悬崖型罗汉松盆景的制作与管理

罗汉松,竹柏科常绿乔木,喜暖畏寒好湿,是园林绿化盆景造型的好材料。笔者在多年的盆景创作中,对悬崖型盆景尤为喜好。现结合悬崖型罗汉松盆景作品《流云滴翠》的创作和管理谈几点体会。悬崖型盆景的制作,首先要进行选材,然后根据     

一件气势恢宏的小叶黄杨盆景

这盆题名为《浓荫蔽日》的小叶黄杨盆景,是广州盆景协会会长陈昌的藏品。作品是60年前选苗扦插的,40年间历经多次修剪造型,定型上盆距今也已20余载。作品整个造型为大树型,树高82厘米,树干直径12厘米。创作初期采用蟠扎细剪的苏派盆景方式造型,后期充分发挥岭南盆景“蓄枝截干”的优势加以调整。     

朱宝祥的《金蛇狂舞》

盆景艺术大师朱宝祥是通派盆景代表人物。他12岁即随其父朱汇泉学艺,并拜通派盆景名家金保生、杨甫之为师,专心致意地从事盆景工作70年。大师一生勤勉好学,作品多多,创作甚丰。基中尤以《金蛇狂舞》最值得观赏玩味。该作品根部造型运     

摒弃唯素材论用扦插苗木也能创作优秀盆景

创作优秀盆景作品的决定因素是什么呢？我以为首先也是最根本的是作者必须有正确的创作意识。那种以为得到一根好的树桩,便可以事半功倍地创作出优秀盆景作品的想法,是一种极片面的误解,可称之为唯素材论。对于习惯制作树桩盆景的人来说,把扦插的幼弱枝条组合成一件作品,比驾轻就熟地对“生桩”造型还要难。难在哪里？正如沈荫椿先生给《中国花卉盆景》杂志的信《请勿“东施效颦”》中指出的那样：“培植者大多缺少翰墨文化艺术修养。”（见《中国花卉盆景》1992年4期）。     

造型扦插之悬崖式造型

我曾在《中国花卉盆景》1995年第10期上发表了《造型扦插——盆桩速成技法》一文。现将造型扦插已4年的金边女贞盆景《妙舞春秋》及造型扦插3年的中华蚊母盆景《探海》两帧盆景照片献给大家,并着重介绍悬崖式盆景《探海》的创作技法。     

榕树盆景《百岁从容》的造型问题

贵刊1994年第一期《盆景世界》发表徐岚先生《百岁从容》榕树盆景的造型创作经验,读后觉得作品的意境是好的,思想内涵也丰富。但从随文发表的盆景照片上看,未达到创作所要求的目的。我们从造型技艺上提出几点意见,供徐岚先生参考。一、整个盆景画面的杂枝、杂根太多,主次不突出,层次不分明,显得杂乱。可以想象,长出叶子后,会看不见枝托、主干和桩     

岭南盆景宗师孔泰初的治学风范

孔泰初被公认为岭南盆景的一代宗师,这光荣称号于他是当之无愧的。他的部分盆景作品登录在《中国岭南盆景》的先辈遗作的篇章内。展现在人们眼前的这些作品,无论在构图造型或枝法上,都达到了很高的境界。他的每一件作品的艺术内涵,都具备了独特的个性,至今仍令人叹为观止。孔泰初先生从三十年代初便致力于岭南盆景的创作研究。当时,虽然岭南盆景仍处于萌芽阶段,但先生已经把自然界的     

准确地掌握造型形式是盆景创作的关键

读沈福加《是成功,抑是败着?——就《榆》及其创作体会和钱泽滨先生商榷》及钱泽滨先生《力求以形传神——榆树桩景的创作经过与体会》(本刊97.1期30页文,彩页树照)后,觉得准确地把握盆景的造型形式,是盆景创作成功的关键。     

空白造型

盆景艺术的空白造型,可以借鉴绘画、书法的空白造型及其理论,但不能机械地照搬。书画的空白造型是平面的二度空间造型,盆景的空白造型是立体的三度空间造型,二者各有异同。因而在盆景创作中就应当考虑到前后、左右、上下、内外、穿插、延伸、视感及心理平衡等关系。仲济南的山水盆景《故乡情》     

赏李国兴的《百折不挠》

李国兴先生从事盆景专业工作十几年,在盆景的造型、栽培管理及病虫害防治等方面积累了丰富的实践经验。由他创作的作品,具岭南派苍劲古朴、雄伟飘逸的气势,也兼有北方各流派之清秀幽雅的风姿。《百折不挠》(相思),是李国兴的代表作之一,曾获91′中国首届     

苦丁茶盆景的制作与养护

拜读李志远先生的《造型·求意·畅神——盆景〈王维诗意〉创作谈》(见《中国花卉盆景》2005.8以下简称“李文”),并欣赏了所附照图,总觉得还有些问题可商榷。“独坐幽里,弹琴复长啸。深林人不知(“李文”误引作“逸不知”——笔者注),明月来相照”。盆景《王维诗意》(以下简称“诗意”)就是以这首广为传诵的《竹里馆》创意制作的。笔者以为,以古诗词意制作盆景,制作者一定要了解那位诗人的生平、代表作、作品的基本风格及诗人写作那首诗时的境况等,要熟悉诗中的关键的字、词,也就是通常所说的“诗眼”。这些,对制作者更好地把握作品的看点以及深入开掘     

雄浑刚劲 气势夺人——山水盆景《问岳》赏析

山水盆景《问岳》,系英年早逝的年轻盆景艺术家、南京建邺区绿化管理所李永来先生的遗作。曾荣获第二届中国花卉博览会一等奖,其立意、造型充分显示了作者在水石盆景创作上的功力。作品构思高度凝炼,造型大胆、简洁。主峰近似直角三角形,横空出世,拔地而起,突兀地跃然眼前,俨然一副三山五岳谁为首、欲与众山比高低的气派,好一个问岳!这     

中国传统盆景艺术鉴赏(二)

2、常熟派盆景的造型形式关于“常熟派盆景”,在以往的盆景书刊、报纸中没有专门提出过。1994年夏天我在常熟进行教学考察中发现,这一地方流派的盆景在历史上早已存在,而且其代表作品在常熟的园林部门仍然保存完好,常熟派盆景的传人至今仍在从事盆景创作(见发表于94年《中国花卉报》11月29日第三版上的拙作《苏派传统盆景探源》一文)。常熟派盆景长期被埋没是有各种原因的。其中最重要的是,我们盆景界一些理论工作者,在编书写文章时没有深入发源地调查研究造成的。常熟传统盆景历史悠久,人材辈出,作品     

“天明盆景奇石馆”的主人——记青年盆景艺术家刘天明

说起刘天明的山石盆景作品,京城内外盆景爱好者当中很少有人不知晓。前几年,刘天明创作的《壁立千仞》、《枯木奇峰》、《塞上忠魂》和《小桥流水人家》等曾分别在全国、北京地区的盆景作品大赛中获得殊荣,并在北京劳动人民文化宫举办了刘天明盆景艺术展览。这次展览汇集了刘天明400余件作品。为此,著名书法家萧劳先生欣然为这位年轻的盆景艺术家题写了“聚石斋”的横幅,著名国画家郭传璋先生也赠送了自己多年来的力作《黄山松云》。这两幅书画老前辈的墨宝挂在刘天明作     

盆景与书法

将书法艺术原理溶入盆景艺术领域,不失为一种新的探索。潘氏有意将书法艺术原理引入盆景造型。他作的圆柏盆景《垂云》、黑松盆景《草书》,正是用行草的意趣营造了盆景艺象。那毫无拘谨、活泼而洒脱、富有情感的动态造型带着浓浓的东方情调,让人咀嚼回味。这不仅佐证了书法艺术亦对盆景产生积极的影响,同时也表露了潘氏从盆景角度对书法艺术的见解。他曾给友人回信写道:“以木为笔盆为砚,任尔挥洒咫尺天。”那是主张用书画的意趣强化盆景创作。他在总结松柏类盆景造型时说:“它的变化法则乃是层出不穷,‘反反得正’,就像游鱼调头、蝙蝠在飞翔中倏忽转向,它的意趣与行     

《八骏图》的创作体会

在中国传统的绘画中,曾有过不少以八骏为题材的作品。笔者受此启发,尝试创作了盆景《八骏图》。《八骏图》的创作,是先根据表现题材及初步构思,选好配件、植物、山石等材料,然后就所选的材料决定盆景的形式、布局以至盆钵的尺寸。《八骏图》的八马配件,选用了广东石湾的陶土     

咫尺盆树 艺无止境——评周永友同志的盆景作品

《中国花卉盆景》今年第8期,发表了河北石家庄白求恩医院周永友同志的一组盆景作品。周是利用业余时间进行盆景创作的。综观这六盆姿态各异、苍古雄劲、生机蓬勃的雀梅和榆树盆景,很难相信这是出自业余爱好者之手。初看一遍几乎是无懈可击!这里,我想如同针对专业盆景作品那样以挑剔的眼光,对周同志的作品提一些粗浅的看法,供他参考,并与广大读者商榷和探讨。     

对于动物盆景的忧虑

传统盆景的主要素材是树(植物)石、土、盆,而以树(植物)为其艺术的重要表现手段,即是山水盆景也离不开植物。没有生境,就不能成为盆景。这是盆景创作的一条重要原则。所以离开植物,否定“盆栽”这位主角,艺术造型再好,也只能是别种艺术品。例如把《鹬蚌相争》、《朽木长江万里图》、(以塑料代植物)贡石(古龙石)、等等没有生境的东西称为盆景艺     

山石盆景《金州人家》的创作

寻梦中国盆景，相约美好安康。在今年第八届中国盆景展会上，来自全国80多个城市的盆景艺术家、爱好者组成了近百人盆景创作大赛团队。我有幸参加，并以作品山石盆景《金州人家》荣获金奖。现将创作过程叙述如下，与大家共同探讨。     

九寨启示录

我们常说:盆景艺术是大自然的缩影。但究竟如何以大自然为蓝本,并从中汲取营养来构思、创作盆景作品呢?张夷同志的《九寨启示录》给我们提供了一个实例,可资学习借鉴。本期先发“引言”。正文共四篇(《长海气韵生动说》、《盆景滩中话章法》、《芦苇海里题材多》、《宝镜岩边谈传神》),将陆续发表,敬请读者关注。