学画存古韵 制景展新风--再谈中国山水画的发展历程对山水盆景制作的启示与借鉴

中国画是中国优秀文化遗产的重要组成部分，中国的绘画艺术起源很早，可以从新石器时代的彩陶绘画算起，而到了魏晋南北朝，随着中国古代文艺思潮的兴起与发展，中国绘画也得到了极大的发展，涌现了许多专业画家。     

学古融今 探索前进——浅谈中国山水画对山水盆景制作的启示与借鉴

本人是平湖市交通局的一名普通干部,自1994年开始学习制作山水盆景。多年来,市交通局积极创导发展交通文化,为我工作之余研修山水盆景制作创造了宽松环境。我市还有一批山水盆景爱好者,制作上达到了一定水平,对我学习山水盆景制作提供了许多帮助与指点。另外,《中国花卉盆景》等多种杂志更是我学作山水盆景的良师益友。这期间也制作了一些山水盆景,其中部分作品曾在有关盆景杂志上刊登。但由于受生活环境、     

《长江之水天上来》的制作过程

山水盆景《长江之水天上来》是在《过尽千帆尽西陵》（原载《花木盆景》2000年第3期，见图1）基础上修改得来的作品。《过尽干帆尽西陵》是本人的前期山水盆景作品，石材采用丹阳石。由于受当时文化底蕴、制作思路、制作技艺的制约，此作品还是很不成熟的。近年来，本人认真阅读了一些绘画专著，观摩中国古代山水画名家所创作的作品，很有收获。2007年下半年，对此作品重新审视，觉得此作品存在两大缺陷：一是按题名，此盆景应表现的是“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”的长江山峡风光，盆景画面左上方虽有群山绵延，逶迤起伏之势，     

学古融今 探索前进——借鉴中国山水画名作制作《秋山萧亭图》的过程

《秋山萧亭图》是本人根据李成的名作《晴峦萧寺图》（见图1）制作的山水盆景。李成是号称“宋初三大家”之一的中国杰出山水画大家。其山水画风格旷远险奇,用笔劲瘦清淡,富有纵深变化,作品呈现出一种气象萧疏、苍健清秀的风格。《晴峦萧寺图》是李成的名作之一,构图作全景式山水（所谓全景山水,是指画家处理画面的一种角度,在全景山水中我们往往可以看到画家对于近景、中景、远景三个大层次的描绘,有开图千里的气势）。