,是人们在生活中提炼和积累起来的,二者的关系密不可分,互相促进,互相联系,只是表现形式不同。园林以特有的形式特性,如造园要素、色彩、线条、质地,花草的芳香、园林的音乐等,向游园者传递着审美信息。而文学却是一种以语言符号为载体,经过作者精心构思和创作而达到一定审美要求的艺术品。     

浅析园林意境

文章在简要分析园林意境特点的基础上,重点分析了园林意境的表达方式,结合相关文献及景观实例,通过对形象、典型、联想、模糊、点景及利用植物的特性美等方法进行的大量具体分析,总结出园林意境是在生活美、自然美基础上升华产生的艺术美,站在欣赏的角度上来说,园林意境是“意随人异,境随时迁“的,创作的意境应该能引起大多数人的共鸣,并通过意匠去表现好的园林意境。     

试论古代园林中的琴与琴境

琴与园林关系密切,许多园林题名都以琴命名,抚琴、听琴的环境也以园林为佳.园林听琴分为,听有形之琴和听无形之琴.无形之琴,也就是意会之琴,是听自然之音入耳后以琴声比拟.琴在园林中有身份定位、娱情忘忧、清音造境的功能,隐喻了一种雅文化,暗合了中国古人的审美理想和生活方式.园林中营造的虚实琴境,散发出的艺术氛围,是一种特有的...